擊樂劇場《木蘭》中國大陸巡演第一站，4月4、5日在廣州大劇院的兩場演出非常順利成功，如報紙所寫的一般，每到一個地方就征服一個地方！4月6日，我們也已經回到台北，下週再前往深圳繼續第二站的演出。
《木蘭》對我而言有十分重要的意義，每一回的排練或演出都深深觸動我的心，我一直在思考，為什麼我如此喜歡分享這檔演出，但心中千頭萬緒，雖然難以用三言兩語道盡，但也試著分析。
第一，團隊齊心合力，由衷感謝與佩服：《木蘭》的演出並不容易，不僅演奏的技術挑戰性高，跨界演出的型態更是考驗著團員的功力，團員不管在排練或是演出前都必須做好各項準備， 看著他們專心面對、全力以赴的態度，就令我感動不已。我覺得我真是幸福，有如此用心、團隊向心力強，又熱愛音樂、不怕艱苦、樂於分享的團員，除了對他們由衷感謝與佩服之外，也謝謝上天給我們一個能夠一起打拼的團隊。
同樣要感謝的還有陣容堅強且默契十足的製作團隊，包含導演李小平、作曲家洪千惠、舞台設計王孟超、燈光設計車克謙、影像設計王奕盛、京劇唱腔馬蘭、劇場服裝設計陳婉麗，《木蘭》能有今天的優秀成果，他們絕對功不可沒。
第二，《木蘭》多層次的情感交融，令每個人為之動容：《木蘭》這個故事，透過劇本的重新演繹，以及藉由音樂創作刻劃劇中人物的心境轉折，即使已在排練場和劇場看過無數次，我仍總是為之動容。
在擊樂劇場《木蘭》中，雖然木蘭依然是花木蘭，也依然是京劇的演出。但不同的是，連同出現的還有木琴、戰鼓、十八棍，以打擊樂音符裏著少女與將軍的萬千思緒，在打擊樂與京劇的融合之下，《木蘭》創造出一種獨特的藝術形式，而我們希望透過這樣的跨界演出，展現台灣藝術文化的多變與多元。
而《木蘭》不僅好聽、好看，更是震撼人心。昨晚演出時，看到鄰座兩位長官頻頻拭淚，被劇情所撼動，而我儘管已看過多次，每回觀看還是深感自己淚點特別低，我想，木蘭代父從軍雖是大家耳熟能詳的故事，但其中對親情、友情、戰爭情感的刻畫，所蘊含的張力，投射到每個觀眾身上，也會產生不一樣的感觸與共鳴。
第三，傳統與現代的結合，不斷的追求與突破：從三十多年前回到台灣，我就開始追求傳統與現代的結合，但在這條路上，和樂團都花費了許多力氣，也嚐盡苦頭，從學習、磨合、內化到完整表達，能有今天的成果，仰賴於時間與經驗的積累，而《木蘭》便是具體展現傳統與現代渾然天成融合的代表，我想這也是讓我一再分享的原因。
打擊樂的表現形式十分多元，擊樂劇場是其中一種跨界的演出型態，以打擊樂為主體，融合劇場的概念，追求綜合性的藝術展現，雖然製作過程相當複雜，每次演出也都需要投入大量資源，但這個過程同時也讓人感到極為過癮，而且彷彿帶有魔力，讓人想不斷地追求與突破！
作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監
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