〈千金難買少年苦，畫廊李政勇以Leo Castelli自期〉「開畫廊，不只賣畫，最高的境界是成為藝術界的里奧·卡斯特里（Leo Castelli，1907-1999），成為時代關鍵人物，笑傲時代半世紀，更持續影響整個後代·⋯！」安卓畫廊（Mind Set Art Center)負責人李政勇（Andre Lee ,1970-)，有感而發。2010年4月開始擠身台灣藝術產業重要一員，今年已經進入第10年，歲月悠悠，從形單影隻的藝術愛好者，蛻變為25位合作藝術家、成群收藏家簇擁的優質畫廊，小而美，小而氣蓋山河，豪氣萬千。
認識李政勇已經十多年，不管是從他以為典藏投資，書寫東南亞當代藝術分析文章，還是他出任中環藝術基金會執行長，我是中環基金會董事，經常在同一份會議紀錄上簽字，話題接近。當他成立了當代畫廊，除了廣告與客戶的商業關係外，我們時常就 藝術生態、收藏、稅法交換意見，並邀請他以重要業界代表，出席座談會， 他總是知無不言，言無不盡，意見總是切中要害。
11月27日，李政勇第一次捧著惺忪睡眼，出現典藏長安咖啡店，感冒因素沒睡好，雖然我們談了2個多鐘頭，好像都言不由衷，事後我望著密密麻麻的筆記，竟然無法下筆。18日中午，利用午休空檔，索性直奔位於台北和平東路二段的安卓畫廊，再作二度訪談。而代理藝術家石晉華《向大師致敬》個展正在畫廊舉行，順更看看李政勇如何把他手中代理的藝術家，打造成藝術明星。
果然，很精彩的展覽，石晉華早在1996年，在加州大學爾灣分校創作《走樓梯的人》的行為藝術表演，他赤身裸體在螺旋形鐵梯上走動，並以紅色小圓點的遮棒，遮掩私處，雖然清澀靦腆，但為藝術無所懼的豪情，令人印象深刻。展覽中還有向傑克梅第、貝多芬⋯等大師致敬的纖瘦鐵雕、飽滿油畫，以及鐵線素寫，精彩絕倫。
1964年次的石晉華是台灣少數觀念行為藝術創作者，2017年推出的認養計劃行路100里（A 100KM WALK)在畫廊現身後，繼續受邀到高雄美術館展出，以及翌年的香港巴塞爾藝術博覽會，最後被高美館購藏，紅極一時。無獨有偶，曾獲台北獎首獎的旗下藝術家黨若洪（1975-），今年也成功在台北市立美術館展出，來自法國巴黎的收藏家，以及法國藝術史研究院總監Eric de Chassey，在北美館看到黨若洪的展覽作品，驚艶不已。該收藏家立即挑選其中一幅大畫收藏；而Eric de Chassey總監也興緻盎然，期待與黨若洪在巴黎有更多互動，令藝術界期待不已。
而寓言式的中國旅德藝術家傅饒（1978-）於今（2019）年秋季，在台北關渡美術館，以《光年》為名，展出數十幅巨作，這位定居在德國德勒斯登和萊比錫的41歲藝術家，向台灣藝術界說明《光年》的神秘性，完全不可判讀或預知，然而只要朝著光的指引，讓人感受超越時空、地域、身份與國界，最單純存在，各界反應出奇的好，下（元）月以及3月即將登場的台北當代藝博會，與香港巴塞爾藝博會，都將再度出現傅饒作品。訂價不高，安卓以「物美價廉」推出，和藝術界結緣。
值得一提的是，安卓的合作藝術家于吉（1985-）參加了2019年威尼斯雙年展主題 館 ， 可視為安卓良苦用心的一大收成。于吉藉由創作積累日復一日的勞動過程，堆疊出富含維生素溫度、手感與細膩情緒的立體 作品，所帶來的「切膚」感受。早在3年前，安卓新生空間最後一檔壓軸展《採硫日記》，梳理轉化藝術家對北投自然地景及人文歷史的探索，頗受矚目，前景可期。
「身為藝術家的代理畫廊，我們一方面，要關注學術成就，儘可能讓藝術可以進公私立美術館展出，同時，還要有轉化學術價值，為收藏價格的能力，讓收藏家有好作品可收藏，而收藏品還要具變現性與保值性。」李政勇說。
「安卓非常清楚定位為第一市場作展覧與交易的畫覧，但我們樂見我們的藝術界以平實價格，在拍賣市場交易，穩定的交易，微幅成長幅度，讓藏家知道他們手上作品，隨時可以出手變現，落袋為安。這樣他們才會安心地跟著安卓的腳步前進！」李政勇特別舉石晉華3次出現在拍場的例子，台中藏家提供香港嘉德拍賣，新台幣40萬的作品，以70萬落槌，另2件也在1、20萬港幣之間，漲幅都有2成，不是暴利，但買賣雙方都很開心。
「你們相信嗎，安卓一年可以賣200幅作品，光是黨若洪，賣了40件大小作品。我秉持推介品質極佳，但價錢不高的藝術家，我們希望跟著安卓前進的收藏家，沒有風險壓力，而且還可以自許樂觀的未來！」開畫廊，對李政勇來說，像是偶然，其實，也是必然的選擇。入畫廊產業，即將滿十年 ，他一點都不後悔，應該說非常滿意自己的選擇，只是覺得，好像還可以做得更好一些。
今年49歲的李政勇，台灣桃園人，出生在典型的小庶民家庭，4個手足， 他排行老么。父親天性樂觀，東飄西盪，把 養家的 責任，都丟給販售成衣的母親。要做生意，又要照顧一家老小，母親非常辛苦。因為沒有念什麼書 ， 當時小生意也不好做，母親常年靠著搭會周轉，也賺些小利息。因為知識有限，人又憨直，經常被倒會，他從小看著父母，為生活煩惱，很是無奈。所以，從小他就養成半工半讀習慣，而且身兼數職，為了多賺取蠅頭小利，舉凡，清晨派報、送報、自助餐店、冰淇淋、牛排館打工，他都幹過。父母生活條件不佳，父親常常得小中風，1997年致命大中風 ，翌年奪走他生命。母親也體弱多病，從52歲中風，一直拖到72歲，他要工作，還要照顧生病的至親，愁雲慘霧，生活壓力沈重。
李政勇中學時期念桃園振聲中學，後來上了實踐大學，都是念設計科，25歲開始從事設計低階工作。名為設計，其實，並用不上創意，只有聽命客戶或老闆差 遣，一個指令，一張設計圖。他很快就厭煩。當兵2年，分發到高雄八軍團聯隊，雖是文書兵，但對生活 適應、意志力 都是 磨練，慢慢地他養成自我修行，逐漸接受卑微出身，以及不順遂際遇，尤其時爭執不休的父母，有更多體諒。
退伍後，工作了5年，都在呆板的設計工作領域。所幸，設計與藝術，僅一牆之隔，他從設計中，昇華自己對藝術的慾求，於是發憤圖強，自修教材，苦讀美術史，總算 獲得老 天 爺 的 福蔭，順利考進台北藝術大學美術史研究所，展開他為藝術充電，為入行提前蹲馬步的札實求知歲月 。
北藝大的學院洗禮，加上，他求知若渇，馬不停蹄參觀畫展、聽講座，進出美術館、博物館，拍賣預展，偶爾，也幫藝術媒體寫專欄， 逐漸累積個人眼力 、威望與知名度。2004年進入中環藝術基金會，幚忙董事長翁明顯篩檢藝術收藏，也參與更多藝術活動。2年後，李媽媽過世，2010年李政勇也離開中環基金會，完全以藝術專業人士，尋找他的兿術著力點。
從2006、7年開始收藏藝術品，當時正值中國當代藝術的狂飇期，畫價昂貴，李政勇覺得不合理，他洞察先機，悄悄把注意力集中在東南亞國家，例如，印尼、菲律賓藝術家，那是東南亞藝術的最好介入時機，價格逐漸上漲。以2007年香港春拍為例，Handiwirman的作品，預估價4-6萬元，結果48萬元成交，令人驚艶不已。這件作品當時以數倍於拍賣估價的金額買入，很多人以為我瘋了，但2010年安卓成立後，這件作品在新加坡已將近30萬新幣拍出，成為最早成立安卓的實際資源。
對於沒有富有家族背景，個人口袋不是太深，李政勇更擅長跳開市場熱門區塊，覓尋潛力標的，眼光、品味與自信兼備，但這樣的收藏思維，並不一定能夠移植在別人身上，畢竟要改變一個收藏家，相當不容易。然而，基於好東西不藏私，李政勇索性把自己收藏的國際藝術家，作深度合作，簽約代理，讓好的藝術家被更多藏家注意到，也給優質藝術家更多曝光推廣的機會。「為什麼成立畫廊？當收藏家不是更有利可圖？」李政勇把畫廊視為 一個平台，平台上可以同時接觸藝術家與收藏家；既可以為學術，提供策展，也可以把策展下的理念 與 藝術家作品，爭取收藏家的 理解與支持，既讓藝術家作品，被展示，被看到，也被討論，最後被收藏。
安卓畫廊，登記股本不到1千萬元，股東包括多位收藏家，例如執醫的陳泊文、建築界的陸永富⋯，股權比例不一，但大家向心力很高， 不但對於李政勇的畫廊鋪陳 、展覽規劃， 口服心服，更希望凝聚社會資源，給有夢想的年輕人，有個像樣的逐夢舞台，放手一搏。安卓畫廊從草創到2016年，首先落腳新生南路上，3年前遷移到師大文教區的和平東路上，126坪，一個月租金近20萬元，精簡人事， 才用3位全職以及一位兼職，管銷費用控制在70萬元之內 ， 麻雀雖小，五臟俱全。輾轉進入第10年，已有100多幅作品收藏，擠身收藏型畫廊之林。目前畫廊維持一年8到9個檔期，自己策展，也根據據不同議題，央請藝術界高手，每一次都捧出擲地有聲的好展覽，頗受好評。
台灣當代藝術發展，一直是活力盎然， 有許多優質藝術家， 如果這些藝術家只是關著門創 作 ， 前途堪慮。如果有專業畫廊， 承擔藝術家第一手的判讀、解釋與推廣， 藝術家 可以心無旁騖地安心創作 ， 可望為藝術生態的健全跨出第一步。而收藏家的經營，需要以知識作基礎， 李政勇很早 就為收藏家開課，導覽美術史，開立書單，陪同參訪美術館， 建立與藏家之間的交流平台，培養信任基礎，當收藏家對畫廊有了信任感，必然會產生歸屬感與忠誠度。一檔好的展覽，只要有幾位收藏家支持，就能讓藝術家的信心被確保、生活被照顧，未來被肯定，價值無窮。
雖然現在經常遇到藝術家的毛遂自薦，或者熟人的請託說項，希望把藝術家塞進安 卓畫廊。李政勇態度是廣開大門，來者不拒，但對於人才的篩選把關，非常嚴格。藝術，是天才的專利，天賦創意，缺一不可，不是靠努力就能補拙。李政勇絕不燥進，也不信口答應自己做不到的。而來自原生家庭的入不敷出，他深知缺錢的痛苦，因此，他不會作槓桿操作，尤其一有收入進帳，該支付的錢，他馬上處理，不讓自己有絲毫挪用機會。保守穏健天性，後天養成的自然習慣，李政勇穏中求實。所以，儘管創立10個年頭，真正成為代理藝術家，不過11位，但維持合作關係， 則達25位，誠屬不易。
安卓正式代理的藝術家為台灣籍的石晉華、黨若洪、謝鴻均、李明則、鍾江澤；中國籍的史金淞、傅饒；日本籍的大卷伸嗣；羅馬尼亞籍安娜·瑪瑞亞·米庫；菲律賓籍的瑪莉娜·克魯斯、維特·貝拉諾。立足台灣的畫廊，少不了台灣藝術家，李 政 勇抓4:6比率，4成是指 台灣藝術家的比率，但為了為國際化預留空間，6成給境外藝術家，這樣的比率，對內 ，彼此之間可以直接保持交流 ，而國際藝術家的推廣，必然因此吸引許多國際收藏家。李 政勇屢試不爽，安卓多位國際收藏家，歸功 於國際藝術家的交誼，或者愛烏及屋下，跟著也欣賞起畫廊內氣質品味相近的 其他藝術家。
李政勇舉例說，6、7年前，安卓畫廊曾與北京公社合作，推出石晉華在Art HK的展覽，有位澳洲收藏家當時收藏了石晉華的一件《走筆》後，對藝術家念念不忘，這對澳洲藏家夫婦在今年11月初來到臺灣，並找到了代理石晉華的安卓，他們不只想要再次收藏石晉華的作品，也連帶把一件畫廊當下正展出的謝鴻均作品，一併買回澳洲。
安卓在高度撙節預算下，每年仍投注新台幣800萬元，參與國際藝博會，其中最昂貴的要屬每年3月香港巴塞爾藝博會， 其次是元月的台北當代藝博會，2個藝博會就要花掉600萬元，李政勇可說緊咬牙根積極參與。每年2月份的菲律賓藝博會與10月的義大利杜林，則是他另闢蹊徑的思考，經常會出現小兵立大功的意想不到結局。11月的德國杜塞道夫（Düsseldorf）及12月巴塞爾邁阿密，他則列入觀察。
參加國際藝博會，目的就是希望接觸不同於平日出入畫廊的國際藏家，這些新面孔，雖然可遇不可求 ，一旦遇上，往往就會長久互動下去，成為忠實收藏夥伴。安卓於2019年11月1-3日，參加義大利杜林ARTISSIMA藝博 會，帶 去 8位藝術家作品，包括李明則、劉文 瑄、石晉 華 、黨著洪等4位台灣藝術家，及Buen CALUBAYAN 、Marina CRUZ、Nona GARCIA等3位菲律賓藝術家與日本藝術家大卷紳嗣（Shinji OHMAKI），結果，國際藝術家悉數賣出，反而台灣藝術家沒有成交。李政勇觀察的理由是，4位國際藝術家開價 ，非常平實，他們在國際露臉比較多，推廣已久 ，比較被熟知，反觀， 台灣藝術家價格對當地相對比較高， 大家不夠了解藝術家和安卓，還在觀望思考之中。李政勇認為，不能一次出師不利就放棄，相反的，應該愈挫愈勇，經常 性把 台灣藝術家繼續推向國際，讓國際藏家 認識與習慣。
在地球村的時代