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【愛傳媒郭少宗專欄】重溫2019的經典電影「小丑」，反觀2021年的臺灣號稱史詩級劇集「斯卡羅」，驚覺二片的兩位男演員（半番阿水與小丑亞瑟），有極度的相似處： 1生存環境同樣極其險惡，物質匱乏、社會動盪、社經低下，不僅是社會邊緣人，更是時代巨輪碾壓下，扭曲的靈魂。二人演來，用力之深刻，動作之誇大，吶喊之濫情，無不卯足全力，簡直異曲同工。 2阿水造型極盡削瘦蝕骨，光著前額，怒張巨眼大口，令人印象深刻；小丑的誇張五官以及變形軀體，道盡人性的真實與醜陋。 二人的「肢體語言」已經超越了演技之外。 3兩部影片中的代表性劇照，巧妙地呼應，即使不是參考模仿而得，亦有兩位英雄所「演」略同之巧。或許，舞台劇式的誇張演法，是其共同的美學原則。 4阿水的表演誇張，卻可營造全劇沉悶氣氛中的衝突點，甚至有使人發噱的「黑色幽默」效果。這鬼神般的演繹法，本人給與肯定和掌聲。 小丑於全片一再出現的「默片式」的奔跑、舞蹈、逗笑、殺人橋段，極其瘋狂的表情與動作，讓觀者抓住視線，震懾人心，達到不忍直視和汗毛直豎的驚悚效果。 當今本地世俗價值敗壞，民心靈魂慌亂的時代，這二部影片的兩位演員：阿水／吳慷仁與亞瑟／瓦昆.菲尼克斯（Joaquin Phoenix），無疑代言了吾人真實面貌！他二人無論是戴上面具或是素顏展現，「狂人」，不就是演出吾人的日常真實嗎？ 作者為藝術創作者 照片取自《斯卡羅》臉書專頁 ●原文見作者臉書，經授權轉載 ●專欄文章，不代表i-Media愛傳媒立場

【愛傳媒特約記者賴御文報導】公共電視旗艦大戲《斯卡羅》導演曹瑞原蒞臨臺藝大，分享他的創作秘訣來自於內心深處，而不是追求尋找。 曹瑞原導演指出，《斯卡羅》的改編不容易，因為陳耀昌醫師的原著《傀儡花》，書寫當年的宗教、美食、行政管理、種族分布等，但是從戲劇的角度來看，影像、人物刻劃與戲劇張力都不太夠。 曹瑞原從原著看到幾條可以鋪陳的線，包括蝶妹與李仙得、以及蝶妹與阿杰姊弟的關係等。尤其蝶妹與李仙得，兩人都遭遇族群認同的問題，他們的愛情在當時的歷史背景與階級意識之下，被迫隱藏、深埋，非常不張揚。在原著中，李仙得強佔了蝶妹。 曹瑞原導演指出，編劇黃世鳴所寫的台詞，有非常多潛台詞埋在裡面，很隱藏、劇情走得很快，很多人可能沒有看懂。 曹導說，一般人看《斯卡羅》會有門檻，尤其透過電視看，最好在OTT TV平台一次追完，這樣子衝擊性會很大。 對於《斯卡羅》引起各界討論的軒然大波，曹瑞原認為，這需要時間去沈澱，不妨讓子彈飛個幾年。他說在2003年拍《孽子》時，當時公視嚇得要死，還特別為此舉辦公聽會，簡直是萬箭穿心，但後來同志議題已經獲得廣泛認識。曹瑞原導演在演講時指出，創作者要忠於誰？自己還是觀眾？拍娛樂性的戲劇不難，想創作就要努力去完成，而創作的泉源與核心在於永恆、來自於自我內在的生命能量。曹導最後特別強調，台灣從以前到現在，很難得有許多不同的文化交匯，一定要尊重並且擁抱多元。 演講主持人賴祥蔚教授在開場時提及，外界對《斯卡羅》有許多肯定，至於批評主要有兩個方面，一是認為背離原著，二是認為不符史實，尤其是美化了李仙得。但是賴教授認為改編的重點是宗旨，劇情不存在背離原著的問題，歷史劇不是紀錄片，只要大的架構不違反歷史即可，而《斯卡羅》對人物的刻劃，也符合日本NHK大河劇「沒有人是壞人」的多元立場。 這場演講10月29日在影音大樓五樓階梯教室舉行，是由國立臺灣藝術大學高等教育深耕計畫總辦公室（教學發展中心）補助廣電系教師社群辦理，社群主持人為賴祥蔚教授。

【愛傳媒張健豐專欄】近期公視播出以1867年羅發號（或稱羅妹號、The Rover）事件為歷史背景的電視劇─《斯卡羅》(SEQALU．FORMOSA 1867)。劇中內容與史實落差很大，並刻意呈現出「台美關係」早於「中美關係」、「台灣不屬於中國」等錯誤的想像，易誤導台灣民眾的國族認同。 每個周末晚上在公視播出的12集電視劇《斯卡羅》，至今已熱播了一個多月，獲得不少迴響和好評，並很快就募資到創立相關的線上遊戲。劇中所說的1867年的羅發號事件，就像是觸發了台灣史的一連串蝴蝶效應，之後不僅發生1874年日本出兵來台的牡丹社事件，還引發了1875年清廷的開山撫番，以及後續為時50年的日本殖民統治時代。 台灣過去幾部影片，如《1895乙未》、《賽德克巴萊》、《KANO》等，都是在親日的台獨史觀下拍攝的，曾造成台灣國族認同的錯亂。特別是以羅發號事件為引線，延伸至150年後的今天，當代的恆春半島所留下的南國記憶，竟先後由《海角七號》(2008)、《斯卡羅》(2021)來詮釋，豈不可悲？ 斯卡羅非化外之地 《斯卡羅》之意為清代時在今屏東縣恆春半島的楓港以南，沒有政府組織、沒有國王，稱為斯卡羅的排灣族部落聯盟。300多年前，隨著明鄭軍事力量投入與斯卡羅諸社的戰鬥並降服，鄭氏派兵在車城附近的射寮港登陸後，便在鄰近的平地屯田，命名為統領埔（今之車城鄉統埔村），自此開始有漢人大批移入。而來此墾地的居民以牛車圍城防禦原住民的突擊，形成了「車城」的漢人聚落。 台灣版圖入清後採用的原住民自治政策，對原住民秋毫無犯。為讓原住民保有土地的所有權，令漢人以租賃原住民土地(稱地主為番頭家)，繳納租金的方式保障原住民的生計，這在清代邊疆治理相當普遍。到了1874年牡丹社事件後的開山撫番，清廷便透過和原住民買賣土地的方式，興建鵝鑾鼻燈塔，之後改善了原住民的生活條件和當地的建設，免於被外國侵略，這是恆春半島的真實歷史。 《斯卡羅》有1.55億的預算製作，故在營造台灣府城(今台南市區)、安平港的街道、恆春半島特有的板輪牛車、過河(保力溪和四重溪)的竹橋、茅草屋等場景方面，都有水準之上的效果。它甚至把今日墾丁國家公園的地標─大尖石山附近恢復成原始模樣(無核三廠)，劇中並出現位於保力溪的出海口，與澎湖、泉州及台灣府互通有無的射寮港口等。 可惜，該劇號稱是史詩劇，但呈現出的歷史與真實歷史有不少落差。例如，《斯卡羅》曲解斯卡羅原住民不屬於清朝統治，暗示中國對「番界」沒有主權；加上編劇刻意製造斯卡羅內部不同派社的爭權奪位，和強化閩南人、客家和平埔族三者之間的矛盾。另外，有關以上族群為了爭奪統領埔土地游移在斯卡羅及清廷兩邊，更不符實情。 錯誤的去中國化史觀 《斯卡羅》藉由原住民作為敘事的主要族群，恢復日據時期所改變的恆春半島原住民部落地名，讓民眾認識排灣族語，不失為一個認識原住名文化的鄉土教材。例如，蚊率埔(今滿州鄉滿州村)，是早期原住民將吃剩的獵物丟棄此處，到處都有腐屍的味道，於是稱此地為蚊率，是臭的發音。 但諷刺的是，《斯卡羅》的羅發號事件關鍵人物─台灣總兵劉明燈，在未聽聞其插手洋務的史料記載中，卻被安排成滿嘴英文與美國駐廈門領事李仙得（C.W. Le Gendre)溝通，好像他的母語湘西湖南片子，與同為中原漢人八大語系的閩南語或客家語全然無關，如此把劉總兵塑造成一個「外來政權」派來的「外國人」形象，加上又過於美化李仙得等侵略者的形象，讓人不禁懷疑《斯卡羅》有去中國化、扭曲歷史的動機。 這樣的觀點也表現在公視於2007年播出，以1895年乙未抗日為背景的大戲《亂世豪門》。該劇安排清、日雙方在馬關和談時，清廷代表李鴻章形容台灣「鳥不語，花不香；男無情，女無義」，這是毫無史料根據的荒謬台詞。 《斯卡羅》原著作者陳耀昌認為，台灣歷史應該建立在以島嶼DNA為主軸的史觀。陳指出，劉明燈擅長書法，也在台灣各處設立石碑，但福安宮的石碑其實有點吹牛；羅發號事件發生後，劉明燈接見李仙得，但李仙得不理他，跑去跟原住民族頭目卓杞篤(Tooke-tok)談和，在現今恆春城東門外的「出火」，達成所謂的南岬協議，導致劉明燈領兵下來，卻無戰功，他只好在車城福安宮門口立個誇大石碑。 按，劉明燈出身湖南省張家界的土家族，系出湘軍左宗棠將軍系統。他在台任總兵3年(1866-1868)，政績卓著，頗有口碑。例如，1867（清同治6年）年冬，他率軍整建台北至宜蘭間的淡蘭古道，行經三貂嶺，有感於當地地勢高聳、險峻難行，便在一面聳立的大岩壁題下詩句，除描述三貂嶺上極目遠眺所見的基隆海上景色，其中有「海上鯨鯢今息浪，勤修武備拔良才」之句。其中「鯨鯢」便是一兩個月前結束的羅發號事件，留下金字碑石刻表示不忘國恥。後來，他返回左宗棠湘軍序列，跨越萬里國土，收復失陷十餘年的新疆，也不失為民族英雄。 另外，清廷在1874年牡丹社事件後，在恆春半島上建縣，選任的官吏可謂萬中取一，良吏輩出。像恆春縣第三任知縣黃延昭，看到恆春「治無水利」，便將縣城西至龍鑾潭的尾閭（歸聚之處）─射寮港，築壩蓄水，期望達到「以通運道而灌民田」之效；而恆春縣第一任知縣周有基，從大陸引進茶種，在恆春縣城東門外種植，成為現今恆春半島三寶之一的港口茶。這些都可見清廷開山撫番對當地的影響，豈是區區島嶼DNA為主軸的台灣史觀可及。 戲劇應為真實歷史服務 陳耀昌出身台灣府城大家族，參與了陳氏家廟(陳德聚堂)的廟務。他曾到筆者住所附近的台灣圖書館講述《斯卡羅》原著小說，並標榜這是以台灣史觀中最欠缺的「原住民視角」所撰寫的。但針對筆者所提出其故鄉在1895乙未年，劉永福的「台灣民主國」在抗日期間，曾將籌措軍費的籌防局設在陳氏家廟，他對這段歷史卻一無所知，可見其對台灣史的侷限性。 而台灣民主國所留下的郵票，除了對民主國的財政有很大貢獻，也呈現了台民自發性波瀾壯闊、可歌可泣的浴血抗戰。可惜它極可能會從歷史課本上消失。筆者呼籲兩岸教育界、影視界應重視這段歷史。 作者為歷史研究工作者 ●《觀察》雜誌授權刊登 ●專欄文章，不代表i-Media愛傳媒立場

【愛傳媒特約記者陳冠宇報導】公共電視旗艦大戲《斯卡羅》播出結局，各界熱議不斷，公廣集團的華視總經理莊豐嘉也發表劇評，並且對女主角蝶妹的死法表示不解（照片取自斯卡羅臉書粉絲專頁）。 莊豐嘉在臉書發文說，他覺得最突兀不解的地方是，蝶妹被偷襲中槍後，開槍的幾位漢人快速從溪谷溜走。 讓莊豐嘉總經理納悶的是，「蝶妹不是不能死，但劇中她有顯赫到必須用特意偷襲的方式殺害？如果偶遇而出手，或許更自然一點。」 莊豐嘉認為，當時她身旁並無斯卡羅族人保護，顯見並非要員，就算是偷襲，兇手大可在場發洩情緒後離去，不需像怕被發現的刺客迅即悄悄遠遁。 記者出身的莊豐嘉指出，刺殺有兩種動機，一是希望改變歷史，例如刺秦王；另一是報仇，純洩恨。蝶妹比較像後者，但又感覺不出她有到如此「萬惡」地步。 莊豐嘉強調，劇情張力不是有就好，而是自然的具有說服力。

【愛傳媒鄭自隆專欄】 閉戶自肅，就是要讀書（13） 書名：傀儡花 作者：陳耀昌 出版：INK印刻文學 年代：2021二版 ●歷史、小說、歷史小說 厚達460頁的書終於斷斷續續讀完，很佩服作者陳耀昌醫師，純小說好寫，反正天馬行空，但歷史小說必須以史實為基礎，容不得亂扯，耀昌兄遍查國內外史料，態度如寫學術論文；台灣的醫學院果然專收菁英，斜槓唱歌的不計其數，醫生拉小提琴的更不稀奇，但寫歷史小說的，耀昌兄可能是第一位。 《傀儡花》寫1867年的羅妹號事件，此事件不見於歷史教科書，台灣人知道的應該不多，事件或許未必如作者所謂的台灣歷史轉捩點，產生蝴蝶效應，導致1895年日人侵台，即使沒有交涉此事件的美國廈門領事李讓禮（李仙得）介入，以清廷的積弱，日本還是終會取得台灣；但此事件突顯了清廷的顢頇，與原住民的自主性，「南岬之約」是台灣涉外的第一份條約或MOU，是台灣人自己完成的，完全沒有清廷官員的角色，來台過水官員眼中的化外之民，可以獨自處理涉外事務，而且贏得對手讚賞肯定。 歷史his story，都是男人打架爭權的事，當然比較「乾」，要變成小說，就要一些潤滑劑，男人故事的潤滑劑當然是女人，所以《傀儡花》就有了歷史之外虛構的角色「蝶妹」，客家與原民混血的女孩，成了貫穿本書主軸的主角，也是書名《傀儡花》的由來－來自傀儡山之花。小說稱為fiction，當然可以虛構，「蝶妹」是個巧安排，本書若沒有「蝶妹」會很難看下去。 書中「南岬之約」的前夕，李讓禮因壓力大，強暴了蝶妹，而蝶妹也沒有抗拒，對蝶妹的失身，作者說是「隱喻台灣人的命運」，下筆時「相當掙扎」；其實早年異族通婚，本就象徵「男強女弱」的不對等關係，戰後移民外省男人娶本地女性（統治者與被統治者），60年代美國水兵與台灣吧女（經濟強勢者與弱勢者），一些台灣女生熱衷嫁給美國人日本人（低度文明者對高度文明的敬仰）都是；翻開400年的歷史，外來殖民者來來去去，台灣的角色本就像被賣來賣去的弱女子。 ●英雄 冒險小說必須塑造英雄，本書的英雄，不是清廷總兵劉明燈，也不是美國領事李讓禮、浪人必麒麟（「必麒麟」是劉明燈賜予的漢名，其實叫「畢麒麟」會更好，漢姓有畢無必），真正英雄是瑯嶠十八社大股頭卓杞篤，這也是作者說的「試圖以當代原住民的立場來建構台灣史」，台灣歷史原住民從來都是陪襯角色，終於在本書得到正視；可惜在《斯卡羅》劇中，卓杞篤的戲比李讓禮少，而且被塑造成殖民霸權的「被教化」角色。 作者雖然肯定劉明燈，但不喜歡清朝的官，書中描述清官狡詐、清兵兇殘，而原民誠信，值得信賴。書中尾聲，延續至日治時代，透過森鷗外兒子森於菟，與李仙得孫女関屋敏子的對話，就說「清國不配擁有台灣」。 ●生番？ 《傀儡花》稱原民為「生番」，作者在書中前言「作者的話」，表示使用史料語彙僅為忠實呈現，並非不敬或詆毀；《斯卡羅》戲中一樣稱「生番」，這通通可以理解，如果書中或戲中逕稱「原住民」那才是扭扭捏捏、不倫不類，與背離史實。 不過這讓我們想起2017年課綱修改，刪了連橫的「台灣通史序」，代以洪繻（洪棄生）的「鹿港乘桴記」，主張刪除者的理由是台灣通史序提到「篳路藍縷，以啟山林」是漢人侵奪原住民的土地，而稱原住民為「番」，有「有歧視原住民之虞」，也違反原住民教育法精神。這些理由若是有道理，那也適用使用公家經費拍的《斯卡羅》，但當時講話的人現在都沒有聲音，是昨非今是，台灣社會真的進步了？ 還有一個細節，細心觀眾應可看出，《斯卡羅》劇中人物稱洋人為「紅毛番」，這是忠於史實，但字幕打出卻是「洋人」，怎麼回事？「番」是以前台灣人對非我族類的通稱，馬雅各把漳泉廈門話用羅馬拼音譯出，帶來台灣傳教，稱「白話字」，當時文盲太多，白話字用於閱讀聖經、印刷報紙，但台南人就稱它「番仔字」，「番」當然貶抑，但也是俗稱。 ●台南的吃 台南人好吃，書中有小插曲，台灣道台吳大廷宴請李讓禮，菜單是－ 第一道：四色冷盤，含烏魚子、煙腸熟肉 第二道：扁魚白菜加魚翅 第三道：五柳枝 第四道：焢茶 第五道：清燙魷魚 第六道：紅蟳米糕 甜湯：杏仁豆腐 酒品：紅露酒。 這些都是日治時期的酒家菜，雖然都是福州菜系，但料理隨著文明而演化，150年前清領時代的台灣府廚子能否做得出來，不知道。台南的煙腸熟肉，就是台北的「黑白切」，以前的確是宴客菜，但現在飛入尋常百姓家，路邊攤都可以吃到；此外扁魚白菜是扁魚白菜，魚翅則另為魚翅羹，價位差太大，二者不會混在一起，扁魚白菜是家常菜，只有扁魚與白菜，但魚翅羹配菜更為多樣，工序也繁複，上得了檯面；五柳枝即現在的「松鼠魚」，通常是黃魚，用比目魚較少，比目魚肉少，寒傖，黃魚才肥美；「焢茶」應做「焢蹄」，是焢滷蹄膀，台南人不會加茶葉，如處理茶葉蛋一般，所以稱「焢茶」恐不合適；「清燙魷魚」，台南人給它一個怪名字，就稱「活魷魚」。 胡亂弄斧，耀昌兄見笑了。 作者為政治大學傳播學院兼任教授 ●專欄文章，不代表i-Media愛傳媒立場

【愛傳媒特約記者吳思賢報導】《斯卡羅》已播出10集，只剩2集（照片取自臉書粉絲專頁）。9月11日播出後，引發不少爭議，主要是針對電視劇是否背離《傀儡花》原著。 文學兼戲劇名家莊華堂看完公視《斯卡羅》第9、10集後在臉書發文批評說，「老實說，我失望了--失落感越來越重......，我原來給這部戲打95分，我要扣它10分。好好一部小說設定好的主線情節，卻讓一個搞不清楚狀況（歷史、族群-官民與漢番關係...）的編劇，把一齣好戲，改編得幾乎面目全非。」 莊華堂表示，編劇刻意製造斯卡羅內部不同派社的爭權奪位，和強化閩人、客家和馬卡道土生三者之間的矛盾。結果是，戲因為不時發生的緊張對立，可能更好看，也讓李仙得、劉總兵、大、二股頭表現比較有戲感，特別是誇張了吳慷仁那個阿水角色的表現空間。但是卻犧牲了小說原著中精心佈局和比較合情理的情節推衍，以及經過上一代父母客番通婚的悲劇之後，原住民幾個角色的親情、包容與善良人性的溫暖。 莊華堂認為，電視劇這樣改編的結果是愚蠢的，得不償失！「特別是，編劇和導演始終沒有搞清楚，小說作者為什麼安排蝶妹、文杰這對姐弟的苦心。」姐姐是溫柔善良、聰慧又熱情的穿針引線角色，弟弟則是小說家特意安排他在卓杞篤收為養子，如何處心積慮的教導他、一次次的磨練他，讓文杰逐漸歷練為5年後發生的牡丹社事件中，協助下一任的大股頭，協調處理戰爭後續問題，最後終成為清日兩朝之際威震琅嶠的18番社的頭人。 政治大學傳播學院兼任教授鄭自隆也在臉書指出，《傀儡花》的英雄是卓杞篤，但在《斯卡羅》，卓杞篤的戲比李禮讓（李仙得）少，劇中一再凸顯李仙得是正派的美國老大哥，他要去瑯嶠喬事，是把「文明」帶到生番部落，不是戰爭，戲中他認為廈門華人僕役因為已經「文明」，所以能穿上西裝，這是洋人殖民者的驕傲，似乎是原書沒有的情節，不知道這樣的「政治正確」美化，是否只是偶然。 鄭自隆教授說，更離譜的是9月11日播出的第9集，強調卓杞篤主戰、好戰，以對照李仙得的秩序、和平，與原著不符，這是史實？還是導演的意識形態？ 鄭自隆教授認為，文學作品改編，當然可以加入導演主觀的判斷與好惡，但歷史劇就不能偏離史實，第10集清兵入山被原民伏擊造成死傷，及第一次原洋會談，總兵劉明燈不但參與，而且還主導，都與史實偏離，彰顯中國主權及於南境，讓他懷疑「又是意識形態作祟？」否則何苦如此扭曲。

【愛傳媒特約記者陳冠宇報導】在公視旗艦大戲《斯卡羅》中戲份超重的「李仙得」再度引起討論（照片取自《斯卡羅》臉書粉絲專頁），這次是被指控曾經建議日本可以滅絕台灣原住民。 撰寫《台灣島史記》的前立法委員蔡正元在臉書指出，在「羅發號事件」中，台灣原住民殺害美國船人員，後來又發生台灣原住民殺害琉球船人員事件，導致日本出兵台灣的牡丹社事件。 蔡正元說，當時李仙得曾經對日本政府建議：「原住民既然謀害了日本屬民，日本完全有理去佔領台灣原住民村落，若有可能，使其開化。若無法做到，則將其滅絕。」 目前一般認定日本出兵台灣背後確實有李仙得的推動，他根據過往在羅發號事件所得到的經驗，向日本政府建議可以主張「番地無主論」並建議其出兵討伐，日本政府接納其建議，是為1874年牡丹社事件。李仙得為日本規劃詳細的出兵、殖民計畫。 後來清朝政府向美國抗議，法裔美國人李仙得一度被美國水兵逮捕，後來轉而投向日本。 台灣有不少專家學者反對過度美化李仙得的形象，認為脫離歷史事實太遠。李仙得滅絕台灣原住民的主張，實際情況如何？是否受到了美國先前對境內原住民印地安人大屠殺的影響？有待更多考證。

【愛傳媒特約記者陳冠宇報導】公視旗艦大戲《斯卡羅》收視破紀錄，也引發許多討論（照片取自臉書粉絲專頁）。前幾集戲份超重，宛如主角的李仙得到底是怎麼樣的人？作家楊渡强烈批評他是「賣台第一人」，《台灣島史記》作者蔡正元則認為他是毫無立場的「殖民主義買辦」。 蔡正元28日在臉書進一步指出，《斯卡羅》影集中的主角李仙得是法國人，24歲時和17歲的美國少女結婚，移民美國成為美國人，李仙得為了擠身美國社會，積極參加南北戰爭，身體多處負傷，因有功勳以准將退伍。 李仙得原來以為這份功勳可以爭取外派阿根廷當美國外交官，沒想到被美國參議院否決，理由竟然是他「不是真正的美國人」。 蔡正元指出，李仙得失落之餘，更慘的是，他的美國妻子居然紅杏出牆，跟別的男人生下一個小孩。李仙得在美國待不下去，懷著破碎的心情，遠走他鄉到中國做生意，順便兼差擔任美國的廈門領事，參與中國出口勞工到美國的生意，還是靠中國吃飯。 李仙得因緣際會，在中國政府幫助下，替外商洋行處理羅妹號事件，賺了一大筆錢，同時收集很多台灣島的資料。李仙得把這些資料高價賣給日本，也被日本政府聘為高薪顧問，又娶了日本藝妓為妻，生下一個兒子，後來成為有名的歌劇演員。但在當時很排外的日本社會，兒女都不敢承認爸爸是美國人。 蔡正元說，後來擔任日本首相的大隈重信表明，李仙得很早就建議日本出兵，佔領台灣、韓國、滿洲。所以李仙得稱得上是「日本殖民主義的頭號買辦」。 李仙得在日本安排下，出任韓國王室的外交顧問，負責安排簽署許多日韓條約，但被中國駐韓大臣袁世凱反對，更引爆韓國的親日派和反日派的衝突，導致韓國的明成皇后遭到日本謀殺。李仙得在韓國的際遇也就每況愈下，最後死在韓國，也葬在韓國。 蔡正元總結指出，李仙得最後變成「既不是法國人，也不是美國人；既不是日本人，也不是韓國人。但靠著中國賺了不少錢。」

【愛傳媒特約記者吳思賢報導】公視旗艦大戲《斯卡羅》再度引起討論，這次是針對清朝時的屏東為什麼會有那麼多船運？ 臉書社團「台灣真實故事」日前分享《斯卡羅》相關新聞，熱心公共事務的范姜奕凱指出：「為什麼福州跟屏東的貨，是從屏東上岸，而不是進台南府城分裝轉送？」因為「用商人的角度來說，三個這麼窮的部落，開一個小港口，除非是走私貨，不然有太多不合理的地方了」。 無獨有偶，出版三大冊《台灣島史記》的前立法委員蔡正元也在臉書上表示，「那個年代，屏東海岸是個黑暗世界，外國商船觸礁或上岸取水，常遭搶劫甚至殺害。羅發號（羅妹號）只是其中之一，有強盜行為的人不限原住民，漢人也為數不少。」而且「台南的洋行曾出資，找菲律賓人攻擊屏東這些村落，還是無法阻止商船遇害。美國派軍艦「懲罰」原住民，也是損兵折將無功而返。」 一百多年前的屏東海岸，到底有多少貨船或是擱淺的商船？兩者之間有沒有關係？隨著電視劇播映，引起許多討論。 電視劇不是紀錄片，未必需要做到完全符合實際，不過還是有不少人指出真實的歷史另有情況，例如蔡正元就說「這部電視影集拍得不錯，但戲劇總有虛擬的人物、虛構的劇情、虛假的對白，一定會偏離史實」，「不可以認真的視為歷史紀錄片」。他認為劇中主角李仙得不是有些專家批評的「賣台第一人」，正確的說法應該是「殖民主義買辦」，毫無立場胡亂買賣，所以最後連美國政府都受不了，直接逮捕李仙得，李仙得干脆投靠日本。 蔡正元說，《斯卡羅》劇中把李仙得說的很正派，可以說是徹底的謊言，而且李仙得也不是正牌的美國領事，他是在廈門經商，花錢「捐官」混了一個「兼任領事」。尤其李仙得跑到屏東處理船難，不是什麼悲天憫人的官員角色，而是一筆跟台南洋行的生意。 至於「南岬盟約」，蔡正元引用了李仙得自己講的話：「那雖是沒有價值又非正式的文件，我仍認為，是讓船隻錨泊在台灣南部較為安全的方法。」這個方法讓卓杞篤可以收到豐厚的禮物，李仙得可以拿到豐厚的酬金，兩人相得益彰。事後外國商船遭搶的案例真的少了。但原因是「南岬盟約」生效，還是因為清政府的武力進入瑯嶠，就見仁見智了。 范姜奕凱也指出：「建築風格有點怪，閩南人的建築風格居然跟客家人一樣」，身為客家子弟的他認為，「客家應該是土牆，閩南風格應該是石牆」。 相關討論不斷，顯示《斯卡羅》的收視成績果然不錯（照片取自《斯卡羅》臉書粉絲專頁）。

【愛傳媒特約記者陳冠宇報導】由陳耀昌原著《傀儡花》改編、曹瑞原執導、黃世鳴編劇，公共電視現在正強推的旗艦大戲《斯卡羅》，最近引起各界對於卑南族與排灣族歷史的討論，意外引起日治時期「鹿霧事件」真相的關注。 歷史作家、台灣藝術大學廣播電視學系教授賴祥蔚在《聯合報》撰文指出，先前有研究發現，布農族人對霧鹿事件的記憶是日本官方設了陷阱，發動對布農族的屠殺；但是日方記載卻是日本人保護布農族免於被其他原住民族殺害。一個事件，雙方說法居然南轅北轍。 大正三年、西元1914年發生霧鹿事件，事後總督府為貫徹「理蕃政策」，決定重新打通清朝時期吳光亮總兵開通的八通關越嶺道路，在大正八年、西元1919年正式動工，全線於大正十年、西元1921年完工。 昭和七年、西元1932年發生「大關山事件」。總督府在當年運了幾尊大砲上山，目前還有一尊留在身上被稱為霧鹿古砲。 賴祥蔚指出，這批大砲的來頭是先前日俄戰爭時，俄羅斯帝國在西伯利亞最新生產的武器，結果戰敗，帝國崩解促成蘇聯興起，大砲等武器則被日本擄獲，來到臺灣幫助總督府貫徹理蕃政策。 《斯卡羅》的歷史真相引起很多討論（照片取自《斯卡羅》臉書粉絲專頁），台藝大教授賴祥蔚認為能引起各界對原住民歷史的關注，從這個角度來看是好事，至於霧鹿事件的真相又到底是什麼？有侍更多努力才能釐清。