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穿越？鹹蛋超人（日本動漫《超人力霸王》，大陸稱「奧特曼」）藏在漢代陶俑、三星堆青銅人像中？動漫角色與文物「撞臉」，吸引網友目光。 陸媒四川觀察報導，近日，四川南充市博物館展出的漢代陶俑因外形酷似日本動漫角色「鹹蛋超人」引發熱議。該陶俑名為「陶房干欄式含陶俑」，高60公分、寬50公分，出土於距今2000多年前的漢代墓葬，現陳列於博物館2樓的「嘉陵長歌」展廳。陶俑尖頭、大眼、手臂微翹的姿態被遊客發現與「鹹蛋超人」的經典造型高度相似，網友調侃「古人見過光」或「穿越者實錘」。 據博物館工作人員表示，該文物是近期上新展品，已有不少遊客回饋過這一趣味現象。這件陶俑屬於漢代干欄式建築模型的一部分，原本用於表現古代房屋結構及生活場景，其誇張的面部特徵和肢體動作符合漢代陶俑常見的藝術風格。 無獨有偶，鳳凰網也曾記載，三星堆出土了「鹹蛋超人」？三星堆考古人員在三星堆遺址的3號坑發現了一件青銅站立人像。尺寸不大，不超過20公分。它戴著尖頭冠、眼睛突起、面容誇張，整體造型接近電視上的「鹹蛋超人」形象。三星堆考古研究所所長冉宏林表天，目前有三星堆遺址出土了這種青銅造型藝術的人像。考古專家強調，這種造型屬於古蜀文明的獨特藝術表達，與外星文明或現代文化無直接關聯。

3月17日，一位15歲的國中生稱自己在四川省博物館發現了一面千年銅鏡出現斷代錯誤。3月18日，四川省博物館承認的確有錯誤，博物館當天就對文物介紹進行修改。 據上游新聞報導，一位國中生3月17日發布影片稱，自己在四川省博物館發現了一面千年銅鏡出現斷代錯誤，糾錯後得到了博物館的證實與肯定。3月18日，四川省博物館表示，情況屬實，觀眾指出的斷代錯誤的確存在，博物館當天就對文物介紹做了修改。 發布影片的15歲國中生徐偉哲來自成都石室中學。3月14日，他參觀四川省博物館二樓魏晉南北朝展覽時，無意發現昭明鏡的斷代錯誤。博物館的介紹說，隨墓葬出土的銅鏡斷代是南北朝。但據他瞭解，南北朝是動亂時代，銅質雜而不精，而展出的鏡子銅質精良、皮殼溫潤，是標準的西漢產物。 徐偉哲將自己的推斷第一時間向博物館服務台反映：「這是一件非常典型的西漢連弧紋昭明鏡。」意外的是，當天博物館陳展部工作人員就打來了電話，感謝他的糾錯。徐偉哲解釋說，把這件小事錄製成影片，一是為了給大家傳遞銅鏡相關知識；二是他認為博物館能聽見大眾的聲音並積極改正，很值得讚揚。 四川省博物館陳展部表示，他們當天收到消息後就向該藏品所屬的展覽策展人反映，還與博物館典藏部以及相關專家進行討論。經多方核查與認證，證實的確是一枚漢代銅鏡，並非南北朝文物。 四川省博物院相關專家介紹，一般而言，墓葬出土器物多與墓葬年代相當，但考古發掘中也經常會出現早期器物出現在晚期墓葬中的現象。

FOCASA馬戲團15周年大作《幾米男孩的100次勇敢》3/28即將於台南水交社文化園區首演，3/15於雲門劇場舉行90分鐘彩排。除了把幾米繪本搬上舞台、由林懷民擔任導演，吳念真更是特別獻聲錄製「觀眾演前須知」，FOCASA也出動近200名人員，彩排後幾米也揭露當年《幸運兒》這本書獻給林懷民的背後故事。 幾米被林懷民爆料，看彩排演出有落淚，幾米頗不好意思。被問及當年〈幸運兒〉為何要在書中寫獻給林懷民？他揭露自己一開始創作《微笑的魚》覺得很好玩、沒有包袱，但到了《地下鐵》開始發現超乎自己能力，《幸運兒》更是覺得痛苦焦慮，當時想到林懷民帶領雲門、歷經休團等意外仍堅持創作的精神，成了他心中的會發亮的人物之一。 「我想到自己畫一本這麼簡單的書，都要遭受這麼大的起伏，他要帶領一個舞團，歷經休團又重啟，每一步都是我們創作的典範，所以想把《幸運兒》獻給他。沒想到因緣際會，25年後是林老師把我作品變成表演畫面，非常榮幸，也謝謝我自己有繼續創作下來。」 幾米也爆料，他曾看過林懷民帶雲門舞團去巴黎演出，「當時他很兇一直罵人，我在旁邊都不敢出聲，這次跟FOCASA一起排練，居然變成了溫柔的爺爺、非常慈祥。其實我們兩個都領了老人卡的人，可以跟這群朋友一起合作，是件美好的事情。」 林懷民則說，跟FOCASA一起工作，最感動的是他們的勇敢，有任何構想丟出去他們就是做。「《幾米男孩的100次勇敢》就是我對他們的感覺，現在年輕人其實也有著勇敢這個面向，包括打棒球、打羽球等等，他們都有骨氣、很勇敢，社會應該多看到他們勇敢努力的形象。」 而之前記者會上，幾米曾開玩笑許願想看到轉盤子，當時排練時並沒有這一段，但林懷民把轉盤子的橋段增加到劇情後面，幾米說：「看到真的嚇一跳， 這麼簡單的動作都是功夫，後面搭配櫻花飄落非常美。」林懷民笑問幾米，還想看什麼，他都可以繼續加進去。 而劇情中也處處呈現年輕演員樸素勇敢的特質。幾米著名的繪本角色「玩具兵」踩蹻登場，高達7公尺，演員疊高，跟他比高矮，兩次失敗，三階人潰敗跌落，讓觀眾驚呼，重整旗鼓，第三回終於挺立前進，走近「玩具兵」，跟他頭碰頭，觀眾齊聲歡呼。 林懷民跨界編作馬戲，選用了特技表演罕用的音樂，讓演出充滿張力。全體團員伴隨維瓦第的《四季》，合拍合節的拋接黃色小球，終曲的剎那如雨小球升空，幻為幾米畫作的滿天星星。蕭斯塔科維契的華爾茲裡，獨輪車夢幻般的穿梭舞群。演員在電影《神鬼奇航》澎湃的主題曲裡飛翔空中。幾米男孩攀登椅塔的音樂竟是莫扎特的《第1號鋼琴四重奏》。謝幕時，隨著五月天《倔強》的歌聲，落花飛滿舞台，演員輪翻展技謝幕，把演出推到高潮，如雷掌聲響爆整個劇場。 FOCASA馬戲團曾在26個國家，100多個城市演出，獲得熱烈好評，《幾米男孩的100次勇敢》是團隊15週年的大作，籌製耗時近半年，目前正緊鑼密鼓的在台南水交社大草地上搭建一座七層樓高的馬戲帳篷，3/28起至4/20推出27場公演。門票已在ibon售票系統全面熱售。售票連結：https://focasa.pse.is/trailernews

柯佳嬿再創紀錄，個人首本長篇小說《夢 游記》3/7預購首日便空降各大書店通路冠軍，博客來、誠品的簽名書更在2分鐘內瞬間賣完。柯佳嬿日前才與編輯一起到印刷廠，親自監督迎接新書誕生，讓她興奮得像個小孩，得知新書銷售亮眼，讓她更開心直呼很開心也有點緊張，「希望《夢 游記》正式發行以後，大家能享受這個故事，一起到奇幻地展開冒險。」 柯佳嬿表示原本就喜歡聽故事，一直是小說迷，「曾經在睡前打開小說，本來想當成睡前讀物，沒想到完全被故事吸引，越看越有精神。」還好隔天放假沒事，就一口氣把書看完。 她小說啟蒙是小時候讀漢聲少年拇指文庫的羅蘭系列小說，還有羅冰克蘭的《討厭艾麗絲》。「我在閱讀這些故事時有很多想像畫面，覺得書裡世界很迷人。小時候看這些書的澎湃心情，我到現在還記得。」更感性表示非常慶幸自己能在童年時期看了這些書，打開她的異想世界大門。這次新書銷售告捷，她將在4/19（六）舉辦新書《夢 游記》唯一一場的見面讀書會，詳情請洽詢重版文化官方社群。

國立故宮博物院與大都會博物館合作《從印象派到現代主義美國大都會博物館名作展》，自6/14至10/12將於故宮北部院區第二展覽館登場，是該館整修後正式啟用的首檔展覽。 此次展覽為大都會博物館首次來台展出重要典藏，精選38位藝術家的經典名作，涵蓋印象派領導人物雷諾瓦、後印象派大師梵谷與塞尚、色彩的遊戲家馬諦斯，以及考特、高更、秀拉、畢沙羅等知名畫家，觀眾可飽覽近一世紀的西方藝術發展。 《從印象派到現代主義美國大都會博物館名作展》由大都會博物館精心策展，特別遴選羅伯特雷曼（Robert Lehman）先生捐贈予大都會博物館的珍貴藏品。1969年雷曼先生辭世後，其基金會向大都會博物館捐贈涵蓋文藝復興至20世紀時期，橫跨700年，總計2,700件世界名作，而雷曼收藏為過去一個世紀間美國最為重要的私人藝術收藏之一。大都會博物館因此特別設立側廳為其展出，可見雷曼家族收藏之卓越價值。 本次展覽精選其中81件繪畫和素描，作品範圍從印象派、後印象派到早期現代主義，跨越 19 世紀中葉至20 世紀中葉，展覽透過「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」及「水岸風光」五大主題，探索法國繪畫與素描的生動面貌。 展覽同時包含多位知名女性藝術家的畫作，如：瑪麗‧卡薩特、貝絲‧莫莉索及蘇珊‧瓦拉東等，展現西方現代藝術發展過程中，女性藝術家逐漸嶄露頭角，以獨特視角與風格開拓藝術表現的新面向。 故宮與美國大都會博物館的友好交流可追溯至1961年，當時院藏精品遠赴大都會博物館展出，1996年更舉辦「中華瑰寶展」巡迴全美四大城市，吸引近百萬觀眾。早鳥優惠票於3/13至3/31限時發售，凡購買「早鳥雙人紀念套票」（售價770元），可獲得精美展覽紀念票卡組一組（內含紀念票卡2張）。更多購票與展覽資訊，請詳見時藝多媒體官方網站。

美國紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）自1870年成立以來，收藏橫跨五千年人類文明與藝術精華，每年吸引超過五百萬名來自世界各地的訪客。今年6月14日至10月12日，國立故宮博物院與大都會博物館合作，攜手時藝多媒體共同呈獻《從印象派到現代主義美國大都會博物館名作展》，將於故宮北部院區第二展覽館隆重登場，作為該館整修後正式啟用的首檔展覽。 此次展覽為大都會博物館首次來台展出重要典藏，精選38位藝術家的經典名作，涵蓋印象派領導人物雷諾瓦、後印象派大師梵谷與塞尚、色彩的遊戲家馬諦斯，以及考特、高更、秀拉、畢沙羅等知名畫家，帶領觀眾飽覽近一世紀的西方藝術發展。 從印象派到現代主義 美國大都會博物館81件珍貴之作一次飽覽 《從印象派到現代主義美國大都會博物館名作展》由大都會博物館精心策展，特別遴選羅伯特雷曼（Robert Lehman）先生捐贈予大都會博物館的珍貴藏品來台。1969年雷曼先生辭世後，其基金會向大都會博物館捐贈涵蓋文藝復興至20世紀時期，橫跨700年，總計2,700件世界名作，而雷曼收藏為過去一個世紀間美國最為重要的私人藝術收藏之一。 大都會博物館因此特別設立側廳為其展出，可見雷曼家族收藏之卓越價值。本次展覽精選其中81件繪畫和素描，作品範圍從印象派、後印象派到早期現代主義，跨越 19 世紀中葉至20 世紀中葉，讓觀眾近距離感受藝術大師筆下的非凡魅力。 展覽透過「身體姿態」、「肖像與人物」、「徜徉自然」、「從城市到鄉村」及「水岸風光」五大主題，探索法國繪畫與素描的生動面貌。作品依年代順序排列，呈現一世紀以來藝術家對這些主題的多元詮釋與演變，引領觀眾跨越不同風格與媒材展開對話。 展覽同時包含多位知名女性藝術家的畫作，如：瑪麗‧卡薩特、貝絲‧莫莉索及蘇珊‧瓦拉東等，展現西方現代藝術發展過程中，女性藝術家逐漸嶄露頭角，以獨特視角與風格開拓藝術表現的新面向。 適逢故宮100周年院慶 美國大都會博物館首度來台展出 故宮與美國大都會博物館的友好交流可追溯至1961年，當時院藏精品遠赴大都會博物館展出，1996年更舉辦「中華瑰寶展」巡迴全美四大城市，吸引近百萬觀眾。今年適逢故宮100週年院慶，為讓民眾在台灣即可欣賞國際級藝術作品，故宮攜手時藝多媒體特別引進大都會博物館珍藏，共同呈獻《從印象派到現代主義──美國大都會博物館名作展》，邀請民眾飽覽從印象派到早期現代主義的藝術精華。 這場近年規模最大、展品數量最豐富的國際級藝術大展，將於6月中旬在故宮盛大開展。3月13日至3月31日早鳥優惠票限時發售，凡購買「早鳥雙人紀念套票」（售價770元），可獲得精美展覽紀念票卡組一組（內含紀念票卡2張）。更多購票與展覽資訊，請詳見時藝多媒體官方網站。

「春鬥2025」邀請來自台灣、日本與歐洲的五組編舞家，6/21至6/22在淡水雲門劇場演出，雲門舞集藝術總監鄭宗龍說明：「這次『春鬥』編舞家將回歸純粹的身體，我們稱『裸』春鬥。它不是命題，也不是要不穿衣服，而是最坦率的身體創作。」 這次演出者包含原民編舞家巴魯・瑪迪霖（Baru Madiljin）、驫舞劇場藝術總監陳武康、小事製作總監楊乃璇、日本舞蹈科技雙棲創作者梅田宏明（Hiroaki Umeda）及台灣、匈牙利編舞雙人組合李貞葳與法庫亞．佐坦（Vakulya Zoltan），攜手雲門20位舞者，回歸舞蹈的本質， 日本編舞家梅田宏明作品以強烈數位元素，與獨特的「身體動力法」（Kinetic Force Method）聞名，為全球知名藝術節常客。今年「春鬥」，梅田宏明期待純粹的運用身體創作，「很多人忘記我先是舞蹈家才是數位藝術家，回到純身體創作是令我很興奮的。」 台灣與匈牙利的編舞組合李貞葳與法庫亞．佐坦，作品橫跨舞蹈，錄像，裝置藝術等領域。兩人背景迥異，出身台灣舞蹈訓練後轉歐洲發展的自由舞者與編舞家李貞葳，和來自擊劍背景轉當代舞蹈編創的匈牙利籍舞蹈家佐坦，擅長透過舞蹈探討與社會環境的關係。 曾與李貞葳合作過的鄭宗龍形容：「貞葳過去在以色列知名的巴希瓦舞團（Batsheva）擔任舞者，她的肢體蘊含多種表情，語彙極為細膩。她與佐坦的合作，總能帶入不同的觀察，希望為雲門舞者帶來新的身體敘事方式。」「春鬥2025」門票現正於 OPENTIX 熱賣中。

台灣影星侯佩岑首先轉發大陸外長王毅「中國台灣省」的說法，陸委會說要調查開罰；大陸影帝、全國政協委員靳東10日被問到此事時，先是表情嚴肅地反問「這有什麼問題嗎？」但被問到「胡歌訪台大受歡迎，他是否也想訪台」時，靳東表情柔和地表示，非常懷念台北、基隆、台中、台南和屏東，非常希望能再次重遊台灣。 大陸全國政協10日上午閉幕，靳東一到北京人民大會堂東廳，就被大批台灣媒體圍住堵訪，當被問到侯佩岑事件，他一臉不高興，老半天才吐出一句「文化怎麼能夠被裁罰呢？」然後就轉身離開。 全國政協閉幕後，靳東走出會場，再次被媒體堵訪，當再次被問到他對侯佩岑事件的看法時，他先是不回答，接著就反問記者「然後呢？這有什麼問題嗎？」記者追問兩次，他兩次都用同樣的話語回應，並打算轉身離開。 但當台灣記者提到，大陸影星胡歌去年訪問台灣，在台灣造成一陣旋風，而他是否願意再次訪問台灣？靳東停下腳步，臉色也轉趨柔和。 靳東表示，他於2005年、2006年兩次訪問台灣參加金馬獎頒獎典禮，第一次是入圍，第二次是以嘉賓身分受邀；當時從北京飛台北，要先經過香港中轉，現在三通後，從北京就可以直飛台北，比以前便捷多了。 然後，靳東就間接回應了他對侯佩岑事件的感想，他表示，不管兩岸之間有什麼問題，文化不能斷，也無法斷，即使彼此有些看法、作法不一樣，也應該多交流。 「兩岸都是中國人，這一點不能改，也改不了，」靳東表示，他特別希望能再次訪問台灣，非常懷念台北、基隆、台中、台南和屏東。 靳東還特別問了堵訪的記者，《哪吒2》是否已經在台灣上映，當陸媒回應「上了」，他特別高興，但當得知台灣方面尚未批准，甚至可能不批准《哪吒2》上映後，靳東表示失望。 但靳東仍強調，大陸影視作品過去很少能出海（到國際上映），現在《哪吒2》卻在國際影壇大放異彩，有此現象是件極好的事。 採訪完，靳東接受梅花新聞網記者拍照，並收下記者遞過去的名片，整個採訪過程中，他不斷提醒記者注意腳下，不要跌倒，或是妨礙別的政協委員離場，盡顯他不管戲內、戲外都是一名「真暖男」。

被譽為「劇場鍊金術大師」的德國藝術家郭貝爾，帶著他大型作品《每件發生了，還要發生的事》明（3/8）起兩天在北藝中心演出，這也是北藝中心大劇院首度打開50公尺深的全舞台，郭貝爾表示大不是問題，此作品曾在舊火車機廠首演，並在匈牙利運動場館、紐約歷史軍事演習場所演出，他笑說：「我不喜歡劇場。」不過他對北藝中心充滿可能性的空間很滿意，尤其2016年造訪台灣時仍在建蓋中，這次看到落成後的模樣相當驚豔。 《每件發生了，還要發生的事》運用新聞片段與歷史文本交織，每次演出找前一天的沒有評論的單純新聞片段，包括演員、樂手事前都不知道，讓他們根據看到的當下做即興演出。郭貝爾表示：「我不喜歡追求完美成果，也避免投射觀點給觀眾，因為我們一直被『意義』（meaning）包圍，從廣告、電影、電視、政治、學校、每件事情都投射出訊息希望我們照單全收，但在這個作品中我希望勾起觀眾好奇心，讓觀眾自己決定與打造意義，讓觀眾也是創作中的一環。」 郭貝爾認為藝術就該充滿多元選項，很難簡化成單純的訊息，並舉例美國作曲家約翰凱吉（John Cage）的名言：「如果你想要訊息，去郵局收信就好。」郭貝爾解析這部作品，除了現場的聲響、樂曲、光影、煙霧與文本，郭貝爾也鼓勵觀眾觀察演員表演肢體的律動，以及他們互相之間如何溝通，也是創作中非常重要的一環。郭貝爾表示：「我的初衷是希望解放大家的感知，並在欣賞過程中享受挖掘的樂趣。」 《每件發生了，還要發生的事》將於3/8、3/9在台北表演藝術中心大劇場進行亞洲首演，購票請上OPENTIX。

全球最暢銷女高音、曾獲葛萊美獎提名的美聲天后莎拉布萊曼（Sarah Brightman），睽違3年即將再度來台於7/19到7/20在台北流行音樂中心舉辦「2025星光閃耀演唱會」，重現經典熱門單曲。演唱會將採實名制，門票於3/11（二）13:00在寬宏售票系統（kham.com.tw）開賣！ 跨界古典與流行樂界的莎拉．布萊曼，以《歌劇魅影》女主角克莉絲汀驚艷全球，並於睽違音樂劇舞台30年後，去年回歸演出音樂劇，參與《日落大道》(Sunset Boulevard)的演出。莎拉．布萊曼詮釋劇中渴望重返大銀幕的過氣女明星諾瑪．戴斯蒙德(Norma Desmond)一角，該劇於澳洲與新加坡的演出順利落幕後，3月將繼續前往大陸巡演，而莎拉布萊曼也馬不停蹄於7月展開個人演唱會巡演。 「星光閃耀演唱會」演出採實名制購票，每位會員至多可購買4張票券，每張票券上方皆為訂票人本人之姓名。票券持有人須隨該筆訂單之訂票人（即票券上姓名者）一同進行身分驗證進場。 莎拉布萊曼2025星光閃耀演唱會 7/19(六) 14:30台北流行音樂中心 7/20(日) 14:30台北流行音樂中心 票價: $1880、$2880、$3680、$3880、$4880、$5680、$6680 主辦單位：寬宏藝術經紀股份有限公司 本節目採實名制入場，票券持有人須隨該筆訂單之訂票人(即票券上姓名者)一同進場，並請先行遵照相關作業程序完成購票、取票事宜。 訂票人本人須攜帶並出示「票券」及「本人身分證正本」，驗證確認無誤後方可入場，如資料不符將無法入場。 ※主辦單位保有活動變更之權利※