拉赫曼尼諾夫150大爆發
2023正逢拉赫曼尼諾夫誕生150週年，不僅《交響舞曲》霸榜，成為音樂會上演出次數最多的曲目，第三號與第二號鋼琴協奏曲，也毫無意外地分別得到了第二與第四的位置；不過交響曲方面，他的作品依然不敵德弗札克第九號、貝多芬第五與第七、布拉姆斯第四號、柴可夫斯基第六號等老牌強棒，並未擠進前十名；而去年奪冠的拉威爾《圓舞曲》雖然仍很熱門，但今年已不在前20名之中。
歌劇曲目排行榜相對波瀾不興，十年以來都沒有太大的變化。《胡桃鉗》則是妥妥的芭蕾舞劇長青之王，Duke Ellington的《Night Creature and Reflections》與Wynton Marsalis的《For Four》也很常演出，而且非裔美籍編舞家先鋒Alvin Ailey的作品，同樣在作品最常演出的編舞家榜單上，奪下第五名，讓2023成為黑人舞劇工作者大放光彩的一年。
不過如果把視角切換到女性身上就會發現，在前20名裡，仍然只有Sharon Eyal一位女性編舞家的身影，與過去的狀況幾無差別。
十年河西
綜觀這十年，有些作曲家的曝光率蒸蒸日上，例如馬勒作品被演出的頻率一直都在穩定增加，如今一年的登臺次數，已是2013年的兩倍；再如Kurt Weill，其作品演出的次數更攀升至十年前的2.6倍，又以在德國演出的場次最多，考量到他的許多曲目都還在版權期限之內，這樣的成績可謂「貨真價實」的大有增長。
Kurt Weill基金會的Ed Harsh表示，Weill生活在複雜多變的時代，是極具啟發性的藝術家，在政治社會挑戰紛至沓來的今日，他音樂中的意義與力量更形顯明，由近期受到歡迎的《 Der Silbersee》、《 Fantaisie symphonique》可見一斑。
相反的，艾爾加與韓德爾作品的演出量，在這十年裡，都見大幅下滑，這可能也與古樂這十年來在英國的衰頹之勢脫不了關係。
Bachtrack網站總結指出，儘管某些面向顯有變化，例如當代作品與女性作曲家的地位已然不同，不過在其它方面，古典樂壇大體上慣性更強。目前這個領域正面對極大的技術變革，實體逐漸被串流取代、營運大型演出據點的花費增加，觀眾與藝術總監們仍會緊抱已知，而不去冒險嗎？仍待時間證明。