【記者黃琮賀報導】講究美學及攝影技術的電影拍攝領域在過往技術層面上門檻較高，但是在科技日新月異的進步下，拍電影的形式也有了許多不同選擇，跳脫以往的拍攝形式，記者整理了幾項突破性的電影拍攝手法，讓這個被譽為第八大藝術形式的說故事載體有了更加迷人的風貌。
你沒看錯，為了省錢用iphone拍電影
圖／截自The News Lens關鍵評論網
《夜晚還年輕》出自於導演Sean Baker之手，這部小成本的作品只用了三隻iphone 5s進行拍攝，劇情聚焦於社會邊緣人的故事，透過影像帶出變性者、同性戀、及外籍工作者的相關議題，導演於訪談提到，用iphone進行拍攝能讓他更貼近演員，捕捉他們真實、自然的一面，也不諱言，整部片的拍攝因為成本考量使用了iphone來進行，也盡可能以自然光源及手持穩定器進行拍攝，當有需要移動鏡頭拍攝時，導演手持iphone、騎著腳踏車進行跟拍，這樣的拍攝手法不但讓作品在2015年的金馬影展上話題十足外，也證明了，只要故事內容好，工具不會是問題。
圖／截自GQ《夜晚還年輕》用iPhone 5S拍電影內文
全球首部手繪油畫電影
圖／截自奇摩電影《梵谷：星夜之謎》劇照
《梵谷：星夜之謎》這部作品耗費了6年的時間，聚集超過100位藝術家一同努力製作而成，作品用了超過6萬5千幅手繪油畫帶領觀眾探索畫家梵谷的一生，這部作品成為了首部由手繪油畫進行製作的電影，畫家兼電影製作Dorota Kobiela提到這項浩大計劃的執行是來自於自己私人的原因，在她低潮時梵谷生前寫給弟弟的書信及畫作影響了她，這部電影中也融入了梵谷自己的畫作交織其中，《梵谷：星夜之謎》除了向觀眾訴說偉大畫家的創作人生外，也用了最為適切的藝術拍攝手法向梵谷致敬。
自己的演員自己做，手做玩偶變明星
圖／截自開眼電影網
《犬之島》是Wes Anderson所製作的第二部停格動畫電影，電影耗費4年，超過1000隻手做玩偶及拍照連續動作，經由繁複形式所建構的動人故事，電影聚焦在討論人類社會中、政治、犯罪、貪腐及媒體掌控等議題。透過《犬之島》這部作品，導演向日本名導黑澤明致敬，片中不但將場景設置在日本，更在影像中展現了獨特的浮世繪美學及強烈的日本文化特色象徵符號，此片在國際影展中大放異彩外，更一舉拿下了柏林影展最佳導演的大獎，它同時也是今年金馬奇幻影展開幕片。
電影藝術融匯了視覺聽覺等多項藝術領域的精華，透過科技的不斷推展，展現出各種充滿創意的創作形式，但是影像拍攝最終都要回歸於好的故事基礎，有想法的你或許可以參照這些導演的另類拍攝手法，大膽拍出自己獨特的故事。
資料參考：
https://www.thenewslens.com/article/31935
https://www.gq.com.tw/gadget/3c/content-24780.html
https://www.youtube.com/watch?v=8oLXfcLpSbc