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打造精緻琴音 鋼琴名家齊瑪曼獨奏會11/20、11/21登場

知名波蘭鋼琴家齊瑪曼即將於11月20日、21日在國家音樂廳舉辦兩場鋼琴獨奏會。被譽為魯賓斯坦「金鈕扣」傳人的齊瑪曼,對音色與品質極度要求。為此他精心設計每一場演出曲目,甚至會帶著自己的鍵盤和擊弦裝置一起巡迴,於世界各地的音樂廳組裝、演出。兩場獨奏會自9月份啟售後,立即在古典樂迷間造成轟動,並在一周內票房完售。 本次來台,他將同樣帶上自己的鋼琴,演出蕭邦《夜曲》與第二號鋼琴奏鳴曲、德布西的鋼琴組曲《版畫》和齊瑪諾夫斯基《波蘭民謠主題變奏曲》等作品。對演奏鋪排相當執著的齊瑪曼,曾表示自己會為每首曲目準備至少三套不同指法,並根據演出當下的音場與心境,來選擇不同的詮釋方式。因此儘管兩晚演出曲目相同,仍有許多內行的樂迷連買兩場,只為探究大師隱藏在音符裡的細節差異。 齊瑪曼出生於波蘭,18歲時拿下第九屆蕭邦國際鋼琴大賽金牌,他對聲音有著極高的敏銳度,並對自己彈奏出的每一個音都抱持著一絲不苟的態度。 齊瑪曼對於「完美」的堅持,也反映在他所演奏的樂器上。對他來說,鋼琴就如同精密儀器,隨著演出場地的溫度、氣壓與濕度改變,其音色也會有微小差異。為了在每場演出中都能彈奏出自己理想中的聲音,齊瑪曼在年輕時就鑽研了組裝鋼琴的技能,並且會根據不同作曲家和不同樂派的作品,組裝不同的鍵盤進行詮釋。從此,這份匠人精神伴隨著齊瑪曼前往各地演出,並成為他展現音樂意圖不可或缺的一部分。 也因為對鋼琴音色的執著,儘管齊瑪曼演出邀約不斷,近年卻鮮少發行錄音專輯。他深信「藝術的最終成果,是在音樂廳裡實現。」唯有聆聽他的現場演出,才能體會那融入環境音場的精巧設計,以及反映當下心境的情感投入。 由於齊瑪曼對演出品質的堅持,他的獨奏會禁止觀眾在現場拍照、錄影及錄音,也經常在演出前幾周才公開曲目,因此被網友稱為音樂界的「無菜單料理」。正因這些特別的堅持,也為他的鋼琴獨奏會增添幾分特有的儀式感。 這次來台演出中,齊瑪曼準備蕭邦《夜曲》與第二號鋼琴奏鳴曲、德布西的《版畫》和齊瑪諾夫斯基《波蘭民謠主題變奏曲》。其中,對於拿過蕭邦大賽桂冠的齊瑪曼,演奏蕭邦作品自然是遊刃有餘。而德布西的《版畫》則是確立法國印象派鋼琴語法的作品之一,曲中帶有中國、爪哇和阿拉伯等異國元素,透過齊瑪曼的詮釋,《版畫》中所呈現的畫面值得聽眾期待。 齊瑪諾夫斯基和蕭邦一樣,都是創作了大量鋼琴作品的波蘭作曲家,知名度卻遠不如蕭邦。2022年,齊瑪曼為DG灌錄了一系列齊瑪諾夫斯基的作品,將他帶入聽眾的視野,這次獨奏會將齊瑪諾夫斯基的作品當成壓軸曲目,相信能讓更多樂迷愛上這位長期被忽略的波蘭作曲家。

抓住2024的尾巴 葛莉茉、克萊曼、齊瑪曼、拉圖降臨兩廳院

今年的10月至12月,由國家兩廳院主辦的四檔重量級古典音樂節目,邀來鋼琴家葛莉茉(Hlne Grimaud)、小提琴家克萊曼(Gidon Kremer)與波羅的海弦樂團、鋼琴家齊瑪曼(Krystian Zimerman),與指揮家拉圖(Simon Rattle)率領的巴伐利亞廣播交響樂團。他們不只是當今國際樂壇名氣最響亮的音樂家與樂團,過去訪臺的演出,也總在樂迷心中留下深刻印象,睽違數年的再度來訪,自是令人期待。 其中,10月份的「伊蓮.葛莉茉鋼琴獨奏會」、「基頓.克萊曼與波羅的海弦樂團」,與12月的「賽門.拉圖爵士與巴伐利亞廣播交響樂團」三場節目,將於8月1日開放兩廳院會員預購、8月8日正式啟售,並推出「2024廳院名家套票」,只要同時購買這三檔演出,就能享有八五折優惠;而11月份的「克里斯提安.齊瑪曼鋼琴獨奏會」,則於9月1日開放兩廳院會員預購、9月9日正式啟售。 才華橫溢詮釋古典新聲響 曾被譽為「鋼琴才女」的法國鋼琴家葛莉茉,將於10月23日登臺演奏。以乾淨且細膩的觸鍵而聞名的葛莉茉,自1987年和巴黎管弦樂團合作後,即展開傳奇的演奏生涯。充滿色彩的音樂詮釋,讓她在2002年成為德意志留聲機唱片獨家藝術家,並獲坎城年度古典唱片、金音叉獎等多項大獎。此外,她也是野生動物保護主義者和人權倡議者,並成立狼群保育中心,出版相關書籍。 近年,葛莉茉以德國浪漫派作品為重心,新專輯《給克拉拉》於去年發行,即獲得BBC音樂雜誌五星樂評。本次來臺,她將延續近年於浪漫時期作品的鑽研,演奏貝多芬、布拉姆斯的鋼琴作品,並帶來她廣獲好評的獨到詮釋布梭尼改編巴赫〈夏康舞曲〉,與觀眾分享她細膩的音樂語彙。 小提琴鬼才克萊曼與子弟兵波羅的海弦樂團,也將緊接著於10月25日來到國家音樂廳。出神入化的演奏與豐富的想像力,克萊曼最為人稱道之處,他也因此被指揮大師卡拉揚譽為「世界最棒的小提琴家」,不只演奏深具原創性,更是帶領聽眾認識當代曲目的入門導師。在他的推廣之下,來自北歐、東歐和南美的當代音樂創作,逐漸受到樂迷關注。 本次克萊曼與波羅的海弦樂團除了將以絕佳默契展現阿根廷作曲家希納斯特拉、皮亞佐拉與喬治亞作曲家坎切利等人的作品,也將與拉脫維亞鋼琴家歐索金斯(Georgijs Osokins)攜手演出貝多芬「第四號鋼琴協奏曲」。透過多變的音色及獨特的語法,細膩詮釋古典新聲,引領觀眾體驗聲音的無限可能。 鋼琴巨擘、指揮大師與經典天團 曾於2019年來臺並造成轟動的鋼琴巨擘齊瑪曼,將再次於11月20日至21日,連續兩個晚上為樂迷獻上琴聲絮語。來自波蘭的齊瑪曼,是魯賓斯坦「金鈕扣」傳人,和蕭邦一樣享有「鋼琴詩人」美譽,卻如匠師般熟悉鋼琴的結構與機械原理。而他之所以能進入當今最偉大鋼琴家的行列,除了新穎與原創性的演奏,更是因為他精心、縝密鋪排的每場演出總引人入勝。 正是這份職人精神,讓齊瑪曼經常花費數年鑽研樂曲、編纂他的個人詮釋。然而他相信「藝術的最終成果,絕對是在音樂廳裡實現的。」因此本次齊瑪曼來臺演出將不事先公布曲目,讓最真摯的琴聲、最動人的驚喜,盡數保留給親臨現場的觀眾。 而12月1日至2日,則由拉圖率領六年之後再度訪臺的巴伐利亞廣播交響樂團(Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks,BRSO)來臺,除演奏擅長的德奧後浪漫管弦樂作品、二十世紀先鋒派經典,和馬勒深刻的第七號交響曲;被拉圖讚譽「演奏充滿詩意」的鋼琴家趙成珍,更將與之攜手演出布拉姆斯第二號鋼琴協奏曲。趙成珍深沉、情感豐沛的演奏,搭配拉圖和樂團細緻且深厚的詮釋,將會是今年最令人印象深刻的經典禮讚。 原文出處