「我們正生活在氣候危機中！」
芬蘭籍知名藝術家奧拉維爾・埃利亞松（Olafur Eliasson，1967-）透過展覽，再次提出警訊。
奧拉維爾・埃利亞松二度在倫敦泰德（TATE Modern)美術館《在真實生活中In real life》舉行個展，再次耳提面命，為人類生存環境憂心忡忡。
由Mark Godfrey擔任策展人的《在真實生活中In real life》展覧，是於7月9日傍晚在泰德美術館廣場舉行，盛夏傍晚，微風徐徐，香檳傳情，開幕酒會上，藝文界領袖、各國重要收藏家，冠蓋雲集，為奧拉維爾・埃利亞松的憂國憂民，獻上祝福。
美國Tanya Bonakdar畫廊與德國neugerriemschneider畫廊，立即在開幕之後，聯合作東，假倫敦Freemason's Hall又展開一場慶功晚宴，鮮花、燭光、香檳，美食佳餚，奧拉維爾・埃利亞松感性致詞，溫馨動人。
這是奧拉維爾・埃利亞松第二次在泰德美術館舉辦個展，前次是2004年，相隔15年，藝術家更回歸現實生活，創作更具全球性與批判性。
生於冰島，丹麥長大的奧拉維爾・埃利亞松，被歸類為人道藝術家，他的創作觸角，遠遠超出一個視覺藝術家的關懷面，裝置、繪畫、雕塑、攝影、影像⋯等媒介的藝術創作外，近年來，更跨域的歌戲舞台設計、健康飲食推廣、貧窮弱勢的邊緣議題關懷，視野與張力，完全跳脫白色美術館的框架與侷現，個人聲望與影響力，無遠弗屆。
這回呈現在泰德美術館的展覽，超過40件作品，創作年份從1990年迄今。包括大型裝置、雕塑、影像和平面畫作。創作媒材，從苔蘚、冰川融冰、霧氣、光、反射金屬⋯，讓人目不暇接。
展覽主要訴求主題有三：
1、對大自然的關懷，他曾花費許多時間在冰島，作生態研究與觀察，展覽呈現出當年的足跡與議題。
2、幾何研究，在創作造型的呈現，變化無窮，聲光動作，一氣呵成。
3、對週遭世界的感知、感受與型塑，是大哉問，也是他投注心力的焦點所在，又問又答，也誘引觀者的體驗、參與與互動。
很明顯地，奧拉維爾・埃利亞松把他這大半生來的體驗，加注在藝術創作中，同樣的，他希望觀眾面對他的作品，展現更多互動性，也用觀者的生活體驗去連結，把真正的感受帶入觀展情緒中。這種高度感知性，會激發出一種共有的社會責任感。他衷心期盼，藝術能為美術館之外的世界，產生強烈影響力。
奧拉維爾・埃利亞松招牌式式的閃亮大球體、幽幽黃色光體、苔蘚地毯牆、霧境天地、幻象投影，不只視覺炫亮、體驗刺激，加上內容的鋪天蓋地，諷古說今，非常具特色，值得走進他的創作世界，仔細觀察品評。
目前生活工作於哥本哈根和柏林，展覽邀約不斷，公私立美術館的委託創作，也應接不遐。其中，2020年上半年，將在西班牙畢爾包古根漢博物館舉辦下一個重要展覽，深受矚目與期待。
作者為典藏雜誌社社長
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