最近有兩部跟鬼有關的電影上映，延續剛過的民俗月氛圍，在暑假即將結束前，合力掀起一波票房。一部是經典恐怖名片續集的西片，一部是由新生代年輕導演執導的國片。
毫不猶豫地，我選擇了國片。不是因為我對續集的西片沒興趣，相反的，其實我對“牠”充滿期待，畢竟第一集留下太深刻的印象，只是從好萊塢電影發展續集的軌跡推想，劇情應該在想像之內。基於我在短時間內只有看一部鬼片的膽量，因此我挑了從預告片似乎嗅得出有新意的國片：第九分局。
坦白說，這幾年台灣出品的幾部鬼題材的電影，都有一定水準。當然，如果硬要跟擅長搞鬼的泰國電影相比，至少在切入角度上，台鬼片的創造性實不如泰鬼片。
從第九分局開始放映的第一分鐘起，我就做好了一路被嚇的心理準備。
有！我的確有被嚇到很多次，鬼片應有的要驚嚇觀眾的基本責任，本片該做的，都做得很徹底。但很快的，我就感受到本片編導的意圖，並非把觀眾嚇到魂飛魄散那麼簡單......
片中有一句關鍵對白：“人鬼殊途”（這樣應該不算劇透吧！），透露出編導在處理鬼議題時，用了功，更用了心。
鬼的處理，可以單純的放鬼嚇人。這是最方便且合理的手法。本片沒有用這個套路，不在“好人vs惡鬼”的傳統框架徘徊。製作團隊按下了人鬼關係的重新設定鍵，在“人鬼殊途...”之後加上了新的詮釋。讓原本準備被一路嚇到底的我，竟然好幾次鼻酸，好幾次感動。
在“驚嚇-感動-驚嚇-感動”的情緒反覆中，我有了觀賞鬼片的嶄新體驗。原來，鬼就是人之後，人本是鬼之前。重新設定的人鬼關係，產出如此新類型的鬼片，是好萊塢與泰式幽默搞笑鬼片之外，台灣製作團隊走出的新路數，值得持續開發。
電影看到三分之一，我就明白了，編導無意靠炫技跟西洋鬼片拼場。事實上，這部電影從編劇的老練，導演的洗練，到剪輯的熟練，非常成熟--處理鬼議題的心態成熟！不再跟過往的鬼片一樣，滿腦子想著如何靠化妝、運鏡、特效、音效的炫技，激起觀眾對鬼最原始的恐懼。
你知道那種前一秒被驚嚇到想尿尿，後一秒被感動到想掉淚的特殊感覺嗎？
第九分局，不會是近年最恐怖的鬼片，但它無疑會是最能讓觀眾情緒迅速轉換，結合恐怖感受與人性感動的作品。
談到人性感動，很不容易處理得好，一不注意，就會流於煽情，甚至濫情。本片面對人性感動的處理，真實，不沉重。揉合恐怖感受的辛辣，以及人性感動的溫馨，完全不違和。如同西瓜切盤的南部吃法，沾上醬油入口，出乎意料之外的驚喜。
出身台灣的導演，其實本就擅於描寫人性，而且是藉由不起眼的生活細節表達人性，輕淺卻動人。以前的新浪潮時代的導演，替台灣電影開闢新局，這十年來，李安是代表人物。他的幾部名作，幾乎都揉入了深刻的人性，如“LIFE OF PI”的奇幻+人性，如“BROKEBACK MOUNTAIN”的親情+人性，即便好萊塢主流對“浩克”太過描述主角心理狀態的負向評論，亦無損李安延續台灣影人強調人性路線的聲譽，賦予國產電影明確的血統標記。
第九分局年僅27歲的導演，在他身上，我看到了接棒國產電影血統標記的可能。兩天前的週六下午，在坐滿觀眾的電影院中，第九分局讓我感動到眼眶濕潤的原因，除了劇情，或許還有看到年輕導演扛得起國片血統標記的悸動吧！
作者為資深品牌專家
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