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打造精緻琴音 鋼琴名家齊瑪曼獨奏會11/20、11/21登場

知名波蘭鋼琴家齊瑪曼即將於11月20日、21日在國家音樂廳舉辦兩場鋼琴獨奏會。被譽為魯賓斯坦「金鈕扣」傳人的齊瑪曼,對音色與品質極度要求。為此他精心設計每一場演出曲目,甚至會帶著自己的鍵盤和擊弦裝置一起巡迴,於世界各地的音樂廳組裝、演出。兩場獨奏會自9月份啟售後,立即在古典樂迷間造成轟動,並在一周內票房完售。 本次來台,他將同樣帶上自己的鋼琴,演出蕭邦《夜曲》與第二號鋼琴奏鳴曲、德布西的鋼琴組曲《版畫》和齊瑪諾夫斯基《波蘭民謠主題變奏曲》等作品。對演奏鋪排相當執著的齊瑪曼,曾表示自己會為每首曲目準備至少三套不同指法,並根據演出當下的音場與心境,來選擇不同的詮釋方式。因此儘管兩晚演出曲目相同,仍有許多內行的樂迷連買兩場,只為探究大師隱藏在音符裡的細節差異。 齊瑪曼出生於波蘭,18歲時拿下第九屆蕭邦國際鋼琴大賽金牌,他對聲音有著極高的敏銳度,並對自己彈奏出的每一個音都抱持著一絲不苟的態度。 齊瑪曼對於「完美」的堅持,也反映在他所演奏的樂器上。對他來說,鋼琴就如同精密儀器,隨著演出場地的溫度、氣壓與濕度改變,其音色也會有微小差異。為了在每場演出中都能彈奏出自己理想中的聲音,齊瑪曼在年輕時就鑽研了組裝鋼琴的技能,並且會根據不同作曲家和不同樂派的作品,組裝不同的鍵盤進行詮釋。從此,這份匠人精神伴隨著齊瑪曼前往各地演出,並成為他展現音樂意圖不可或缺的一部分。 也因為對鋼琴音色的執著,儘管齊瑪曼演出邀約不斷,近年卻鮮少發行錄音專輯。他深信「藝術的最終成果,是在音樂廳裡實現。」唯有聆聽他的現場演出,才能體會那融入環境音場的精巧設計,以及反映當下心境的情感投入。 由於齊瑪曼對演出品質的堅持,他的獨奏會禁止觀眾在現場拍照、錄影及錄音,也經常在演出前幾周才公開曲目,因此被網友稱為音樂界的「無菜單料理」。正因這些特別的堅持,也為他的鋼琴獨奏會增添幾分特有的儀式感。 這次來台演出中,齊瑪曼準備蕭邦《夜曲》與第二號鋼琴奏鳴曲、德布西的《版畫》和齊瑪諾夫斯基《波蘭民謠主題變奏曲》。其中,對於拿過蕭邦大賽桂冠的齊瑪曼,演奏蕭邦作品自然是遊刃有餘。而德布西的《版畫》則是確立法國印象派鋼琴語法的作品之一,曲中帶有中國、爪哇和阿拉伯等異國元素,透過齊瑪曼的詮釋,《版畫》中所呈現的畫面值得聽眾期待。 齊瑪諾夫斯基和蕭邦一樣,都是創作了大量鋼琴作品的波蘭作曲家,知名度卻遠不如蕭邦。2022年,齊瑪曼為DG灌錄了一系列齊瑪諾夫斯基的作品,將他帶入聽眾的視野,這次獨奏會將齊瑪諾夫斯基的作品當成壓軸曲目,相信能讓更多樂迷愛上這位長期被忽略的波蘭作曲家。

天才物語 藤田真央12/10挑戰蕭邦、史克里亞賓前奏曲

25歲的日本鋼琴新星藤田真央,被譽為「溫暖的快樂天才」,以現今罕有的年輕成就,和演奏時欣悅的笑容聞名樂壇。12月10日他將於台北國家音樂廳帶來籌備已久的全新曲目:蕭邦、史克里亞賓的24首《前奏曲》。 畢業於東京音樂大學的藤田真央,就學期間便橫掃多項音樂大獎。他17歲時獲得濱松國際鋼琴大賽首獎,18歲一手包辦哈絲姬兒國際鋼琴大賽的四項獎座,包括首獎、觀眾獎、現代大獎及最受喜愛獎,20歲榮獲柴可夫斯基國際鋼琴大賽二獎。接連的「少年有成」加上平常心的參賽態度,使他「天才」的稱號不脛而走,一畢業便成為各國競邀合作的鋼琴新秀。2021年底藤田真央與Sony簽約,首套專輯「莫札特全本鋼琴奏鳴曲」更拿下當年的德國古典作品大獎(Opus Klassik Award)。 談到這次鋼琴獨奏會的選曲,藤田真央表示:「蕭邦的前奏曲既回望過去,又展望未來。它奠基於巴哈平均律,遵循巴哈對大小調的探索,卻首度以前奏曲為主體,成為獨立存在的作品,甚至後一首接續前一首的動機進行樂曲發展;而史克里亞賓則比蕭邦多了時間的運用,他善於運用停頓跟休止符來創造氤氳的氛圍,而且左手部分更為困難。它們的共同處是細膩而華美的音色,而我非常喜愛這一點,因此也就選了這兩套《前奏曲》做為新專輯錄音的曲目,也做為這個樂季的演出曲目。」 藤田真央對音色的不懈追求,源自於東京音樂大學的恩師野島稔。野島被譽為「音色的鍛造者」,更是首屆蕭邦鋼琴大賽冠軍歐伯林的得意門生,而藤田真央也因此傳承了正統的「俄派琴音」。回憶與恩師的時光,藤田表示:「野島老師特別強調『共鳴』在音色處理上的重要性。比方他會說:『左右手音群的共鳴必須完美契合,每顆音彈下去瞬間產生的音響,都要思考它們是否達到平衡。』在他的指導下,我對探索音色產生了深厚的執著。」 藤田真央說:「有一天,我去請教老師問題,他對我說:『我正在練習,三個小時後再來找我。』當我回來時,他依然在練習三小時前彈奏的《貝多芬第30號鋼琴奏鳴曲》同一樂段。這就是他對音色的嚴謹態度。當時的我大約17歲,激情滿滿,渴望挑戰炫技的作品,然而現在回想起來,我非常感激在那個年紀能遇見這樣一位老師,他的身教教會了我仔細對待每一顆音符的重要性,也讓我明白詮釋音樂時應保持對作曲家的真誠,而非追求個人表現。很多人認為我『成功又順遂』,但事實上,我仍有許多改進的空間,我所能做的就是在音樂這條路上不斷地努力精進自己。」 藤田真央此趟來台演出,除了音樂會演出本身之外,在音樂會開始之前,主辦單位也邀請蔡永凱教授在大廳舉行「力晶美學藝堂-藤田真央鋼琴獨奏會演前導聆」,讓大家更加認識這位日本新生代鋼琴魔術師;同時在音樂會之後,藤田真央也將舉行「力晶美學藝堂-藤田真央鋼琴獨奏會演後座談」,與台灣的聽眾交流,分享他對音樂的見解。 12/10 (二) 19:30 臺北國家音樂廳 力晶2024藝文饗宴《天才物語-藤田真央鋼琴獨奏會》 主辦:鵬博藝術 曲目 史克里亞賓:24首前奏曲,作品11 A. Scriabin: 24 Preludes, No. 11 ─中場休息─ 蕭邦:24首前奏曲,作品28 F. Chopin: 24 Preludes, No. 2

國台交攜手陳毓襄 11/16詮釋蕭邦第一號鋼琴協奏曲

國立台灣交響樂團(國台交)與奧地利指揮家克里斯蒂安阿爾明(Christian Arming)合作,攜手知名鋼琴家陳毓襄,將於11/16(六)晚間七點半,在國立台灣交響樂團演奏廳共同呈現一場法式浪漫與深情的音樂旅程。音樂會將以勒庫(G. Lekeu)為四重奏和弦樂團創作的慢板作品作為序曲,接著由鋼琴家陳毓襄詮釋蕭邦(F. Chopin)廣受喜愛的第一號鋼琴協奏曲。下半場,國台交將演奏法朗克(C. Franck)的《D小調交響曲》,以其色彩繽紛、情感豐富的旋律帶領聽眾進入法式浪漫的世界。 鋼琴家陳毓襄在受訪時分享,她對蕭邦的作品抱持敬畏之心,儘管經歷無數次演奏,仍不斷從其他音樂家的詮釋中汲取靈感。她表示:「蕭邦的音樂讓我意識到,每次演奏都是自我學習的過程,歡迎聽眾來感受這場全新的蕭邦體驗。」 指揮克里斯蒂安阿爾明出身維也納,曾任列日皇家愛樂樂團、新日本愛樂樂團等國際知名樂團的音樂總監,並自2024年4月起擔任廣島交響樂團的音樂總監。鋼琴家陳毓襄則以19歲之姿勇奪「莫斯科柴科夫斯基國際鋼琴大賽」女性首獎,曾多次斬獲國際殊榮,其音樂風格具有強烈個人特色,擁有感人肺腑的演奏魅力。 克里斯蒂安.阿爾明,陳毓襄與國臺交 Christian Arming, Gwhyneth Chen NTSO 2024/11/16(六)19:30國立臺灣交響樂團演奏廳(台中市霧峰區中正路738-2號) 指揮/克里斯蒂安.阿爾明 Conductor: Christian Arming 鋼琴/陳毓襄 Piano: Gwhyneth Chen 【曲目】Program 勒庫:為四重奏和弦樂團所作的慢板 G. Lekeu: Adagio pour Quatuor dOrchestre 蕭邦:E小調第一號鋼琴協奏曲,作品11 F. Chopin: Piano Concerto No. 1 in E minor, Op. 11 法朗克:D小調交響曲 C. Franck: Symphony in D minor 音樂會前導聆|於音樂會演出前由張皓閔主講,憑當天音樂會門票入場參加(由夜鶯基金會合作提供) 音樂會資訊按這裡