搜尋標籤莫子儀

導演鍾孟宏率領主演莫子儀、許瑋甯、侯彥西，以及編劇朱嘉漢、配樂盧律銘勤跑《餘燼》映後近30場，親上火線與觀眾面對面問答互動。面對網路上正反觀影心得，導演鍾孟宏坦言：「當初我們要做這個片子的時候，我就知道腳踩進去的水是很燙的，但我如果不踩下去，就沒辦法讓大家用不同視角去看歷史。」共同編劇朱嘉漢表示，電影以警匪類型和破碎敘事方式呈現歷史真相的多重面貌，他認為觀眾有憤怒或質疑的情緒，遠勝於麻木與漠視，並希望白色恐怖議題能持續引發省思。 相隔10年再度同框演出同一部電影的莫子儀與許瑋甯，雖然在《餘燼》中沒有對手戲，兩人一起宣傳仍覺得開心能碰到老朋友，莫子儀笑說：「我們都看著彼此的成長與轉變，比如說我們都步入婚姻，平時也會互相鼓勵和祝福。」許瑋甯在映後中分享這次演繹的角色許小姐：「對於許小姐來說，她更多是在尋找與父親的連結，試圖理解他的過去、現在與未來。我認為這個角色的核心在於理解、將心比心，同時也是一段療傷與靠近的旅程。」 她分享和鮑起靜對戲時，導演正好看到陽光灑落的畫面格外美麗，便要求演員在講到特定台詞時，恰到好處地走到定位，她稱讚導演對每一幀畫面的構圖都精雕細琢，所有細節都像經過精密計算後層層堆疊而成。 由導演鍾孟宏親自填詞、配樂盧律銘作曲的電影主題曲《北方來的人》，入圍今年金馬獎最佳原創電影歌曲，鍾孟宏導演強調這首歌曲想表達一個很多人遺忘不了、總在徘徊尋找答案的時代，寫出無數人顛沛流離的一生，以及不斷堅守的使命。有觀眾分享：「片尾曲聽起來溫柔又和諧，但歌詞卻是講那些撤遷來台的人。童貞純淨的歌聲、以為的應許之地，對比往後長達40年的白色恐怖，更顯諷刺。」

入圍金馬5大獎的電影《餘燼》，昨晚舉辦電影首映會，導演鍾孟宏率領演員莫子儀、劉冠廷、陳以文、李銘忠、侯彥西、小薰（黃瀞怡）出席。鍾孟宏透露從寫劇本、拍攝到剪接花了很長時間，片長又近3小時，曾覺得這部電影不會上映。而拍攝劇中流水席那場戲壓力太大，為了真實，現場請了總舖師料理，每桌也都放了佛跳牆，現場有街友加入，而莫子儀也逐桌敬酒，甚至被認為是候選人，被喊「凍蒜。」 陳以文以鍾孟宏執導的《陽光普照》摘下金馬影帝，兩人此次再度合作。鍾孟宏透露，陳以文簽約前一刻降價，讓他相當感動。陳以文也分享：「兩年前第一次閱讀《餘燼》劇本，故事裡人物數量多，閱讀時得放慢節奏。後來劇本經歷了「耶誕特別版」、「迎春賀喜版」，直到出現「最終不改版」又有「準備開拍版」，才最終定版進行拍攝。」 鍾孟宏則表示，《餘燼》總共有8版劇本。而第一次和鍾孟宏導演合作的莫子儀，不僅親自扛起攝影機拍攝第一人稱視角畫面，在美國拍攝時還當起燈光師。侯彥西也分享，當時收到鍾孟宏邀請很開心，也問了劉冠廷合作祕訣；劉冠廷笑說：「不要再問我，我也很緊張！」劉冠廷印象最深刻是墜樓戲，他透露當時其實是倒著拍，「就是把人往上拉呈現墜落的效果，機器跟人要完美配合，所以只能一試再試，我忘了試幾次，總之那天大部分時間都只拍這一顆鏡頭，大家都辛苦了。」 李銘忠則說，當時收到劇本時一頭霧水，不過有聽過台灣的白色恐怖，但也肯定台灣比馬來西亞開放，「馬來西亞也有黑暗歷史，非常敏感，至今都不能談。」《餘燼》將在11/15全台90間戲院上映。

表演工作坊的經典舞台劇《如夢之夢》，自2000年於台北藝術大學演出完整版後，多年來在台灣、香港、新加坡、中國持續演出，表坊藝術總監賴聲川感到非常奇妙，因為《如夢》是實驗性極高的作品，且長達8小時，從演出形式、舞台設計、演出時間長度到製作上的困難度，沒想到能巡迴演出達24年之久，現將於12/31至2025年1/5在台北表演藝術中心大劇院演出。 《如夢之夢》演員陣容堅強，包括入圍本屆金馬最佳男配角的莫子儀、以及原班底蕭艾、屈中恆、徐堰鈴、樊光耀、張本渝、李辰翔、劉美鈺、周姮吟、陳武康、蘇威嘉等人，還有首度參演的張靜之、楊千霈、崔台鎬、古辛等29位演員，透過「時間與空間」、「真實與虛幻」的劇場魔幻，一同走過醫生與五號病人的生命找尋之旅，展現輪迴與因果的隱晦譬喻，直面死亡與生命的議題。 《如夢之夢》以其獨特的「夢中夢」的敘事結構，探索五號病人的生命歷程，敘事場景橫跨台北、巴黎、諾曼第、上海，時間橫度1930年代至2000年，如同譜寫出一曲關於生命、時間、情感的壯麗史詩。在長達8小時的看戲體驗裡，觀眾也彷彿經歷了所有，轉換了12幕不同的旅行。 再次飾演五號病人B的莫子儀表示，從大二的舞台組製作大道具，跟著所有劇組一起經歷非常、非常魔幻的旅程，到2022年參演時剛結婚，到今年又經歷了更多的生離死別。讓他慢慢意識到，《如夢》是一齣跟生命息息相關的戲。 演員樊光耀與張本渝也同時表示：在觀賞或是演出這齣戲時「時間是不存在的」。樊光耀說明：「總是會在某一刻真的忘掉那個時間感，隨著戲穿梭了許多不同的時空，當你這恍惚中進來準備謝幕的時候，我們的戲已經結束了，七個半鐘頭已經過去。心情是非常、非常的激動，但是又激動不出來，因為你知道，要下班了，就你因為知道，我不好的人生旅程要畫下句點了，人生不就是如此嗎？」 張本渝也說：「我只能跟大家說我的母親，她去年72歲坐了8小時看完後，我問她會不會累？她說不會，好好看一點都不累！。」 《如夢之夢》演出也揭開表演工作坊40週年系列活動的序幕，賴聲川也表示：「我們的40週年，從1984年的11月算起成立表演工作坊開始。當時立案還說不行，名字有問題，因為必須是個『什麼什麼』表演工作坊才可以。我當時是名年輕的教授，不想劇團被任何具象的名稱定義，不要因此去定義我們的路是什麼。經過了40年，我們的路到底是什麼？開了多少？我也不是很清楚，這個是讓你們來決定。」《如夢之夢》購票請洽OPENTIX售票系統。 賴聲川的劇場史詩《如夢之夢》 【平日場次】12/31(二)、01/02(四)、01/03(五) 【假日場次】01/04(六)、01/05(日) 13:30開演⊙全長約8小時，另有三次中場休息 演出地點⊙台北表演藝術中心大劇院

《餘燼》題材直探白色恐怖歷史，導演鍾孟宏強調，在觀點處理上需格外謹慎，因為稍有不慎就會引爆許多深藏在時空底下的地雷，他說：「記憶經常變成深化的教條，不同的記憶也可能成為衝突的根源。」 電影《餘燼》遊走於多線時空，特別是莫子儀與金士傑兩人代表台灣歷史中兩個不同族群的象徵。起初莫子儀的角色只看到對方、看不到自己，而金士傑則只看到自己、看不到對方，直到電影尾聲兩人才真正「看見」彼此。導演指出：「歷史的和解是很難企及的，但在和解之前會經過一個很漫長的過程，彼此看到對方就是這過程的開始。」 以《餘燼》入圍今年金馬獎最佳男配角的莫子儀，在片中一人分飾兩角，既是1956年白色恐佈受害者莫聲遠，也是2006年作為受害者家屬的莫子凡。為了深入理解兩個角色，莫子儀大量投入準備工作，閱讀記載白色恐怖事件的《無法送達的遺書》，並研究受害者家屬資料，以理解他們內心複雜的情感。 莫子儀形容：「《餘燼》片名就像是已經沒有火焰不再燃燒，但仍能感受到餘燼底下的溫度，還有重新燃起的灰燼。他們似乎已經結束了生命，但還有一些東西在持續燃燒。」他也坦言角色中的自責、不解與愧疚之情難以呈現，而鍾孟宏導演對情緒的掌握讓他倍感安心，並給予了他許多指導。 金士傑是資深劇場表演者，一直是莫子儀從小敬仰的對象，這次與金士傑的合作成為他演藝生涯中的一大里程碑。他分享拍攝首日結束後，金士傑耐心地與他交流拍攝心得，這讓莫子儀深受啟發，親身體會到金士傑多年來對表演的專注和專業精神。片中金士傑飾演的角色許士節曾任調查局特務，他回憶起與導演鍾孟宏的討論，這些交流讓他對角色有了更深層的理解，「許士節的內心掙扎是演繹這個角色的關鍵，我在角色辨認上做了大量功課，這是一段有趣且富挑戰性的旅程。」《餘燼》將在11/15全台上映，更多電影資訊請上官方社群查看：https://www.facebook.com/film.embers

電影《餘燼》監製瞿友寧與導演鍾孟宏，率領主要演員莫子儀、金士傑、劉冠廷、王柏傑、李銘忠、馬志翔、侯彥西一同出席記者會。劉冠廷已經是第6度與鍾孟宏合作，他表示自己還是一樣緊張，因為前5次的下場都不太好，領便當次數居高不下，讓他每次接演都要先看劇本角色，鍾孟宏坦言為劉冠廷在《餘燼》的結局糾結許久，但他覺得自己最後的安排是對的。 而今天也是王柏傑在日前酒駕風波後首次露面，他表示：「一切都很好，現在準備新作品，正在前製作業當中。」此次王柏傑飾演的角色與張震有場打鬥戲，他笑說其實最嚇人的是第一顆撞牆的鏡頭：「撞牆的那一下是第一顆，我們彼此都很用力，震哥嚇到的我也嚇到。」 張震是鍾孟宏2008年首部劇情長片作品《停車》的男主角，2人相隔16年再合作，張震也因此片入圍本屆金馬影帝。鍾孟宏笑說：「張震是我第一部電影的男主角，我這16年來每天都想著他，希望能再合作。」片中王柏傑與莫子儀都有裸露上半身的養眼戲，莫子儀一度納悶演員有王柏傑、劉冠廷，為什麼會安排自己拍洗澡戲？而且還是拍攝前幾天才知道，但沒特別準備，只是緊張到吃不太下而已。 此次電影《餘燼》在本屆金馬獎僅獲5項入圍，鍾孟宏被問是否心情受影響？他語重心長地說：「所有人對你很好的時候，你覺得世界是公平的，有天不如意的話，又覺得世界是不公平的，但我覺得現在要想，是誰在你旁邊支持你，與你一同完成這件事情，應該要心懷感謝。金馬不會因為沒有哪部片子而有任何失色。」 《餘燼》劇本架構龐大，動用的演員人數之多也令人咋舌，即使連一個小角色，也找來有知名度的演員演出。鍾孟宏表示演員時間難喬，尤其幸運能請來金士傑演出重要角色：「當初我去找他時真的很忐忑不安，如果他拒絕我，坦白說我真的不知道接下來能找誰。因為這角色太重要了，是那個時代的標誌。」 鍾孟宏不諱言《餘燼》題材對對某些人來說比較敏感，但他自認與政治無關，只是想拍一個「和解」的故事。《餘燼》將於11/15上映。

金獎導演鍾孟宏新作《餘燼》前導預告才釋出就突破千次分享、數十萬觀看，今公開全新卡司，曾獲台北電影獎最佳新演員及金鐘獎迷你劇集最佳女配角的小薰（黃瀞怡）成為片中極少數的女性角色之一。小薰飾演小男孩的母親，鍾孟宏導演透露：「這個片子最大的起始點就是從小男孩的記憶開始，他的記憶延伸了整個故事。」《餘燼》的時間線拉扯近50多年，故事所在的時空被小男孩的記憶所包圍，電影以一個記憶開始，也是以一個個記憶結束。 在《餘燼》中莫子儀一人分飾兩角，不僅是那位小男孩長大後的角色莫子凡，更同時是男孩的爸爸、小薰的丈夫莫聲遠。兩個角色經歷的故事背景橫跨了半個世紀，為此莫子儀在兩位父子間的角色情感連結下足功夫，「過去的事情對莫子凡來說，不是放下了，而是沒辦法，只能被迫『放著』。莫聲遠過世時，莫子凡才六歲，被媽媽帶著去認屍。那是一個什麼都不能說不能問的年代，連父親為何會死，怎麼死的都不知道。也許連痛、恨、傷心、難過都不知道，唯一能感受到的，可能只有恐懼。」 電影中有場認屍的戲，讓小薰一到片場就相當震撼，她透露：「現場還原了當時那個年代，你必須在一個密閉空間認屍，而我不只要認丈夫的屍體，甚至還帶著小孩，這是一件多殘忍、卻又不得不做的事情。如果換作是我本人，我真的做不到，這會造成多大的心理創傷。」 在極高壓下，小薰的表演讓導演很是滿意，小薰說：「跟鍾導拍片真的是一件很幸福的事，他給演員的空間很大之外，需要調整的時候，也會給予非常清楚的指令。」《餘燼》為鍾孟宏導演第7部劇情長片，導演坦言：「這次的拍攝是前所未有的困難！」不僅籌備期、拍攝期都比以往還長，導演強調：「這次有將近20多位的主演安排，每個人的檔期要花很多時間協調，橫跨台灣南北的場地調度，還有幾場戲是百、千人的臨演安排。」 《餘燼》故事描述發生在市場裡的一起凶殺案劃破了寧靜，接二連三的刑事案件背後有著不為人知的關聯。警官張振澤（張震飾演）與搭擋小蔡在諸多謎團中找尋線索，辦案方向卻逐漸分歧，這時出現一名陌生男子莫子凡（莫子儀飾演），不斷被喚醒的過往記憶，真相慢慢浮現。《餘燼》將在11/15上映，更多電影資訊請上官方社群查看：https://www.facebook.com/film.embers

國家影視聽中心推出「暈船吧！老派邂逅之必要」，以「旅行愛情」為題，精選10部國內外浪漫愛情經典，邀請大家前往日本東京、義大利那不勒斯、法國巴黎、美國紐約等地，見證愛情讓人心跳、心醉、心碎的千迴百轉！從茱蒂嘉蘭在《情定鐘聲》裡的車站大廳絆倒對方、尷尬初遇，到《愛在黎明破曉時》茱莉蝶兒與伊森霍克改變一切的相視而笑，也可能是《搖滾東京練習曲》兩個帶著音樂夢的搖滾樂手，在深夜拉麵攤的搭訕，或是凱薩琳赫本在《艷陽天》於威尼斯頻頻巧遇甜言蜜語的迷人古董商，連本片導演大衛連坦言這是他私心最愛的個人作品。 當浪漫濾鏡不再發揮作用，旅途中的壯麗景致就成了兩人關係隱喻。法國新浪潮奇作《海上的愛》戀人告別彼此後分隔異地，遠距離的書信往來交換了位在法國兩端的城市街景，也相互輝映對未來的迷惘不安。 才女茱莉蝶兒在《巴黎二日情》打破大家對花都法國的幻想，重新以女性觀點刻畫異國戀情的衝突，這齣辛辣的愛情喜劇更讓她入圍凱薩獎最佳編劇。《義大利之旅》裡英格麗褒曼飾演的婦人在龐貝古城目睹遺骸，令她想起有緣無份的舊情人，以及和丈夫瀕臨崩解的關係，而現實中，她與本片導演羅塞里尼的婚姻也巧合地觸礁。 《儷人行》以巧妙的轉場對照五段時空，讓戀人之間的感情軌跡有了新的敘事角度，更展現奧黛麗赫本詮釋女性不同人生階段的多變演技。《最遙遠的距離》則串聯三個為情所困的寂寞靈魂，他們各自來到東海岸找尋自我，更不知不覺間牽起與彼此的緣分，導演林靖傑及金馬影帝莫子儀將在9/1（日）特別出席映後座談，分享17年前的幕後拍攝點滴。《愛情對白》中一對陌生男女在咖啡廳被旁人指認是伴侶之後，竟變成一對結婚多年的夫妻，關係撲朔迷離的兩人質問彼此，為愛情、為生命、也為時間激烈辯證，茱麗葉畢諾許在本片的精采演技，也讓她成為歐洲三大影展的首位「大滿貫影后」。 影視聽中心為本期主題節目特別舉辦奧斯卡金獎電影《樂來越愛你》的免費戶外放映場，8/3（六）晚間七點在影視聽中心三號出口戶外廣場，有美食市集、有電影、有精彩歌舞和扣人心弦的愛情故事，讓老派的電影約會，成為你我今夏最難忘的回憶。 「暈船吧！老派邂逅之必要」主題節目放映 時間：08.03-09.01 THU-SUN 地點：國家影視聽中心 購票資訊：https://reurl.cc/MOrGmv