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衛武營「波麗露在高雄」港都巡演 舞遍38個行政區

衛武營國家藝術文化中心自2022年起支持駐地藝術家周書毅「波麗露在高雄」舞蹈旅行計畫,將藝術帶出劇院,以舞蹈走入民間日常,2年間「波麗露在高雄」已舞進高雄24個行政區,今年8/17(六)-10/5(六)以「那片海」為主題,沿著海線起舞,完成舞遍高雄38個行政區的壯舉,並於10/12(六)、10/13(日)重返衛武營歌劇院演出《1875拉威爾與波麗露》2024劇場重製版。 衛武營藝術總監簡文彬表示,推行「波麗露在高雄」的初衷就是要讓表演藝術走出衛武營,衛武營提供一個契機,把接觸藝術文化的機會提供給每一個人,過去兩年「波麗露在高雄」已在24個行政區域的30多個公共空間和超過1萬6千名觀眾相遇,期待今年的海線之旅我們能認識更多新朋友,讓更多的人能認識藝術、了解衛武營,最後也跟著拉威爾的《波麗露》一起走進衛武營觀賞「1875拉威爾與波麗露」2024劇場重製版。 「波麗露在高雄」編舞暨計畫發起人亦是衛武營駐地藝術家周書毅表示,這首舞曾經在倫敦、紐約起舞,回到臺灣各地巡迴百場演出後,「波麗露在高雄」在單一城市創造找尋舞蹈與社會連結的能量,遇見許多第一次觀看現代舞的民眾,彷彿走出戶外就是它命定的責任。在高雄各區走訪這些年,我們分享舞蹈,居民回饋他們的感受和想像,對我和舞者而言,這才是藝術生命的開始,也是一連串「打開」過程,打開身體、打開對藝術的好奇心。回到劇場,改採售票方式,更是希望能找到曾看過或聽過這作品的每個人,買下一張票,給予「波麗露在高雄」這些年累積最大的支持。 「2024波麗露在高雄-那片海」以高雄國際機場飛機觀景台作為首站,本月17日啟程,開啟為期8周的舞蹈旅程,將舞蹈帶進旗後礮臺、永安鹽田彩繪村、蚵仔寮藍色公路前廣場、茄萣海岸公園等靠海漁村、文資古蹟、市場與及廟宇等常民集會場所,巡演尾聲10月4至5日來到去年因颱風取消的那瑪夏區起舞,完成高雄38個行政區的巡禮。 舞遍高雄38區之後,波麗露團隊將全員回到衛武營歌劇院,再現睽違14年,回到劇場演出的「1875拉威爾與波麗露」2024劇場重製版。有別於陽光燦爛,時有微風伴著狗吠吹拂的戶外版,劇場版的演出是另一種觀賞體驗,在密閉的空間中,將舞作主旨「活在當下」進行更深入的討論,除舞作內容的重新編排,亦融入更多元情緒的表達,舞者們也因劇場環境干擾較少,肢體與情緒將有更細膩的表達。劇場重製版也結合紀實影像放映、新增樂曲的選擇使用、舞者服裝的變化及劇場舞台燈光效果等設備運用,讓「1875拉威爾與波麗露」2024劇場重製版在走過高雄戶外3年的風景後,呈現不同的舞作樣貌。 「2024波麗露在高雄」與您相約8月17日至10月13日周末午後,詳細演出時間及場地可至衛武營官網節目頁面查詢。

小提琴家許恕藍2/23衛武營展技 上演全俄羅斯作品

「夢迴聖堡」小提琴獨奏會由旅法多年的小提琴家許恕藍,搭配甫自俄羅斯國立莫斯科柴可夫斯基音樂院學成歸國的鋼琴家黃俊瑜一同演出,音樂會曲目完全聚焦於俄羅斯作品。呼應了19世紀以來的俄羅斯巨匠們,以「西方技法」去展現自己「俄羅斯性格」的有趣現象。 這場獨奏會曲目有柴可夫斯基三首精緻的芭蕾舞劇《天鵝湖》選粹,以及收錄三首性格小品的《回憶留戀的地方》套曲。改編給小提琴與鋼琴的葛拉祖諾夫芭蕾舞劇《萊蒙達》三首選粹,包括了極為考驗獨奏家技巧的《過場樂》。而《兩首沙龍音樂會小品》則是青年拉赫瑪尼諾夫展現旺盛生命力的創作。 蕭士塔高維契為鋼琴而作的《前奏曲》,由小提琴家茨嘉諾夫改編為小提琴與鋼琴的二重奏版本,蕭士塔高維契非常喜愛茨氏的改編,不僅盛讚「聽起來像是為小提琴而作」,甚至親自為此改編版留下錄音。 《浪漫輓歌》是佩圖霍夫題獻給啟蒙恩師的作品,以俄羅斯風的抒情旋律為基調,並試圖融合法國印象主義與德國表現主義的色調與手法。至於普羅高菲夫的第二號小提琴奏鳴曲同樣是極受矚目的傑作,這首四樂章的奏鳴曲與作曲家的名作《古典》交響曲一樣,雖有相對新穎的音樂語彙,型式卻是十足古典。 音樂會主角許恕藍出生於台灣。13歲起就讀小提琴巨匠曼紐因創設的學校,受過曼紐因男爵、克萊曼、帕爾曼、明茲、祖克曼、羅斯卓波維奇、阿瑪迪斯弦樂四重奏團等世界級大師指導。1998年獲得Pierre Lantier國際比賽第一名。連3年在馬爾梅松音樂院的術科考試中得到評審一致通過、總分第一的「第一獎」,並在最後一年拿到Tony Aubin大獎。許恕藍歸國後,經常在日本、美國、歐洲各地舉行獨奏會,並受邀至各地演出協奏曲與擔任客席樂團首席。 鋼琴新秀黃俊瑜則是屏東人,2009年就讀台北藝術大學,師事魏樂富教授,並曾於大師班中接受過Natalia Trull、Andras Schiff等知名鋼琴家指導,2015年取得台北藝術大學音樂學系鋼琴組碩士學位,隔年遠赴俄羅斯莫斯科國立柴可夫斯基音樂院進修,2022年拿到俄羅斯國立莫斯科柴可夫斯基音樂院最高演奏文憑(鋼琴演奏博士)。 繼上個月在台南的演出後,第二場「夢迴聖堡」小提琴獨奏會將於2月23日晚上7點半在高雄衛武營國家藝術文化中心表演廳登場,愛樂朋友們可透過音樂會中不同風格的傑作,感受不同時空背景下,俄國藝術家們的創作熱情,喜歡俄羅斯音樂的樂迷千萬別錯過。 購票按這裡

朱宗慶/「衛武營」成立一週年!重要里程碑

2018年9月10日,衛武營正式成立!一年前我從文化部鄭麗君部長手中接過衛武營的建築模型,正式宣告「衛武營國家藝術文化中心」的成立,並納入國家表演藝術中心,隨即於同年10月13日開幕。國表藝北、中、南三場館全數到位,劃下台灣表演藝術史上的重要里程。衛武營成立滿周年的今天,彌足誌記!    這一年來,衛武營完工開幕後,全新的場館考驗著經營團隊是否有能力迎向挑戰。而國表藝董事會除了發揮監督功能外,也是衛武營強而有力的後盾,並在文化部的全力支持下,協助藝術總監所率領的經營團隊,以年輕新生的專業之力,齊心驅動南台灣表演藝術的嶄新能量。    劇場是表演藝術動能的驅動者,作為南台灣唯一的國家級劇場,這一年來經營團隊從環境提升、團隊孕沃、人才培育、民眾觸及、觀眾培養,乃至國際串連,來作多元開展和努力。    而這座全球最大的單一屋頂劇場,特色俱足的建物,獲得國內外媒體高度關注,並屢獲國際權威媒體的肯定,更在今年8月份,榮登美國《時代》雜誌「2019年世界最佳景點」。這座文化座標,讓世界看見台灣,更讓我們引以為榮!    這一切是多麼得來不易!從衛武營的動土興建到竣工,歷經超過15年的歲月,三次的政黨輪替,期間連結了中央政府、地方政府、民間團體的力量來促成,才能有衛武營的誕生。受文化部交付監督、經營的職責,雖然負擔是沉重的,但相對於一路以來,曾經幫助過衛武營的每一位朋友,我們沒有鬆懈的理由。    乘載著眾人努力的成果與期待,衛武營經營團隊承接起一個大型場館的營運,須憑藉經驗積累、專業精進、熱情與努力,才能為表演藝術界、為南台灣注入新能量、帶來新機會,進而落實衛武營的自我定位—成為「眾人的藝術中心」。    去年衛武營開幕前,我曾對外宣告,衛武營開幕後營運一年期間,應盡全力讓進廳欣賞演出的室內觀眾達25萬人次,來為衛武營的營運奠基!這個數字雖不是最大重點,但其背後卻有培養觀眾、帶動表演藝術發展的意義,我也深信經營團隊一定會盡最大的努力,來達成這個目標值的實質價值。    國表藝三場館到位齊備,北中南表演藝術已然是百花齊放。而這一年裡,衛武營無疑地吸引許多民眾的關注、帶動了南部藝文產業的發展,相信只要持續耕耘、用心投入,「衛武營效應」的發揮與展現,指日可待!  作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監●更多文章見作者臉書,經授權刊載。●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

朱宗慶/明華園《龍城爭霸》、洛夫&錢南章音樂會!

11日下午到戲曲中心觀賞明華園創團90週年代表作《龍城爭霸》。《龍城爭霸》上週在高雄衛武營首演三場全滿,相當精彩。這次演出由陳昭賢領銜年輕藝術工作者,除了展現青春活力外,也看到許多新一代歌仔戲演員的優秀表現。而台柱孫翠鳳也特別參與,表示對後輩的支持,前不久聽聞孫翠鳳身體不適的消息,很高興看到她在台上依舊生龍火虎,遇到團長陳勝福,他也說道:「她的身體已經好多了,但演員只要一上台,有任何困難都可以忍耐,必定全力以赴。」令人感動又不捨。晚上,到國家音樂廳欣賞《魚・石頭・聽禪聲》洛夫&錢南章音樂會,同樣也是全場滿滿的觀眾。最特別的是,此次音樂會是洛夫的詩,錢南章譜曲,鄭立彬指揮國家交響樂團與台北愛樂合唱團,堅強的陣容組合,精彩程度不在話下。在音樂會也見到了許多長輩與好友,除了音樂的感受外,能與長輩、同輩、學生輩一起欣賞演出的感覺,特別開心。 作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監●更多文章見作者臉書,經授權刊載。●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

朱宗慶/到衛武營觀賞普契尼歌劇《杜蘭朵》!

4月6日南下到高雄衛武營觀賞普契尼歌劇《杜蘭朵》,猶記得之前在維也納歌劇院也曾看過《杜蘭朵》,雖然是不同的劇院、不同的製作群、不同的展現方式,但那種感人與動聽卻是一樣的,尤其此次的國際共製有許多國人參與製作與演出,格外令人深刻與感動。 這次普契尼的歌劇,衛武營原先規劃演出三場,而觀眾非常踴躍,票房近乎秒殺,於是衛武營決定再加演一場,同樣也很快就售罄,反應出大家對這檔節目的熱烈期待。4/6到高雄看表演,發現雖然有些觀眾是從北、中部南下,但大部分還是以南部人居多,可見南部有許多喜愛藝文的觀眾,水準相當的高,而衛武營的成立的確也發揮它的磁吸效應,未來令人十分期待,衛武營加油! 作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

朱宗慶/衞武營萊茵芭蕾舞團馬勒第七號演岀 港都會相聚

衛武營是全新的場館,雖然新劇場的經營有許多的挑戰,但開幕四個多月來,吸引了許許多多的觀眾,除國內媒體,更有近百則國際媒體報導,同時獲得國內外高度矚目。 一個劇場的經營非常不容易,除了節目企劃製作,還有國際競爭、觀眾服務,也包括文化推廣、藝術扎根等工作。一步一腳印,衛武營的經營,新團隊從開幕起逐步累積經驗。邁入2019的全年營運,肩負著驅動南台灣表演藝術的發展任務,未來仍將持續努力。 港都會是南台灣、高屏傑出企業共同創立,以促進地方經濟發展與互利共榮,也是南台灣具規模及影響力的交流平台。感謝國表藝中心董事的引介,串連起港都會和衛武營的互動和連結。 此外,謝謝文化部鄭部長的蒞臨,董事們的到場支持,以及文彬總監做了工作計畫的分享。衛武營的開幕,期能為高雄和南台灣帶來新榮耀,並用表演藝術來讓世界看見高雄,也讓高雄、南台灣的民眾,透過衛武營來看見世界。 作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監 ●更多文章見作者臉書,經授權刊載。 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場。

朱宗慶/衛武營開幕迴響/回想3-3

從「三館一團」迎來新紀元,到「黃金鐵三角」互動體系的建構,體現與展望行政法人「一法人多館所」典範的成形: 一、新紀元的到來: 31年前,國家兩廳院成立,台灣表演藝術開啟了劃時代的進程。多年來,國家兩廳院曾是台灣唯一的國家級劇場,經過三十多年的耕耘,無論表演藝術創作、技術或行政的優秀人才,大多匯集在臺北,透過一流的廳院場地、國內外的好節目,以及藝術工作者和專業人才的匯聚,確立了國家兩廳院作為國際一流場館之定位,同時也成為帶動台灣藝文發展的火車頭。  與此同時,前身為隸屬於教育部「聯合實驗管絃樂團」的國家交響樂團(NSO),自1987年10月國家兩廳院開幕後,固定於國家音樂廳演出。其後,經過了不同階段的更名和調整, NSO如今是「國家表演藝術中心」的附設演藝團隊,是亞洲頂尖的交響樂團,聞名於歐美樂壇。本月底,NSO將再度啟程展開美巡,到美國西岸四城市演出,昨晚於國家音樂廳舉辦的《來自臺灣》音樂會,是NSO赴美國巡演的行前公演。  二年前,在台北國家兩廳院成立29年後,臺中國家歌劇院於2016年開幕,北部長期「一支獨秀」的現象,開始出現轉變。這座由台中市政府興建、後捐贈文化部納入「國家表演藝術中心」的國家級場館,建築造型獨特,以「藝術翻新基地」為目標,透過營運團隊的努力,很快就吸引了眾多人潮到訪,不但創造出票房佳績,更發揮磁吸效應,吸引專業人才落腳,同時也凝聚了在地的認同,為劇場與城市發展的連結與互榮,樹立嶄新標竿。  2018年,乘載著各界15年來的殷殷期盼,座落於高雄的「衛武營國家藝術文化中心」,於今年10月13日正式開幕,成功地揭開衛武營的序幕,不但受到國內外各界的高度矚目,也讓人對這一股驅動南臺灣表演藝術的嶄新能量,抱有高度的期待。接下來,衛武營將以國際規格的專業設備,以及企劃、製作,引進好節目,讓表演藝術工作者有更多機會精進創意、呈現精彩節目;讓南臺灣觀眾可以就近享有優質的聆賞體驗,進而吸引頂尖幕前幕後專業人才匯聚,帶動區域發展動能。  自此,國表藝中心的北、中、南三座國家級專業劇場齊備到位,而「三館一團」的合作,也將開啟台灣表演藝術的新紀元! 二、互動體系建構: 在國表藝中心成立前,台灣唯一的國家級劇場—國家兩廳院在2004年,從公務機關改制為行政法人,負有執行公共任務之責。在這個新的制度下,政府由原來「主管機關」轉變為「監督機關」的角色,以落實「臂距原則」,進而追求「藝術專業治理」的核心理念。  2014年,國表藝中心成立,開啟了行政法人「一法人多館所」的首例,更進一步體現這個核心理念。劇場的經營,涉及藝術的專業治理,行政法人制度與「臂距原則」的適切性,皆與此專業導向有關。在制度的實踐過程中,政府監督機關(文化部)、中介組織(國表藝中心)和各場館之間的職權份際行使,與三者之間所形成的互動關係,均為關鍵。當這三方的關係互動,均能相互合作、各司其職,調和出彼此均衡且互為支撐的有力力道,將是穩健而堅實的組合,此即我所謂「黃金鐵三角」的建構!  從執行公共任務的角度來看,國表藝中心的職權,在於其整體的發展目標與計畫,應能與文化部所訂定的「文化政策」進行對接與扣連,並且有效運用政府編列的補助預算,確保各場館落實營運方針與年度計畫、提升成效,以謀求對社會發展之最大助益。藉由擔任董事長的機會,我希望能以積極的做事態度,把一個良好的制度運行模式給建立起來,讓文化部、董事會、各場館能各司其職、分工合作,形成一個「黃金鐵三角」,使國表藝中心三館一團的發展,能夠帶動文化事務的整體提升,也讓行政法人的理想得以落實,成為我國行政法人制度實踐的典範。  以這次衛武營的籌備開幕為例,文建會時代成立籌備處,辦理場館新建工程作業,並從2015年起組成衛武營「營運工作平台」,以協調跨單位、工程介面、品質與進度控管等問題。在確認衛武營以10/13作為開幕日後,今年初起,董事會也組成「開幕籌備工作專案小組」,由我本人主持,偕同董事們、文化部、兩場館,從營運面向等給予建議和協助。衛武營經營團隊,則於2015年起以營運推動小組身分,由簡文彬總監以召集人暨準藝術總監角色,率領團隊投入開館營運籌備各項工作。在這樣的共同協力下,加上經營團隊的努力投入,衛武營得以順利開幕! 三、理想制度的體現與展望: 衛武營走過營運推動小組時期後,行政院核定「衛武營國家藝術文化中心」於9月10日正式成立,過去營推小組「召集人暨準藝術總監」簡文彬,同日轉變身分接任「藝術總監」職務,與此同時,衛武營與國家兩廳院、臺中國家歌劇院相同,已成為國表藝中心組織體系裡的獨立運作場館。  三館一團的總監都非常優秀,營運團隊的工作人員也都年輕有活力,並有承擔起社會各界期待的熱情。長此以往,相信透過各場館經營團隊間不斷的激盪、互動與合作,北、中、南三場館的發展,不但會創造出各自的特色,且能產生平台整合綜效,來帶動台灣整體表演藝術生態系發展。  回首這一路走來,我個人從兩廳院公務機關時期的組長、主任,到行政法人化後的藝術總監、董事長,到國表藝中心「一法人多館所」體制下的董事長職務,有幸親身參與和見證這個體制各時期的發展歷程,也深刻體認到,藉由制度實踐所確立的每個角色權責及定位,對於藝術專業治理的重要性及影響。而延續、脫胎自「國立中正文化中心」的「國家表演藝術中心」,作為我國第一個行政法人,歷經了十幾年辛苦的摸索,至今漸趨成熟。  我深信,如果國表藝中心能夠做得好,將會對其他即將轉型行政法人的機構產生示範作用與正向的連動效應,從而迎接一個新紀元的到來。  衛武營在順利完成開幕後,營運籌備過程中,文化部和國表藝中心為協助衛武營順利開幕,分別所組的兩個專案工作平台,階段性任務均已告一段落。其後,業務回歸常軌,衛武營以場館作為營運主體的職責已啟動,「主責」的挑戰,才正要開始!  現階段,文化部秉持藝術專業治理理念,對於國表藝中心作為中介組織角色全力支持、給予尊重,足為維護行政法人「臂距原則」的重要核心,是關鍵的基底。而董事會來自不同專業背景的董事們對場館的監督、關心和協助,乃至績效委員們所提供的建議,都為行政法人制度精神的體現,邁出重要的一步。接下來,衛武營國家藝術文化中心在國表藝中心「一法人多館所」體制下,將由站在第一線的簡總監及其所領導的營運團隊,以年輕新生的專業之力,齊心驅動南台灣表演藝術的嶄新能量。   從事藝術工作三、四十年的經驗,以及身為國表藝董事長,與董事會必須扮演監督、協助的角色,我深切期許衛武營的「開幕效應」,不只是一個好的開始,而是要「比氣長」,成為真正的「衛武營效應」,走得遠、走得廣、走得深!最後,再次祝福衛武營,期許此次藉由籌備過程、開幕活動所累積起的氣勢與動能,持續鼓舞經營團隊士氣,為南臺灣開創新的榮耀,為社會大眾注入活水泉源!  作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監 .原文分享於作者臉書,經授權刊載 .專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場

朱宗慶/衛武營開幕迴響/回想3-2

衛武營開幕起營運一年期間,進廳欣賞演出的觀眾,應達25萬人次的目標──談數字背後的承諾、價值、責任、挑戰與機會。1.承諾 從確定衛武營以今年10/13作為開館期程後,外界間或提及,衛武營位於南部,這麼大的劇院,將來會不會變成蚊子館?面對這個關切,我和簡總監有共同的看法,也公開回應:衛武營絕對不可能會是蚊子館! 衛武營是全台座位數最多的新劇場,經營挑戰十足,觀眾的培養,尤為重要。而搭載著社會大眾期待許久終於開幕的熱潮,開幕首年,是民眾認識、走進這座新劇場的重要時機點。 因此,八月底在國表藝中心董事會上,我特別提出我和簡總監共同議訂的目標,衛武營自開幕起營運的一年期間,即:從10/13開幕後,除了明年的休館保養期外,至明年底的一年營運期間,入廳欣賞演出的觀眾應達25萬人次的目標。如果沒有達標,我將會請簡總監請辭,而我也將同時辭去國表藝董事長的職務。 認識我的朋友都知道,我做事情一向玩真的。25萬人次的目標,我對外正式做出宣告,也知道,這將會是個挑戰,但除了以破釜沉舟的決心全力以赴外,我們沒有退路!2.價值 衛武營營運第一年,進廳欣賞演出的觀眾應達25萬人次,絕不是個空洞的口號,而在看似單一、生硬的數值背後,卻是蘊含、突顯出了許多深刻、多面向的意義。藉此,也讓大家可以深切思考,一座劇場存在於城市、社會的核心價值是什麼? 我認為,透過這25萬人次進廳欣賞演出的觀眾數,所延伸、帶動的發展,是衛武營的成立,理當為社會帶來的效益。衛武營這座場館,是聚集演出、創作、欣賞活動的藝術園區,是吸引、培養藝術人才和推動美學教育的創意基地,是深化國際連結的重要節點,是人民生活的一部分,是讓市民產生光榮感的重要地景……。數字是冰冷的,但背後所代表的價值,是有溫度的! 而這個25萬人次的目標,指的是進到衛武營四個廳院內欣賞演出的觀眾人數,其中,並不包括參與戶外活動,或是入館參訪、駐店消費等預期一年至少會有高達200萬以上的到訪人次。3.責任 主動提出25萬人次的目標,如同先前提過的,衛武營從動土興建到落成開幕,歷時超過15年;這麼多年來,一路走來,它不但是許多人投入、付出的累積,更承載著無數人的盼望和期待。社會各界把好不容易的努力成果交付於我們手上,如果沒有辦法讓它達到應有的發展定位和效益,理當負起責任!4.挑戰與機會 位處全台藝文重鎮台北市、成立已有31年的國家兩廳院,總座位數4,165席,每年觀眾數約60-70萬人次,耕耘、累積有成;而位於臺中市擁南北地利之便的臺中國家歌劇院,總座位數3,007席,去年(即全年營運的第一年)的觀眾數為20萬人次,到訪人數更達300萬人次,成功創造磁吸效應,表現亮眼、超乎預期。 對照兩場館的經驗,衛武營開館第一年要達到25萬人次的目標,有機會,但的確也會是個挑戰!位在高雄鳳山的衛武營國家藝術文化中心,總座位數5,861席,過去,在各個地方政府和表演團隊的努力下,在藝文人口的養成方面,已有了不錯的基礎;未來,居住於高雄地區的近280萬市民,以及南部相關縣市民眾,都將會是衛武營主要的觀眾來源。 成長需要爬梯,不會一步到位,也會歷經起伏,但衛武營的開幕首年,卻是非常具有指標性的一年。對衛武營來說,各界所投以的注目和期待,雖是挑戰,同時也是機會,勢必要把握住能夠帶起「衛武營效應」的重要時間點。 營運一年期間進廳欣賞演出觀眾數達25萬人次,是對經營團隊的要求指標,也是激勵場館帶動社會向前推進、邁開大步的關鍵動能。以此作為對自我的要求,也是與營運團隊共勉的砥礪──回應挑戰與機會,只有破釜沉舟、全力以赴! 我這樣的想法和概念,好久以前就已提出。開幕籌備過程,看到簡文彬總監帶領的年輕團隊全力投入的熱情活力,以及社會對衛武營開幕的高度凝聚力,讓人對於衛武營的未來,深具信心並寄予期許。而董事會也一定會成為衛武營強而有力的後盾,協助衛武營經營團隊朝向「眾人的藝術中心」願景來邁進。 作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監 ●原文分享於作者臉書,經授權刊載 ●專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場

朱宗慶/等了十五年,衛武營終於開幕了

此刻,站在這個舞台代表國表藝中心來歡迎大家的蒞臨,我個人心中有著無數的感動,更充滿許許多多的感激!十五年、這條路,真的很漫長,但對藝文界來說,等待是值得的! 回首這15年來走過的所有軌跡,衛武營從地方、中央政府提出想法、場地選址、興建構想定案、設計施工、到籌備營運開館,這中間有太多太多人的期待、呵護、支持和協助,以及投入心力與汗水,才能有今天,當下的一切得之不易! 而最令人感動、也值得珍惜的是,不管環境如何改變,「衛武營國家藝術文化中心」的成立,是唯一不變的共識。在此,我要特別謝謝所有努力過、幫助過衛武營的每一位朋友們! 並且,也要感謝文化部鄭麗君部長給予國表藝中心最大的信任和支持!同時,很開心衛武營找到簡文彬藝術總監來帶領。未來,國表藝中心和監督機關文化部,以及衛武營,將以「黃金鐵三角」、攜手台北國家兩廳院、臺中國家歌劇院,全力展開表演藝術新篇章。 衛武營從開幕的這一刻起,乘載起各界先進們的期待!今天起,衛武營將和高雄、和南臺灣共同攜手推進台灣的藝文發展、創造城市的新榮耀!我相信,衛武營不只是看見國內外精彩節目、連結國際藝文脈動的櫥窗,也將會是表演藝術工作者揮灑創意、追逐夢想的基地!更將連結在地,從高雄出發,用表演藝術、文化特色,來打造出國際新亮點! 衛武營,今天正式啟航後,是藝術工作者的家、所有民眾的文化生活園區。歡迎大家,常來衛武營,走進劇場欣賞演出,跟藝術家們一起呼吸、一同尋求生活中的新感動!  作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監●原文分享於朱宗慶臉書,經授權刊載●本文為專欄,不代表i-Media 愛傳媒立場

朱宗慶/衛武營將成為吸引藝術專業人才匯聚的基地

圖/衛武營國家藝術文化中心  9/5日一早到高雄參加文化部宣告衛武營納入國表藝的儀式,我從鄭部長手上接下了衛武營新場館的模型,代表了9/10,「衛武營國家藝術文化中心」成立的當天起,將同時納入國家表演藝中心。到時候,台灣的北、中、南—台北的國家兩廳院、台中的臺中國家歌劇院、高雄的「衛武營國家藝術文化中心」,這三座國家級、國際規格的劇場,全數到位。   1.「十五年前蓋衛武營的震撼,到去年完工、今年開幕,盼望成真」回想2003年,我在兩廳院擔任藝術總監,聽到政府要蓋衛武營的時候,感覺非常震撼。去年10月,文化部宣布衛武營竣工、今年9/10「衛武營國家藝術文化中心」即將成立,並交到國表藝中心的手上,緊接著在10/13,衛武營就要開幕。這代表了15年的盼望,終於成真。衛武營成立和開幕,所跨出的一大步,對國表藝中心和藝文界、對高雄和南台灣來說,意義重大。  圖/文化部部長鄭麗君   2.「感謝部長的力挺和信任、籌備處、施工團隊和營推小組的努力」 衛武營從興建到完工,的確走了一段很長的歷史,背後有著無數的汗水和努力。 我特別感謝文化部衛武營籌備處的盧本善主任、每位主管和同仁,以及所有在這個工程裡盡最大努力,來克服種種技術層面挑戰的建築、施工團隊的心血和付出。衛武營雖然蓋了很久,但如果沒有大家的持續、堅持,就不可能會有未來的可能性。 此外,更感謝部長,總是對我個人和國表藝中心給予最大的支持和信任,如果沒有部長的力挺,今天「衛武營國家藝術文化中心」不可能成立。如今,我從部長手上,將許多人的託付、付出的成果和殷切的期待承接過來,而這個重大的責任,就要由國表藝中心、簡文彬總監與經營團隊承接起來了! 過去三年多來,衛武營經營團隊以營運推動小組的身份,為籌備開幕而做準備,為劇場經營條件的到位而做努力。未來,國表藝中心也一定會站在監督和協助的角色,力促衛武營經營團隊盡最大的努力,來創造衛武營的精彩、成功。  3.「在高雄市政府的努力下,已經有了好的藝文土壤」 過去三十年,有很長一段時間,全台灣只有台北的國家兩廳院一座國家級的劇場,以致節目、觀眾和藝術工作者,多集中在北部發展。2016年臺中國家歌劇院開幕後,短短一年內所發揮的磁吸效應,已經讓我們看到,藝術文化對於一座城市的發展,所能帶動的翻轉效應。而我相信,高雄以及南台灣,絕對值得一座國際級劇場的存在。 如果從人口數來看,台北、台中、高雄市,三個都市的總人口數差距不大,但就藝文人口來看,現階段北部仍為最多。可是,換個角度來說,也代表著其他區域的潛力無窮,是最有機會去開拓、播種、耕耘的。 尤其是,高雄並不是「文化沙漠」,不論是2009高雄世運會所累積的能量,或者在春天藝術節的長期耕耘,高雄市政府已經培養出可觀的藝文人口。這些耕耘,都讓高雄有好的藝文土壤,也讓衛武營有更多的機會,可以在這個好的土壤裡,繼續播下種子、開出花朵。  4.「衛武營不會是蚊子館,但也不會一步到位,需要破釜沉舟的決心」 許多人問:「衛武營未來會不會是蚊子館?」我明確的回答:「不可能、也不會」。衛武營絕對不會變成蚊子館,但需要爬梯成長的過程;衛武營的成長不可能一步到位,經營上勢必辛苦,但我們沒有悲觀的權利,但要有決心去挑戰、去克服。 衛武營的新建,從構想提出到完工,始終是一個有四個廳院,總座位數接近6,000席的大劇場。過去,高雄市政府、衛武營籌備處、營運推動小組都做了許多觀眾培養的工作,但以衛武營的規模和條件來說,更需要有破釜沉舟的決心,並且站在國家兩廳院30年的成長軌跡、臺中國家歌劇院的營運經驗,以及衛武營地理區位等主客觀條件,來訂定目標、自我挑戰、全力以赴。  5.「衛武營將帶給高雄和南台灣資源和能量,用文化來創造城市新榮耀」 許多高雄的好朋友都告訴我,很開心高雄能夠有這個新場館,走進音樂廳、看到劇院、聽到管風琴聲音的響起,更為身處高雄而感到驕傲。衛武營的成立,不僅是衛武營本身,也帶進國表藝中心三個場館之間,彼此串連的資源,以及連結國際的能量,更讓國際看到高雄,創造能向世界展現高雄,以及南台灣文化高度與特色的新機會。  圖/朱宗慶  我期許,衛武營為南台灣的觀眾,帶來國內、外優質精緻節目,也為藝術家和表演團隊帶來豐沃的成長養份,並且讓衛武營的頂尖專業場地和設備,成為吸引藝術專業人才匯聚的基地,發揮磁吸效應,為城市的發展創造出新榮耀,為台灣的表演藝術,以及南台灣發展,開創出新機會和新願景。  作者為打擊樂家、藝術及教育行政工作者、朱宗慶打擊樂團創辦人暨藝術總監。 ●本文經作者授權刊載,原文分享於朱宗慶臉書:https://www.facebook.com/profile.php?id=100006434053353 ●本文為作者專欄文章,不代表i-Media 愛傳媒立場