【愛傳媒簡秀枝專欄】孩子，最想去那裡！？日本藝術家髙橋匡太 （TAKAHASHI Kyota，1970-），以《通往雲的故鄉》作探討，中日小朋友，不約而同地提及南極。
高橋匡太是第二屆「馬祖國際藝術島」邀請參展的日本兩位藝術家之一，他以《通往雲的故鄉》為題參加該盛會。無獨有偶，2023年文博會在台北舉行，髙橋匡太在「漫遊劇場」中，FOCA 呈現螢光亮彩的雲朶圈，在夜幕低垂的喧嘩活動中，熠熠發光，尤其越夜越美麗。
高橋匡太首次參加馬祖與台灣的展覽，21日台北文博會開幕，他專程從馬祖飛到台北，由於當天賴清德副總統，要提前到馬祖參觀第二屆「馬祖國際藝術島」，主辦單位知會髙橋匡太留在馬祖迎貴客，但高橋匡太認為，身為藝術家，作品開幕比會見政治人物更重要，展現了十足的藝術家性格，成為近日藝術圈話題，讓大家對他刮目相看。
早在今年7月，高橋匡太第一次到馬祖，就喜歡上冷戰後開放的馬祖諸島嶼，尤其為創作《通往雲的故鄉》，與東莒小朋友，以工作坊互動，讓他收藏更多。
高橋匡太在日本男木島也進行工作坊，他發現，馬祖東莒島與日本男木島，兩座小島非常相似，島上的小學，在校生都不滿10位，十足的迷你小學校，但小朋友，對自已居住的地方，充滿熱情，想像力也豐富，而找到自由雲朶終極故鄉竟然都在南極，讓他忍不住發笑，也開心分享。
《通往雲的故鄉》作品，在南竿馬祖民俗文物館展出，光彩奪目，吸睛不已。
高橋匡太出生於日本京都，1995年京都市立藝術大學研究所畢業，他喜歡以場所（空間）的公共性為主題，利用光線、影像等實踐手段，對場域進行多項嘗試。
在長時間的創作生涯中，高橋匡太喜歡採用建築物打燈的方式，把環境的形態，以及記憶融入，創造出立體的光影空間。
同時，高橋匡太也積極參加各種藝術計劃，例如《夢想種子》、《光之果實 》和 《光之花圃》⋯等，那些作品，都是和民眾一同創作，讓沒有框架阻礙的素人想像力，共築美麗風景，呈現最純真燦爛的人性初心。
20世紀德國思想家瓦爾特·班雅明（Walter Benjamin，1892-1940）在《窺探童書》中，說了一句話：「實際上，我仍然不知道雲的故鄉在那裡，有時我也會想知道......」，高橋匡太創作《通往雲朵的故鄉》標題的背後故事。
高橋匡太寫在展覽前，寫下了關於他對雲的感受。當他還是個孩子時，已經過世的母親，經常帶著他一起仰望天空。對幼小的他來說，雲，是各種「自由」的象徵，也是他渴望遠行的目標。他好羨慕雲。特別是在疫情期間，特別苦悶焦慮，當他仰望天空時，經常渴望自己成為雲朶，沒病沒痛，自由自在。
雲的自由，不僅是移動的自由，還有形態改變的自由。高橋匡太解釋，從物理上講，雲只不過是大氣中漂浮的水滴，最終它們以雨或雪的形式落下，然後變成河流、海洋，再變化成雲朵，一種生生不息的循環象徵。它也是擺脫重力的自由，他在日本的美術學院學習雕塑，傳統雕塑使用的媒材是石頭、鐵或是土，它們都如同要與地心引力格鬥般的重，雕塑創作的沉重感，倍讓他渴望更輕材料，一種可以變化，並且不會受到重力的影響，後來他發現，其中之一，就是「光」，而「雲」與「光」成為同等重要的主題，讓他一頭栽進去，以光與雲創作。
高橋匡太也提及，馬祖列島天候多變，據說島可以看雲的變化，就知道許多事，為了南竿馬祖民俗文物館的盛大規模展覧，高橋匡太又在馬祖小住，看海看雲，而《通往雲朵的故鄉》作品的靈感，正是來自於該處，而鋪成南竿島的花崗岩，更是馬祖人生活中不可或缺的，高橋匡太透過該作品，把不可移動的大地，與象徵可以自由移動的雲，作成對比，回應他的觀察與心情。
高橋匡太親自在南竿馬祖民俗文物館解釋作品，引領大家領會他的自由雲彩，遨翔千萬里的氛圍。3套作品，第一套在入口處迎賓，高橋匡太強調，他選擇馬祖花崗岩參與創作，讓作品與在地更多連動。第二套是兩架電視牆，轉播高橋匡太在日本與馬祖和小朋友互動、創作的畫面，不同的兩個國家，但孩子們同事擁有天真無邪與自由自在特質，更提醒他回歸童心的珍貴性。
高橋匡太說，對於島國子民，有許多地域、資源的侷限，雲朶，是穿越限制、奔馳浩瀚無垠的象徵，是第一層呼應「馬祖國際藝術島」的緣起所在。
其次，雲朶處在特別設計的燈光空間中，有如時間變化，雲朵狀的雲氣球，透過燈光，反映豐富多彩的容顏，美侖美奐；每個氣球上，銜掛著一張寫著「目的地」紙條，有如國際漫遊的車票，出現無邊無盡的想像空間。
而雲上會有一張車票，那是在工作坊活動時，大家在車票上寫下目的地，彷彿為雲找方向，總共約有100位居民，參與該次的工作坊，孩子們讓想像奔馳，想像雲朵的故鄉，思考雲朶的去處，並且寫下目的地，天真爛漫，無奇不有。
馬祖人生活在四面環海島嶼的馬祖人，所熟悉的雲朵，正是探討無限天際、自由移動可能性 所在，他期待透過該創作，提醒馬祖人，雲遊四海，意隨境轉，心想事成。
有小朋友帶他去看燈塔，因為小朋友說，他喜歡燈塔，因為他爸爸在燈塔工作。童言童語的互動中，讓他珍惜不已，他與馬祖小朋友語言、世代不同，但透過藝術創作，他們可以在童言童語及比手畫腳之間，彼此交換內心世界的想望，令他感動得手舞足蹈。
至於台北文博中的《Sky Float Parade》作品，高橋匡太是要讓參與者，穿戴上會發光的雲形圈圈，參與者們在現場，組成一個遊行隊伍，仿佛雲朵在天空中流動一般。該隊伍整齊地行走，創造出一幅仿佛雲在天空流動的景象。首先，每個參與者，所穿戴的雲形圈圈，隨著遊行音樂，會發出五顏六色的燈光，同時，參與者自身，也變成了被注視的個體存在，輕鬆自然的方式，從觀賞者轉變成被觀賞的角色，正是該創作者與遊行者雙雙樂趣所在。
作者為典藏雜誌社社長
照片來源：作者提供。
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