藝博會旺季中，說不忙是騙人的，偷偷把自己塞進音樂廳，心竊喜，尤其面對尊敬的指揮、心愛的曲目。其實，已經花了一整個下午在世貿展覽館，從藝博會開幕，充當人牆觀禮開始。展場內，百餘家境內外大小畫廊，加上寬濶的大師、名家藝術展區，專業企劃，真可說琳瑯滿目。現在藝博會已經成為藝文界見面的社交大平台，識與不識、熟與不熟，賞畫也看人，忙碌不已。尤其晚上還有應接不遐的藏家晚宴⋯，趕場應酬作足公關與人情。
視覺藝術，撐得太飽，於是，偷偷地讓自己換個場景。17日傍晚6:00，衝出展場，躦進捷運，很快從中正紀念堂站下車，上了國家音樂廳4樓交誼廳，趕上力晶集團贊助的音樂會前的導聆饗宴。劉岠渭老師已開嗓，第一段是史梅塔納（Bedřich Smetana 1824-1884）的《莫道爾河》。這首選自交響詩《我的祖國》，神似以色列國歌的溫馨曲子，饒富鄕土色彩，聽來令人激昂振奮。這位捷克作曲家，也是波西米亞國民樂派的先驅，史梅塔納被公認是「天才型素人音樂家」，自1874年50歲那年到1879年，連寫6首交響詩，取名《我的祖國》，發表於1882年，全是富有強烈鄉土色彩的樂曲，其中最常被演奏的，正是呈現給布拉格市的第二首《莫道爾河》。
一向喜歡把樂曲，當作英文文法拆解導賞的劉岠渭教授，抓出更早了3、40年品蕭邦夜曲，作為佐證，足見音樂人愛鄕土、頌宇宙的心情，頗為神似。無獨有偶，以色列作曲家撒姆爾.科恩於1888年，參考史梅塔那的山河情懷，發想創作了《希望Hatikva》，成為以色列國歌。語式精簡，意涵深遠，召告了全世界，以色列「國家小、志氣高」同仇敵愾、有仇必報的心情，悠揚旋律中，讓人心有戚戚焉。
俄國作曲家柴科夫斯基的曲子，一向纏綿動人，這回捷克愛樂在新任指揮畢契科夫帶領，首次獻給國人，是《D大調小提琴協奏曲》以及《b小調第六號交響曲悲愴》。前者，是柴科夫斯基生平唯一的一首小提琴協奏曲，哀愁悽美，扣人心弦。後者，如嘆息般的音符交疊、戰慄不安的氛圍，呻吟泣訴，是柴科夫斯基最著名、也是最傑出的樂曲之一，堪稱古今交響曲中的上乘之作，是國際天團來台演出的首選曲目之一，深受樂迷歡迎。
擔任指揮的畢契科夫(Semyon Bychkov) ，1952年出生聖彼得堡、1975年移民美國，1980年中期到歐洲發展，不但天生的音樂性，保留俄羅斯的嚴謹學院風格，同時因為行腳東西、征戰國際，文化兼容並蓄外，對弘揚俄羅斯音樂，當仁不讓。2018/19樂季，承諾在百忙中，擔任捷克愛樂音樂總監與首席指揮，掏心掏肺，為捷克廣舖國際分享路。
捷克愛樂管弦樂團這回是第4度來台，為深秋時節的台北，添加歐式浪漫，果然在大家引頸期盼中，票房全壘打，座無虛席。一頭捲髮，端莊燕尾服，略為福態的畢契科夫，對台灣樂迷並不陌生，他揮汗如雨指揮的馬勒交響曲，廣為流傳，這回選擇自己出生地的俄羅斯曲子，他更駕輕就熟，游刃有餘。
提起柴科夫斯基的《小提琴協奏曲》，大家印象深刻是台灣音樂小將曾宇謙，數年前參與柴科夫斯基音樂大賽，力敗群雄，贏得桂冠（名列第二，但第一名從缺），正是演奏這首曲子。曾宇謙也忙裡偷閒，化身觀眾，靜坐觀眾席，欣賞同儕的演出。這回由日本裔的柏林愛樂首席樫本大進（Daishin Kashimoto)，也是台灣樂團熟悉的年輕音樂家，除了多次隨柏林愛樂來台演出，他還是在台灣具有票房實力的小提琴獨奏家。樫本大進出生倫敦、日本學藝、美國茱莉亞音樂院先修部畢業，接著，又接受布勆（Zakhar Bron)之邀，到德國呂貝克音樂院學習。而後，跟隨庫司摩爾（Rainer Kussmaul)教授到夫萊堡音樂院學習，完成學位。同時在音樂大小比賽中，獲奬無數。
現居柏林的樫本大進，在國際演出中，使用1674年由瓜內里（Guarneri)製作的345歲老琴，琴音柔美內斂、意境深邃動人。名團、名指揮、名獨奏家，又是舉世聞名的史梅塔納與柴料夫斯基經典名曲，優美深切，感人肺腑。就在柴抖夫斯基《第六號交響曲、悲愴》演奏完畢，畢契科夫的雙眼緊閉，雙手靜止在半空中，台上台下肅然，然而，一位右側位置的冒失客，竟然無知地拍起手，全場樂手與觀眾都儍眼，懊惱愤怒不已。
一夜的美好經驗，就在那無知裡被破壞⋯。唉，帶著白璧微瑕的無奈心情，迎向微涼的台北子夜。也是百感交集⋯。
作者為典藏雜誌社社長
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