人生，只能選擇，
是接受過去，還是消滅記憶！？
一個有第三者介入的家庭，帶給子女，是什麼感覺？！憤怒、怨懟、對母親的不平與不捨。已故知名藝術家路易斯·布爾喬亞(Louise Bourgeois，1911-2010)布爾喬亞的生命歷程橫跨20世紀，她將一生無法和解的創傷、憤怒都化作了藝術，尤其，用脆弱編織強悍的「蜘蛛-母親系列」，成為家喻戶曉的代表作。
路易斯·布爾喬亞曾說， 「人生，只能選擇，是接受過去，還是消滅記憶」
接到路易斯·布爾喬亞代理畫廊—瑞士商豪瑟沃斯（Hause & Wirth）的展覽邀請卡，心甚喜，因為路易斯·布爾喬亞一直是我非常喜歡的女性藝術家。
展覽地點在上海「龍美術館」，這是路易斯·布爾喬亞在中國難得舉辦的大型遺作展，題目就叫「永恒的絲線 The Eternal Thread」，展期從2018年11月2日到今年2月24日。
這個重量級展覽，恰恰趕上光輝的上海藝術月，包括上海美術館當代雙年展、西岸與021藝博會、喬空間開幕展覧⋯，都將接踵舉辦，想必會引發朝聖客赴滬的觀展高潮。
尤其可喜的是，龍美術館長達3個月的展期之後，立即移駕北京「松美術館」，繼續巡迴，亞洲路易斯·布爾喬亞洲熱，起航、加溫之中。
號稱最長壽藝術家之一的路易斯·布爾喬亞，生命力旺盛，創意也多，她活了99歲，大蜘蛛是她醒目代表作，最為外界所熟知與歡迎。蜘蛛腳長肚大，象徵著女性的堅毅、包容與逆來順受，是她對母親的疼惜，也是對女性的謳歌。
這回泰德美術館在高美館舉辦的《祼》展中，也有多幅路易斯·布爾喬亞的作品，鮮艶直白，非常切題。
路易斯·布爾喬亞雖然是法國巴黎人，但她從1938年起至2010年去世，她一直居住在美國紐約，以紐約為畫室，不過，法國的童年不光彩的時光，仍是她最主要的靈感來源。她以身體為基礎原形，全範圍地探索了人類狀態，尤其家庭當中，出現至親的情感背叛，更讓她刻骨銘心。
路易斯·布爾喬亞的童年往事，是她一生的夢靨。據說，曾有一次變態的父親，用橘子皮，插著陽具般的東西，製作所謂藝術品，稱為「理想的女兒」，藉此貶低她的女兒身。這事件重重地刺傷了她，雖然之後，她有過自己一段美好的情愛與婚姻，但始終抹不掉她對父親的恨意，以及對異性的反感。
她說，她必須對和他們全家同住一屋簷下的父親情婦，視而不見，對她母親的逆來順受的痛苦，視而不見，對她姐姐和對街男人的變態關係，視而不見⋯。她的生活，充滿了矛盾與壓抑，有著瘋狂的母性愛，更有椎心的仇父恨。沈浸在成長歲月的創傷，影響她一生的行止與創作。躲藏、逃跑、表現、驅除、恥辱⋯，最後成了對恐懼的永恒烙痕。
龍美術館西岸館與路易斯·布爾喬亞工作室共同策劃了這個大展，主辦雙方，公推路易斯·布爾喬亞是20世紀和21世紀最重要的藝術家之一，她的作品以融合了深層心理暗示，以及高度形態創造而享有盛名。
該展覽，將展示藝術家職業生涯中最為重要的系列作品，包括1940年代末期的「人物」系列雕塑，90年代的「細胞」系列裝置藝術，還有她生命最後十年的以紡織物為創作核心的作品，以及最為宏偉的、紀念碑式的巨型雕塑——蜘蛛「母親」系列。
巨大的蜘蛛，骨節粗壯有力，多肢堅定立於地面，倔強挺拔，傲世獨立。當你從作品身邊走過，仿佛可以聽見它的聲音，彷彿是在尋覓知音？又像吶喊。巨大的身軀，行走於天地間，偶爾回眸與停留，路易斯·布爾喬亞用生命告訴周遭，女藝術家的創作之路，可以是灑脫高調，越老越辛辣。
取名「永恆的絲線」，主要是參考路易斯·布爾喬亞在生命人最後15年中，在布料，以及縫紉方面的成就。出身於一個古董掛毯修復家庭的路易斯·布爾喬亞，年少時與掛毯有著零距離接觸。她的織物雕塑和繪畫，是用她生命中長期積累下來的衣服、床單、毛巾以及其他紡織品所構成，事實上，她也賦予了這些傳記體般的作品，與觀者產生情感共鳴的特性。
至於她標誌性的作品「蜘蛛」，代表了她的母親，同蜘蛛一樣，母親在家族的古董掛毯修復作坊里，也扮演著織布與修復的角色。所以，「永恆的絲線」，係維繫母子關係的重要臍帶，就有如蜘蛛從自己的身體中織網，建造出一座極具生命力的建築，正如布爾喬亞從自己的身體中來創造雕塑。
主辦單位強調，這次在中國的展覽，將展出布爾喬亞的晚期創作中，有許多是從來沒有展出過的作品，相信會給觀眾帶來驚艶，喜歡路易斯·布爾喬亞作品者，看來值得擇期，跨海一覧。
作者為典藏雜誌社社長
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