教育電台由陳碧涵博士主持的「與美感教育共舞」節目專訪製偶師許幃泓。
許幃泓回想過去的製偶創作發想，應是源自於九〇年代台灣廟會的布袋戲視覺衝擊，那些金蔥布料、臉譜、妝容與擬人化的表演深深吸引著他。再者，國小時期的老師們不僅在課堂中鼓勵動手創作，還帶小朋友們去看戲、參觀展覽；他的國小美術老師，還保存了他當年的皮影作品至今。多年後，他重返母校，那段童年純真的創作能量仍讓他深深感動——純然的、快樂的創作初心，是他走上製偶道路的重要養分。
家人的支持更是關鍵情境因素，為了做偶，他把一般家庭必備的餐桌移除，把縫紉機搬進客廳，家人雖感不便卻從未抱怨，他的母親和姐姐甚至連拒絕的機會都沒有，就成了他的作品模特兒，得協助試裝、配合製作。這份無聲的支持，成了他圓夢的最大後盾。許幃泓說他很幸運能生在一個充滿愛的家庭，即使物質不豐富，卻給了他最重要的——自由與信任。
當製偶夢想從客廳延伸到世界舞台，許幃泓不斷精進技術，從立體建模、3D列印，到材料開發、點石成金與跨國巡演，他始終以高度自律與熱情面對挑戰。他強調，製偶是一門融合雕塑、服裝、化工與機械的複合藝術，每一次製作，都是新的學習和跨越，要開發有限的自己，擁抱無限的可能，與不同文化脈絡下的人事物合作，成就創意實踐。
他曾為罕病兒童創作偶，試著帶給大家歡笑與希望。這樣的參與不只是創作，更是一種傳遞幸福的方式。能以一雙巧手，將想像化為具體，賦予偶生命；將自己的熱情與創造力深深植入每個偶，用以無礙地、傳神的化入眼神與動作展現，藉偶傳情達意，跨越困境，獲致共鳴，得到歡樂及慰藉，這是最美的感心創作。
深知「夢想」不是浪漫的名詞，而是一條不斷跨越困難、不斷成長的道路。年輕人要勇敢追夢，即使一開始看不見出口，也不要懷疑努力的意義。許幃泓說：「方向對了，就會走到想去的地方。」對他而言，美，是那些發亮的眼睛、願意伸出雙手的陪伴，以及在有限中創造無限的那份心流與堅持。