搜尋標籤影展

【特約記者陳欣如報導】去年的6/16日26位大學生透過flyingv募資平台成功募集了12萬5千元，為陳念初老師辦了一場別開生面的畢業微笑影展，今年的微笑二展已經悄悄地啟動，陳老師成立了工作室，師生關係及新舊世代間，有了一個新的平 台，企劃微笑二展到微笑六展，五年微笑願已經啟動。2019年6/16日微笑二展將舉辦微笑紀錄展，由多位資深媒體人共同紀錄「手溫。簽名」的故事，訪問手簽藏書家、作家等，呈現早年手寫的溫度與筆觸感，另外，陳宇俊的數萬冊簽名藏書及簽名紀念物，二十年從未公開，也會在二展裡呈現部分簽名珍藏，而「一起來筆美」是一個簽名小文投稿競賽，目的在於找回手寫小文以及簽名的風潮，尋回拿筆寫字的初心，得獎者將在二展裡接受頒獎。即日起到5/20日止，一起來筆美，一起比溫度吧！一起來筆美官方網站：https://smile.smilingstudio.com.tw/signvote/微笑二展粉絲頁：https://www.facebook.com/youngnienchu/

「對於受難者，天堂總比幸福者更接近人間⋯⋯！」2019年嘉義國際藝術紀錄影展於15日晚間在嘉義市文化中心舉行。題目就叫「激進的天堂」，藝術總監黃明川一語道破夢境般天堂的幽微。　嘉義，是前輩台灣藝術家陳澄波的故鄉，素有畫都美譽，藝術榮光，廣被推崇。繼1993年「嘉義市國際音樂節」讓嘉義持續活躍於國際音樂舞台之上。2014年創辦了「第一屆嘉義市藝術紀錄片影展」，讓嘉義市與國際紀錄片界接軌，迄今已迎來第六屆，可說成果豐碩，不僅是國際橋樑的搭建，使民眾感受藝術生命力，也用藝術片向世界發聲，彌足珍貴。　今年共有32部紀錄片作品參展， 其中有2部影片世界首映、6部亞洲首映、6部台灣首映，以及11部影展首映，達到前所未有的高 度與廣度。　昨晚的開幕盛會，除了多位知名國際紀錄片導演，親臨現場，國際使節、藝文界名人，熱鬧非凡。開幕特別 放映藝術家彭谷瑞（Gregory Pryor）的《尤岡骨穴The Yilgarn Lacunae》，以及利絲佛萊的《藝術無界》。　第一部開幕片，是於澳洲尤岡郡（Yilgarn）拍攝，聆聽藝術家彭谷瑞的創作理念。他透過影片，逐步分析討論著他的大型裝置作品『Looking Glass』背後的過程。　摘錄台新基金會董事長鄭家鐘部分觀後心得，一起分享：澳洲藝術家彭谷瑞的《尤岡骨穴The Yilgarn Lacunae )，是由他在西澳的古老大陸荒原做田野調查、取景創作的歷程，由導演喬治.卡帕塔斯基（George Karpathakis）根據隨拍紀錄整理而成，原版只有7分鐘，還原剪接成33分鐘影片。　影片中藝術家彭谷瑞敘述了很多他的創作靈感，讓外界從此對自然有了新的視野。例如，水平視角跟垂直視角，對畫家很習慣在水平線上取景，但當他俯看地上，如馬賽克般的紅土與石塊，會有感動之情，很明顯用垂直，來讓空間改變，很不　一樣。其次，生命怎樣浴火重生並重新平衡，也是特色。他特別去大火燒過的林場作觀察，燒焦的樹木，如何重冒新芽，新生階段，一小叢一小叢的樹種破繭而出，然後慢慢擴大，展開再一次的嶄新平衡，而林間的多樣性，令人目不暇接。　又如，螞蟻巢高出10到15公分的入口，以防淹水，由螞蟻的視角看生機勃勃的該片土地，細微的新事物，對他是吸收大量資訊的泉源。行走於尤岡骨穴，藝術家對其間的一草一木，砂石水痕的讚嘆，開啟了觀者眼界。經歷這一番田野探索，他再次回到創作巨幅洞穴裝置，靈感與大量美術工作，如底圖，炭筆、油彩的使用與影像的放大，創思泉湧，不管具象與抽象表達，水道渠成　第二部開幕片，訴說人對文化邊界的感覺。捷克藝術家利絲佛萊（Lise Forell，1924）的生平紀錄片「藝術無界」，身為猶太人，她描述二戰前，遭受迫害，最後流亡定居巴西。來自跨國邊界的文化衝擊，當她到了巴西，看到嘉年華會的在切地歌舞，十分震驚。彷彿一個陰暗無望、抱怨恐懼的歐洲世界，跟陽光普照、無憂熱情的美洲，天壤之別。　利絲佛萊是位色彩極豐富、語彙大膽的油畫家，猛悍的女強人個性，用盡心思，讓破例娶猶太人妻，但正式成婚後，她就把第一任丈夫甩了，跟第二任丈夫生了6個小孩後，她又離婚，然後周旋於小鮮肉之間，換過很多年輕男友、作風我行我素，看透人生， 她以不遮掩的直言風格，打造生活，強烈又不失幽默。　紀錄片中，她用一個畫框，作為符號，框住自己，自述對自己的感受，也框住兒孫， 一一介紹他們的特色，把猶太人直白堅毅個性，反應得淋盡致。　這個肖像畫般的紀錄片，運鏡，音樂、生活片斷穿插，藝術家帶著畫框，無畏遊走在山林，最後把畫框置植於沙灘上，任著浪花潮水沖襲，直到畫框被沖倒，淹沒於汪洋大海之中。　人生苦短，究竟該帶著框框生活，還是該去除框框，或許就是藝術的力量，終於沖倒界線框架了。　片中用第一人稱自述，講自己的一生，充滿幽默個性。例如她說；「在捷克生活是為了工作、在巴西工作是為了生活，我要適應這種改變⋯。」哈哈，咬文嚼字，也直白赤裸。又如，她又說，「我樓上的畫，是自己看的，政治批判的畫，沒有市場；樓下的畫，是賣給美國人與歐洲人的，描寫生活、諷刺生活⋯。」也是經典。　有幅垂直三個生活的切割畫面，她形容「最上面，光屁股跳舞女郎，是上層的人，上夜店玩樂；中產階級，繪畫主題就是吃喝玩樂，看電視打牌聊是非，以殺時間來填塞無力感；而下層的人，難有溫飽，只好拼命做愛⋯」。利絲佛萊就是這麼大辣辣的真實藝術家，信手信手中，埋藏了她的生活與創作價值，令人笑中含淚，感動肺腑，　其實，藝術紀錄片的特色，就是是真實、深刻。透過國際紀錄片影展的分享，讓人對世界的浩瀚，及內宇宙的燦爛，有更多體悟，從而以全新的視角，回應外在世界與內在心靈。　策展人黃明川強調，2019年的主題，談論很多跨越邊界，以及邊界衝擊故事，正是回應了去年以來世界的邊界問題，例如，川普在美墨邊界築牆、印巴衝突，緬甸種族滅絕問題，激進的天堂的命題，其來有自。　16日在嘉義市文化局演講廳，有一系列的紀錄片播放，以及映後座談，集知性、感性、國際視野關懷於一爐，豐富多元、發人深省。　距離台北1個半高鐵車程的嘉義市，以紀錄片向國際招手與發聲，謝謝黃明川老師的孜矻投入，也謝謝回鍋嘉義市長的黃敏惠，識才惜才，留住嘉義子弟黃明川，為嘉義家鄕與國際接軌，串接出文化橋樑，年年散發藝術光熱！ 作者為典藏雜誌社社長　●更多文章見作者臉書，經授權刊載。　●專欄文章，不代表i-Media 愛傳媒立場。

群島國際藝術園區是於今年中成立於台中逢甲商圈，一個創新又有趣的藝文空間，它將把藝術與人文的元素注入傳統的夜市文化。自今年七月開始籌備的「第一屆雛島影展學生作品典藏計畫」，於10/27（六）舉辦入選者頒獎典禮及入選作品的放映，並已圓滿落幕。　群島藝術園區辦理影片典藏計畫的主要目的是希望透過「群島」讓這些優秀的學生作品被觀眾看到，並讓每部作品都能得到妥善的安排。而擔任此次評審主席的影視學界知名教授謝章富老師也表示，此次報名的學生作品無論在內容的敘事或形式的掌握度都相當優秀。　從來自全台各大專院校報名的50多部作品中，評選出的5部最佳影片，分別是：劇情片「少女蘇雲」、「最後的記憶」、「瑪利亞」；動畫片「月見冰」以及紀錄片「硬頸向前」等。每部入選作品皆獲頒8,000元獎勵金。　 影展活動場面溫馨，主辦方將五部入選作品的配樂重新編寫成組曲，並由小提琴現場演奏為頒獎典禮拉開序幕，整個活動為在台中的影視產業搭建了一個新的交流平台、也讓觀眾看見台灣新一代的創作能量，望後續的影展能邁向國際，替中部影視業再創佳績。　營運長郭永芳表示「群島」的概念是：「每個人都像座創作的島嶼，聚在一起就不孤單 ; 聚在一起就有無限的可能。」這是一個創造共同話題的空間，歡迎所有喜愛藝文活動的朋友一起來「群島」共襄盛舉。

【記者賴御文報導】神腦基金會將在9月20日推出「土地關懷影展」，邀請大家一同感受紀錄片對本土的關懷。　「土地關懷影展」的活動日期是9月20日（四）14:40-19:00（14:20開放入場），地點在誠品敦南店B2視聽室（台北市大安區敦化南路一段245號）。　這次影展片單包括：種土的故事（顏蘭權導演、莊益增導演）、何以為家（李剛齡導演、莊益增監製）、藤纏樹（詹皓中導演、張沛瑜導演，馬躍．比吼監製）、我在林森北的那段日子（連晨軿導演、洪淳修監製）、澎湖的法國麵包（陸孝文導演、游惠貞監製）。　因場地限制，有意前往者，需事先完成網路報名，網路報名名額共計80位，人數額滿後於活動當天開放現場報名，現場報名不保證有座位，若座位不足，以不妨礙他人視線為主，開放階梯空間觀影。　【報名連結】https://goo.gl/forms/01vCgY6RYpFz5FAI3　※詳細資訊請上「土地關懷影展」活動專頁 https://goo.gl/n6bvzo

【記者黃琮賀報導】AnimEDU臺灣國際兒童暨青少年影展主席汪純煌老師日前受邀至釜山國際兒童及青少年影展（簡稱BIKY）針對兒少影視教育推廣進行經驗分享，分享會中也有許多來自各國的專家代表，共同為兒少的影視教育經驗進行交流。圖／汪純煌提供 　極力在台灣推廣兒少影視教育的汪純煌是一名國小老師，然而他看到台灣教育體制對於兒童影視教育的缺口，汪純煌認為，影像在大眾的生活中佔有重要的地位，然而教育體制卻忽略了影像的影響力，沒有在學童階段打下穩固的基楚，有鑑於此，汪純煌憑藉著教職人員的熱忱，催生了AnimEDU臺灣國際兒童暨青少年影展平台，並致力於推廣兒少影視教育的理念。圖／汪純煌提供 　透過國際交流及兒少影展的舉辦，汪純煌將學童帶入光影的世界，更透過專案學習等實作課程，深化教育理念，讓藝術、文化的美感體驗成為學童的日常，激發他們創意，也引領他們走向未來。　汪純煌以教育的理念作為跳板，他要帶領台灣的學童跳向更遠的光影世界，也樂於疲於奔命，無私地向國際分享，他一路走來的寶貴經驗。