搜尋標籤楊英風

國立台灣工藝研究發展中心（工藝中心）成立70週年，推出「工藝七十」系列活動，五月以「大師月」為重點主軸，展出楊英風「鳳凰來儀（三）」作品原型，此為藝術家楊英風於1970年為大阪萬國博覽會所創製之「鳳凰來儀」巨型鋼鐵雕塑，以流暢動態線條引領觀者視線，表現祥瑞神獸婉約英姿，且其色彩隨光影角度變化，展現出豐厚細膩、雍容古雅的含蓄美感。展期預計即日起至2026年5月止。 楊英風致力藝術創作超過一甲子，作品領域橫跨傳統與現代，包含水彩、油畫、水墨、版畫、漫畫、插畫、設計、石雕、木雕、泥塑、不鏽鋼、景觀規劃、雷射、攝影等。 工藝中心與藝術家楊英風緣份，起源於1970年代臺灣省政府建設廳推動「臺灣省手工業研究所」（工藝中心前身），楊英風先生受委託，擔任該研究所新建工程之總設計師，現今臺灣工藝文化園區中的指標性建築「工藝文化館」與「工藝設計館」均為其作品。 「工藝文化館」由楊英風先生邀集貝聿銘建築團隊之彭蔭宣與程儀賢二位建築師共同設計，外型簡潔以四支橢圓柱直立支撐，以雙十及經緯交織為元素，呈現工藝產業向上拓展的意象。 「工藝設計館」亦由楊英風規劃設計，建築美學揉合現代主義極簡風格與東方哲學表現形式，並透過景觀雕塑創作理念與手法，呈現內斂而平穩的空間精神與簡潔的混凝土建材質感。楊英風先生對兩館設計理念考量建築與環境整體性的表現，也試圖從設計與工藝技術中展現人與自然和諧共處的謙卑思惟。 而工藝中心推出的五月大師月活動，除了本次展出楊英風的「鳳凰來儀（三）」之外，也將可欣賞到工藝中心重要創立人顏水龍經典的「熱帶魚」馬賽克作品，以及當代藝術家楊北辰的公共藝術「工藝之樹」等，以長中青三個不同世代脈絡呈現時代的變遷與多元性，另工藝中心台北當代工藝設計分館（南海路）也正展出由國立歷史博物館與楊英風美術館共同主辦之「英風百年－楊英風藝術大展」。

518國際博物館日，國立歷史博物館（史博館）在楊英風百年冥誕前夕舉辦，匯集200餘件楊英風代表作品與文獻檔案，在策展人蕭瓊瑞教授規劃下，自楊英風與史博館的緣分出發，以「史博情緣」、「少年英風」、「豐年農村」、「歐洲印象」、「景觀雕塑」及「雷射藝術」等主題，展現其豐富的藝術軌跡與創作成就。 楊英風（1926-1997）與史博館淵源甚深，1955年曾應甫開館的史博館之邀，製作仿雲岡石窟大佛坐像充實展覽，並且於1960年在史博館舉辦第一次個展，1970年代再受邀為史博館進行庭園造景設計。 楊英風開拓性的藝術觀念和獨特的創作風格，從鄉土情懷到前衛藝術，從平面作品到立體雕塑，創作之多、面向之廣、藝術活動範圍之大，少有人能出其右，其作品更反映著交織於近代歷史中的臺灣藝術發展。此外，本展特別規劃「南海藝術街區」及楊英風美術館的「宗教藝術」專區，將展示觸角延伸至周邊藝文空間，共同打造南海博物館群之戶外藝術走讀場域。 「英風百年－楊英風藝術大展」資訊 展覽地點：國立臺灣工藝研究發展中心臺北當代工藝設計分館（臺北市中正區南海路41號） 展覽日期：民國113年5月18日（六）至8月18日（日） 開放時間：週二至週日上午9時30分至下午5時30分（免費入館） 休館時間：每月第一個星期一（遇國定假日或活動另行公告）