北美館與英國倫敦皇家藝術學院（Royal Academy of Arts，RA）合作之南非當代藝術家威廉．肯特里奇首度來台大型個展，自5/4至9/1於台北市立美術館 （北美館）展出，完整呈現藝術家40年豐沛創作能量。
展覽匯集肯特里奇自1980年代至今90餘件代表作，包括早期炭筆素描到素描投影系列的定格短片，實驗影像裝置和編導的舞台劇表演與道具，以及晚近採用水墨炭筆所創作的大幅樹與花，逐一窺見其創作軌跡。
威廉．肯特里奇是知名當代藝術家與導演，2009年被《美國時代雜誌》選為最具影響力百大名人之一。1990年代起曾受邀參加卡塞爾文件展與威尼斯雙年展。此外，他是首位以電影工作者身份獲1999年卡內基獎，以及2023年分獲世界四大動畫影展之薩格雷布國際動畫影展終身成就獎，與舞台劇藝術獎項之勞倫斯・奧利弗獎傑出成就獎。
本展集結肯特里奇從歷史檔案到地圖、電影、小說、戲劇到舞蹈、詩集到音樂等作品，他擅長以詩性轉譯手法探討種族、社會和政治等南非現實議題，作品亦巧妙透過隱喻審視歷史的權力與剝削，探究生命的正義與自由。
本次展場是由舞臺和展覽設計師薩賓．特尼森團隊操刀，她與肯特里奇有多年合作默契，選用天然異材質凸顯藝術家質樸的創作本質，增添展場靈巧又有力度的視覺體驗。
北美館將於5/4（六）午後規劃開幕專題演講，邀請教授史蒂芬．科林曼（Stephen Clingman）與策展人艾瑞恩．洛克對談，以藝術家與創作特質為軸心，探究藝術家創作手法的思維體系。
北美館也將延伸肯特里奇作品中的瓶花、樹景和標題拼貼的特色，於6/4起在一樓迴廊規劃「畫室開放中」公眾教育活動，邀請民眾到場「隨到隨畫」，並於暑期安排助教現場指導與工作坊，歡迎觀眾一同享受線條與對於事物的直接感受。詳細活動辦法及訊息請參見北美館官方網頁（www.tfam.museum）或追蹤北美館臉書粉絲專頁（臺北市立美術館 ）關注。
畫越時間的起始，出生人權之家
1955年出生於南非約翰內斯堡，雙親皆為南非傑出的人權辯護律師，父親辛里．肯特里奇（Sydney Kentridge）在職生涯曾為三位諾貝爾和平獎得主辯護，包含南非人權鬥士暨首位民選總統的納爾遜・曼德拉（Nelson Mandela）；母親菲莉西亞．肯特里奇（Felicia Kentridge）則為南非法律資源中心（Legal Resources Centre in South Africa）共同創辦人，該組織至今仍持續為貧窮人口或弱勢民眾提供免費法律服務。
肯特里奇自小耳濡目染父母為政治壓迫的受難者聲張正義，歷經1956-1961年南非「叛國罪審判」（Treason Trial）時期，他曾表示：「對於南非種族隔離制度的記憶甚至早於任何藝術創作的記憶」，繼而成為肯特里奇多年來關注及回應的創作核心。
1982年回到約翰尼斯堡，肯特里奇擔任演員、設計師、作家、戲劇導演，持續在路口大道劇團 (Junction Avenue Theatre Company) 從事劇場與節目佈景與海報繪製，因而開啟他創作大型的炭筆和粉彩畫系列作品，以及蝕刻版畫、橡膠版畫和短片。
他「早期繪畫」系列，聚焦於日常生活、城市環境題材的素描，如鮮少曝光的《船上的午宴》和重要代表作《保育人士的舞會》等，融合歐洲場景與非洲元素，並以象徵主義手法來呈現南非種族隔離時期的真實寫照。
南非長期因為種族隔離政策，受到國際社會孤立，直到1994年該國舉辦第一次普選後，此情況才宣告終結。肯特里奇的作品逐漸在南非以外的國家展出，他以樸素的素描，創作出激盪人心的作品，1989年至今開創出一系列享譽國際的代表作，累計11部素描投影短片，以虛構的地產大亨蘇荷．埃克斯坦和其它關鍵角色揭示城市中的接續而來的謎題，暗喻非洲動盪不安的時局。
在「素描投影」系列中，從1989年廣受國際矚目之《約翰尼斯堡，僅次於巴黎之最偉大城市》(Johannesburg, 2nd Greatest City after Paris) 到2020年新作《城市之深》（City Deep），其素描發展出一套延展轉譯的嶄新語彙，以抹除與重繪的技法表現時間的軌跡，本展以大型裝置投影的形式展出早期的2件與近期的3件定格短片，並同步呈獻此一系列拍攝過程中所創作的素描手稿。
為了紀念第一次世界大戰結束一百周年而受委託製作《頭與荷重》舞台演出，重現那些對戰爭付出辛勞卻被歷史記錄抹除的黑人非洲搬運工。接著2001年後，肯特里奇開始與約翰尼斯堡的史蒂芬斯織毯工作室合作製作織毯，融合黑色人形剪影與中國老地圖，表現出他對南非地理、歷史與思想之外的嘗試與想像。
自1990年代以後，他獨樹一幟的藝術作品和舞臺創作遍及全球，對肯特里奇來說，所有傑出作品都是孕育自他約翰尼斯堡霍頓區家中花園的繪畫工作室，並以素描為起點，轉化成雕塑、織毯、電影和大型製作等。
本次展覽特別重現藝術家「工作室」的樣貌，展出日常收藏的物件、短語標題，以及鮮少曝光的素描手稿和實驗性的蝕刻版畫等，如《素描課》短片，可見肯特里奇幽默地與分身對自己的作品進行探問及對話，以及經典代表作《拒絕時間素描》手稿原作。
肯特里奇多年來，一直進行跨領域合作，包括作曲家、舞者、舞臺設計師、木偶師、編織者、版畫家和金工匠等，本次展覽亦呈獻3件首度在台灣亮相的大型影像裝置。
延續對非洲殖民史的關注，肯特里奇思考中國與非洲相似的政策影響，因而從魯迅提倡思想自由的新文學運動開始，到毛澤東鎮制自由思想的中國文化大革命，再到江青制定的文革樣板戲進行研究，2015年創作出三頻道《樣板戲札記》影像裝置。
他請南非芭蕾舞者穿著士兵服裝並充滿力量地持槍舞動，背景融合象徵大躍進中除四害運動，農民被要求驅散麻雀的元素，戲中的樂觀主義與劇外我們所知的歷史悲愴和苦難記憶，在希望和希望破滅的兩極中，呈現一種荒謬至極的複雜情感。
近年肯特里奇嘗試用中國毛筆和印度墨水繪製花與樹的大型素描，在「花卉素描」展區，可見流動的素描拼貼在多張重疊紙上，搭配擷取自歷史、哲學和醫學文本的簡潔語錄，潛藏許多值得深思的蛛絲馬跡。
而在「樹木素描」展區，素描繪製於空白紙張上，拼貼一些生活中不經意的隻字片語與零散的短語暗藏於作品邊緣角落，構成一種多重又曖昧的思考體驗。本展區首次亮相11件為展覽繪製的《麵包師之樹》系列作品，並透過4件巨幅作品窺探生命的延續與再生。此外，使用書頁和樹葉的視覺雙關與《女先知》中的求神問卜故事亦相互叩應。
▍威廉．肯特里奇
日期｜2024年05月04日（六）至2024年09月01日（日），週一休館
地點｜臺北市立美術館 一樓 1A、1B展覽室
展覽簡介連結｜https://reurl.cc/Vz6WxR
開幕座談：「動畫中的世界」：威廉．肯特里奇的邊際藝術
威廉．肯特里奇在種族隔離的世界中長大，這是一個將黑人和白人分開，以嚴苛分級管制生活每一個面向的制度。肯特里奇的作品雖然不直接處理種族隔離問題，而以間接方式切入，也因此發展出一種遠超過南非世界的視野。「過程」是藝術家的創作核心，不僅僅是指藝術家在工作室中創作的方法，還包括作品本身的內在過程。他使用炭筆畫出的輪廓線條，會被擦除或被改筆，而這些變化成為他的定格短片「素描投影」的基礎。在肯特里奇從事的多種類型和形式的藝術創作中，包括表演、歌劇、偶劇和雕塑，皆能看到這些處理方式重複出現。試圖跨越空間，不僅是他的創作過程和思維視野，也包括他作品中常具備的多模組形態。對應於硬邊哲學，肯特里奇主張採取一種暫時性和隨機性的軟調模式，用一種屬於自己的方式來解放視野。擅長在邊界內外的空間運作遊走，正是他非凡創造力的所在。
時間：5月4日（六）14:00－16:00
地點：臺北市立美術館視聽室
講者：
艾瑞恩．洛克 (Adrian Locke)︱英國倫敦皇家藝術學院策展人
史蒂芬．科林曼 (Stephen Clingman)︱美國麻薩諸塞大學阿默斯特分校榮譽特聘教授 / 展覽同名專輯作者之一。
全場以中英文進行，備有同步翻譯；免預約報名，自由入座
更多資訊：https://reurl.cc/9v5A5x
注意事項：
。本活動須購買門票入館，購票資訊及得免費入館者請詳閱本館售票頁面
。議程內容如有更動，請以官網公告為準
素描專區：「畫室開放中」
時間：６月4日（二）至９月１日（日）10:00－17:00
地點：北美館1F「威廉．肯特里奇」展覽出口處
◆ 隨到隨畫、隨到隨拼貼
時間：全時段開放，免預約報名
◆ 現場指導＆工作坊
時間：7~8月暑期限定，活動時段請參考官網活動頁最新資訊
注意事項：
。本活動須購買門票入館，購票資訊及得免費入館者請詳閱本館售票頁面
。活動內容如有更動，請以官網公告為準