【愛傳媒簡秀枝專欄】Inbal指揮TSO詮釋馬勒《第三號交響曲》「天父，看我的傷口，別遺棄任何造物！」
85歲的以色列裔知名指揮伊利亞胡・殷巴爾（Eliahu Inbal，1936-）4月18日晚間，在台北國家音樂廳，率領TSO（台北市立交響樂團），以馬勒《D小調第三號交響曲》，呈現世紀末的糾結，「痛苦更加深沈的喜樂」，祈求天堂的降臨，廣袤無垠，感人肺腑。
熟門熟路的次女高音翁若珮，以醇厚嗓音，展現了對馬勒《第三號交響曲》的深情，她稱，參與這首交響曲的演出，彷彿把藍天白雲綠地及溫暖陽光，帶入音樂廳中，囊括了天地宇宙間萬事萬物，昇華飛揚的感覺，盡在不言中。
2015年TSO首度與當時79歲的殷巴爾大師合作，也是馬勒《第三號交響曲》，當時也是由次女高音翁若珮擔綱獨唱。6年過後的此時此刻，再現原組合，殷巴爾已登85高齡，依舊硬朗，翁若珮的獨唱，仍然厚實婉約。
然而，歲月的滄桑與疫情的干擾，擋不了TSO的蛻變轉型，許多資深音樂人面臨退休，快速新陳代謝之後的年輕音樂人，補位擔綱，予人無限期待空間。
更可惜的，包括TSO前任首席指揮吉博．瓦格（Gilbert Varga,1952-）有感於中山堂的陳舊過時，念茲在茲的新表演舞台的興建，當時鍛羽而歸。
這回在北市都發局的嘔心瀝血下，推出市立音樂廳，即將與市立新總圖，在台北市信義路三段134巷的AIT（美國在台恊會）興建囊括台北市國樂團的嶄新東西古典音樂表演舞台，（1400+800席位），即將在年中發包，若干年的工期過後，就要以最先進的面貌，呈現在樂迷與台北市民面前，令大家興奮不已。
這是TSO的全新生命，18日晚的音樂會，透露了逝別110年的馬勒，一顆敬天祈福的悠悠之心。
先知如馬勒，他預知了這個「痛苦更加深沈的喜樂」，讓身經百戰的殷巴爾，循序漸進，逐步調理TSO樂團體質，以迎接台灣首善之區的首都交響樂團新面貌。
老當益壯的殷巴爾，忍受來台14天隔離檢疫之苦，他選擇花更長的時間，坐鎮台北，與TSO的樂手同甘共苦。
不愧是當代詮釋馬勒最聞名的指揮家之一，殷巴爾認為，馬勒是訓練樂團很好的方式，當樂團演奏過全套馬勒作品後，整體音樂素質，都將會有大幅度的成長。
於是，帶領著TSO，完成了許多馬勒交響樂的演出，今年樂季也不例外地將剩餘、難度更高的其他馬勒交響曲，放入演出清單中。國際天團因為疫情，進不了台灣，而台灣的馬勒信徒越來越多，詮釋推廣馬勒音樂的活動，倍見普及。
當殷巴爾帶領TSO推出馬勒經典大作品時，就是打造馬勒迷「類出國」情境，讓愛樂聽眾有如置身歐美天團旁，聆賞一流樂團的現場感動。
18日晚的《馬三》音樂會，全長超過100分鐘，光是首樂章長達37分鐘，這是馬勒任職於漢語堡歌劇院最後2年的作品，借助的對象從岩石、花草、動物、人類、天使、天父，天地萬物，層次分明；酒神詩神的精神滿溢，未馴服的野性大自然，分崩離析的萬物，混沌、狂暴之中，埋下音樂創作的豐富靈感，浪漫的緣起。
只見白髮稀疏，禿頭凸腹的殷巴爾，一副耄耋長者的外型，但寶刀未老，戰鬥意志昂掦，他舉重若輕，挺身在冗長的樂章中，還是展現了該有的流暢與輕盈，他時而漲紅雙頰，威震八方，緊抓樂手靈魂，時而喃喃吟唱，拉點著樂手方向，深怕樂手們，在音樂迷宮中，失準了陣腳，用心良苦，讓年輕樂手組合TSO團隊，巧駕輕舟，順利度過背負樂迷沈重期許的萬重山。
馬勒心思的縝密，學問淵博，深受叔本華（Authur Schopenhauer,1788-1860）、尼采（Frird Nietzsche,1844-1900）思想的影響，就像「世紀末」德奧大部分的知青一樣，踩著哲人腳步，帶動著當時日爾曼的整個藝術界，朝向創新與前瞻的方向推展，馬勒的音樂創作，深受其惠，也影響後世深遠。
尤其，1897年布拉姆斯（Johannes Brahm, 1833-1897）過世，馬勒成為維也納歌劇總監，維也納分離派創立，馬勒急於擺脫以布拉姆斯為首的日爾曼傳統派，成為創新派大師。藝術界的自我省思，追求現代精神的情操，在21世紀的今天看來，彌足珍貴。
聆聽《馬三》暗示著叔本華悲觀哲學，尼采的超人思想，甚至達爾文（Charles Dalwin,1809-1882）的進化調，思考1859年大家朗朗上口的「物種起源藉由物兢天擇」，留下的至理名言：「只有藝術，才是生存苦海之中，唯一的慰藉」，在在發人深省。
尼采曾在《不朽》上說，其實人和植物一樣，越是嚮往高處溫暖而光明的陽光，它的根越要伸向黒暗與潮濕的土地！
馬勒在《第三號交響曲》中「用所有可能的素材，建構一個世界」，這首交響曲，也是馬勒交響曲中，篇幅最長的一首，並於第四、第五樂章，加入人聲，讓樂器與人聲彼此震盪，層次更為交疊多元，綿密細緻，感人至深。
馬勒原以牧神、花朵、野獸、人、天使及永恆的愛作為各樂章的標題，並稱此曲為《夏夜晨夢》，後來將標題刪去，希望讓聽眾直接以音樂思考音樂，不被標題所束縛。然而，馬勒把《馬一》、《馬二》的俗念，轉化為活躍生命力的象徵，更在泛神論思想中，從更高的視野，去觀察宇宙萬物。
世界是深沈的，比白晝所想的，還要深沈，叔本華冷眼看世人為生存與欲求而𡚒鬥與受苦。尼采卻跨越先哲說，比痛苦更加深沈的喜樂是存在的。
果然，馬勒用音樂，揭示了尼采所定義的永恒，活在當下，超越生命，是超越一切的永生。 回歸一生被健康、愛慾情愁所苦的馬勒，聽他呐喊：「天父，看我的傷口，別遺棄任何造物！」
頂著四月微冷的中正紀念堂，音樂廳外的低垂夜幕，尋找著馬勒音樂裡，聲聲呼喚與讚頌的天父。
天父，您存在嗎？！請看我的傷口，別遺棄任何造物！
作者為典藏雜誌社社長
照片來源：作者臉書截圖。
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