搜尋標籤攝影展

拍攝表演藝術33年，常年穿梭在展演廳，橫跨藝文、影視領域的攝影家王志偉，將於11/2至11/9在窩著咖啡 Perch caf舉辦《Faces of the Era時代的臉》攝影展。王偉忠在《Cross貳拾伍。》攝影集書序中提到，2008年彩排《寶島一村》時，觀察到王志偉是個「懂得隱藏在人群中的攝影師，他總是默默的觀察、默默的紀錄，在不知不覺的情況下，捕捉許多幕前幕後瞬間即逝的精采畫面。」 王志偉表示，這個攝影展紀錄自己用超過30年時光，對於肖像攝影的學習思考及實務驗證的呈現。展覽總共有119件作品，名人有國寶級布袋戲藝師李天祿、作曲家李泰祥、舞蹈家羅曼菲、綜藝教父王偉忠、表演工作坊藝術總監賴聲川、屏風表演班藝術總監李國修、春河劇團團長暨藝術總監郎祖筠、如果兒童劇團團長趙自強，導演吳念真、嚴藝文，國內外知名演員林美秀、連俞涵、蒼井優等。 王志偉說：「裡面紀錄了許多名人高光時刻，也有他們的假面與奢華，隨性與固執，這些作品都是我們生命交集的切片。」 王志偉提及為何喜歡以人為主題，「小時不善於唸書，專科住校後，我的懂禮貌卻成為了少數流氓同學霸凌的對象，幸運在加入攝影社後找到同儕溫暖，並在學習攝影過程中將這些負能量藉由攝影，轉化成某種正向學習，躲在相機後面觀察人群並紀錄他們，相機成為了我最安全的護盾以及與世界溝通、傳達情感的方式。」 王志偉曾以作品《天作優伶》獲1994台北攝影節新人獎第一名，《毀滅》獲攝影創作獎藝術攝影組Leica特別獎，《假如畢卡索使用了哈蘇相機而不是畫筆，一個女人及她的男人》獲哈蘇相機1998國際攝影比賽台灣地區首獎，全球第四。

國家攝影文化中心當期展覽「多重鏡像中的自我身影」由國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系陳永賢教授策劃，以藝術家在影像中呈顯的「我」為主題，藉由攝影結合多樣媒材，在當今網路傳播與AI影像生成更為便捷的時代，透過鏡像反射於作品中呈現的第二張臉，進一步探索「自我」與外在社會的緊密聯繫，並從中探索身分與認同。 本展有臺灣早期寫真照相館的施強、林草等拍攝自身的肖像，以及1960年代張照堂現代前衛的攝影創作，乃至當代藝術創作者如石晉華、姚瑞中等對文化議題的探索。 藝術家李小鏡於〈自畫像〉中，以自我影像為基底，運用影像合成的手法，將自身的形貌由猿猴逐漸轉變為人類，再轉化為藝術家所想像的未來人類。四聯幅的作品不僅展現由一張照片反射的多重想像，更是藝術家透過自我影像出發，探索人類起源與物種演化等獨特議題的思考。 侯怡亭以攝影為基底結合手工刺繡的創作，以及黃博志利用掃描機替代相機，以數位手法進行創作，或是李亦凡運用「遊戲引擎」製作藝術家的分身，展現創作的多重可能，更成為本展不容錯過的看點。 藝術家何孟娟在〈旋轉木馬〉作品中，將自己裝扮成白雪公主、新娘、孕婦等不同形象，共同乘坐在旋轉木馬之上，透過童話與現實的衝突並置，思索女性身分追尋自我的疑惑。藝術家致穎將超市收銀機輸送帶當成跑步機，在賣場運動的荒謬舉動引人發笑，同時帶領觀者思考日常生活對我們的制約。 「多重鏡像中的自我身影」由自我身影出發，透過策展人陳永賢選件50名藝術家的百餘件精彩作品，藉由「凝視自我」、「反身顯影」兩個子題，展現藝術家如何藉由創作顯影自身，映照對社會脈絡的深刻反思。展覽及相關活動資訊請參考國家攝影文化中心官網https://ncpi.ntmofa.gov.tw。 「多重鏡像中的自我身影」凝視自我 展覽期間：2024年4月23日起至2024年8月18日 展覽地點：國家攝影文化中心臺北館301-303、305展覽室 「多重鏡像中的自我身影」反身顯影 展覽期間：2024年5月16日起至2024年9月22日 展覽地點：國家攝影文化中心臺北館201-203展覽室 展覽資訊：https://ncpiexhibition.ntmofa.gov.tw/tw/Exhibition/ListCur