中國電影集團（@中影發行）11月26日宣布，由魏德聖執導的史詩電影《賽德克·巴萊》將以上下部形式重返中國大陸院線，上、下兩部將於12月12日、13日接力上映。相較2012年在陸上映的153分鐘剪輯版，此次總片長大幅增加123分鐘，恢復原版敘事規模。 官方同步公開定檔海報，以左右構圖呈現上、下兩部的故事軸線，並於海報上標示「紀念台灣光復80周年」、「血戰日寇，粉碎日本軍國主義陰謀」等字樣。 《賽德克·巴萊》改編自1930年的「霧社事件」，以賽德克族馬赫坡社頭目莫那·魯道為主軸，描述原住民族面對日本殖民統治下的壓迫，最終選擇以生命捍衛族群尊嚴。 根據大陸中影公司歷史簡介，日本殖民當局在霧社地區推行「理番政策」，長期以警察管束、掠奪山林礦產、強迫勞役等方式壓迫原住民族。1930年10月27日，日方於霧社公學校舉行「神社祭日」運動會時，莫那·魯道與多個部落發動攻擊，襲擊13個日本警察派出所，共造成日方死134人、傷26人。 起義後，日本當局出動軍警1400多人，並使用飛機、山炮與化學毒氣進行鎮壓。賽德克族在山林中堅守36天，最終因彈盡援絕而集體自決。莫那·魯道亦於山洞內飲彈殉族。 戰後，台灣方面拆除日方設立的殉難碑，改立抗日紀念碑；1973年莫那·魯道遺骸正式安葬於霧社事件紀念公園，並立有「碧血英風」「抗日英雄」等紀念標誌。 「我只是希望觀眾卸下面具，看見真正的歷史」導演魏德聖在2012年接受陸媒專訪時曾說，影片並無刻意渲染「親日」或「仇日」情緒，而是希望觀眾回到歷史現場，理解每個角色面臨的生存處境。 他指出：「我沒有刻意醜化日本人，也沒有美化他們。我想呈現的是，在那個年代，族人與日本人都面臨如何生存的問題。『文明』與『野蠻』不應只用單一價值觀去評斷。」魏德聖強調，電影基於史實，並在有限史料上推敲人物心理、性格與動機，同時以虛構角色串連情節，使整個事件更完整呈現在觀眾眼前。 《賽德克·巴萊》曾入圍第68屆威尼斯影展金獅獎，也曾角逐奧斯卡最佳外語片，至今在豆瓣維持8.8～8.9的高分。 歷史學界普遍認為，霧社起義對日本殖民統治造成心理層面的重大震撼，迫使其調整警政與「理番」策略，也促使部分日本知識份子反思殖民政策。事件後，台灣本島、海外台灣人與大陸抗日力量均曾發起聲援運動。 2011年在台上映時，以4.5億台幣票房成為當年國片票房冠軍，更推動台灣社會對原住民族歷史、語言與文化的重新關注；片中的族語台詞也讓「彩虹橋」「真正的賽德克人」成為文化關鍵詞。 多位學者指出，霧社事件不僅是「抗日行動」，也是族群在文化被迫同化後的身份掙扎；電影帶動更多族人返鄉參與文化復振、語言復育。
娛樂
睽違9年，迪士尼人氣動畫續作《動物方城市2》（Zootopia 2）26日正式在全台上映，引爆大批影迷搶看熱潮。從台北中山商圈祭出主題聖誕樹，到多家戲院推出限定套票、便利商店與服飾品牌推出聯名商品，全台掀起一波《動物方城市》旋風。電影在北美與多國同步上映，各大媒體一致給出正面評價，再度印證這部續作的高人氣。 《動物方城市2》烏蘭番茄（Rotten Tomatoes）新鮮度開局達 93%，MTC（Metacritic）則給出 75 分，被國際影評視為「值得等待的優秀續集」。 《動物方城市》於2016年上映，曾創下全球10億美元票房，並橫掃奧斯卡最佳動畫長片、金球獎最佳動畫等多項大獎。 其受歡迎原因包括角色擬人化卻具強烈個性、融合對偏見、歧視、多元社會的反思、娛樂性與寓意兼具、節奏輕快、動畫技術精細。這些元素讓《動物方城市》成為影迷跨世代都喜愛的迪士尼代表作。 為迎接《動物方城市2》上映，各品牌紛紛推出活動，台北捷運中山站打造成主題聖誕樹與打卡點、影城推出限定預購套票與精美特典（杯墊、海報、造型票卡）、7-ELEVEN 推出約 70 款聯名周邊（文具、家飾、生活用品等）、多家服飾品牌、家用品牌推出系列聯名商品，商圈業者表示，預估年底將迎來一波聖誕檔的大量人潮。 《動物方城市2》在中國大陸的上映熱度同樣引發全球注目，預售票房超過 3.09億人民幣，刷新動畫電影預售紀錄。貓眼預測票房25.64億人民幣，燈塔預測26.27億人民幣。
在大陸與日本關係持續緊張之際，香港藝人57歲鄭伊健原訂12月5日在東京舉行的「EKIN CHENG LIVE IN TOKYO 2025」演唱會，主辦單位近日突然宣布因「不可抗力因素」取消。消息曝光後，不少早已購票、訂好機票及酒店的港人粉絲紛紛上網留言表示失望。 有分析指出，此次取消雖未明言與政治有關，但在當前區域氛圍下，文化活動受到影響的敏感度明顯提高。鄭伊健的演出原本吸引大批日本及香港歌迷，主辦方也曾說，東京場「反應熱烈」。不過，可能因為大陸與日本的關係緊張，導致主辦單位突然發布公告說，因「不可抗力因素」決定取消並全額退款，提醒粉絲留意後續資訊。 部分網友留言感嘆：「機票與酒店都訂好了，只能含淚吞下損失」「非常期待的演出竟然無法成行」。相關討論也延燒到香港論壇與社群平台。 港媒報導，陸日關係自日本首相高市早苗近日在國會提及「若大陸對台動武，日本可能面臨生存危機，可啟動集體自衛權」後急轉直下。大陸外交部強烈批評該說法「踩踏紅線」，隨後陸續提出反制，包括對日發布旅遊警示、暫停部分農水產品合作談判、強化海上執法，並要求聯合國秘書長注意日本在台灣議題上的挑釁行為。 11月24日，香港政府特首李家超說，高市早苗的相關言論是「極其錯誤的」，此嚴重惡化大陸與日本人員交流氣氛，也令很多交流的成效存疑。 除鄭伊健取消日本演唱會之外，香港教育局也證實，已退出由日本官方主辦、原計畫於12月派出中學生赴日參與的「21世紀東亞青少年大交流計畫」，原因是考慮「現時形勢」，所以取消行程。香港媒體普遍認為，政府動向與北京對日本的最新立場一致，屬政治氣氛下的政策調整。 另有文化、娛樂相關業者指出，如今對於場地申請、交通安排、保險評估都會受雙邊關係影響，主辦方如果判斷風險過高，大多會取消活動。 鄭伊健屬於影歌雙棲的藝人，他早年因為古惑仔電影走紅兩岸，陳浩南的角色深植人心；也曾主演改編漫畫的電影《風雲》。如今，他的重心多放在樂壇上。
藝人黃子佼涉購買並持有兒少性影像案，一審遭依兒童及少年性剝削防制條例判處有期徒刑8月，經上訴後，台灣高等法院今（25）日改以違反個人資料保護法論罪，判刑1年6月，緩刑4年，並命其提供180小時義務勞務及完成3場法治教育課程。 黃子佼被指控自2014年2月起，在「創意私房」等網路論壇購買兒童及少年性影像。一審審理後，認定影像中涉及未成年者共35人，依兒少條例量處8月徒刑。其後，台北地檢署另查出12名未成年影像，並依被害人主張違反個資法部分移送高院併案審理。 二審審理期間，法院檢視影像來源、內容與下載時序，並比對修法前後的法律適用範圍。合議庭認為，影像雖涉及未成年者，但是否符合「性剝削」構成要件仍須嚴格審查。依本案查明事證，部分行為更貼近未經合法同意取得、保存未成年人的影像資料，因此改依個資法論罪。 法院綜合考量黃子佼已與多名被害人和解、表達悔意，且事件造成重大社會觀感及個人後果，因而宣告緩刑4年，並附帶公益勞務與教育措施。黃子佼須提供180小時公益勞務，並接受3場法治教育，由檢察官監督執行。 在二審前，黃子佼昨（24）日透過律師發表聲明說，他感謝所有被害人諒解，全數和解。他身為公眾人物，應以最高道德標準自我要求，因為愚蠢的好奇心誤觸法律的教訓，深切且沈重，讓他失去了妻子、女兒，及演藝事業。未來，他誓言會時刻警愓、持續要求，讓自己成為一個更好的人。 此案備受關注，創意私房告發人時代力量主席王婉諭昨也在臉書發文說，黃子佼發這文章只是為了拚爭取緩刑。和解、諒解只差一個字，但意義相去甚遠。或許他們選擇和解，只是因為不想要在漫長的司法程序當中，不斷地被二度傷害。這不代表，他們願意被黃子佼當成洗白的工具。
第62屆金馬獎今（22日）晚登場，大陸影星范冰冰以電影《地母》角逐最佳女主角，入圍消息曝光後，她是否親赴台北成為外界關注焦點。導演張吉安日前受訪透露：「她真的很想來台灣。」但在中、日因「台灣有事論」導致情勢緊張的背景下，范冰冰確定不會來台。 張吉安今再度證實，范冰冰「基本確定不會來台」，主要原因是目前人在外地拍片，但具體地點不便透露。不過他也表示，范冰冰已提前與他聯繫，「如果真的拿獎，她會在電話那頭 stand by，我可以直接在台上打給她。」 張吉安代為轉述范冰冰心情：「她非常遺憾，非常難得的入圍，真的很想親自見證。」他說，早上才與范冰冰通電話，「她說心跟金馬在一起，也覺得很不好意思。」 范冰冰對金馬的重要性，從她一路以來的期待可見端倪。張吉安透露，范冰冰曾說：「如果不是為了想拿金馬，我不會接這部戲。」東京影展未獲獎時，她也安慰導演：「沒關係，我們還有金馬」。 至於是否有預感？張吉安笑說，自己昨晚還夢到范冰冰拍電影，「不知道是不是個好兆頭。」雖然人無法到場，但他坦言最希望范冰冰能抱回影后獎座。 金馬獎頒獎典禮今晚舉行，范冰冰雖無緣亮相紅毯，但在電話另一端等待結果的她，依舊是本屆屆典禮最受矚目的焦點之一。
日本首相高市早苗近日涉台言論持續引發大陸憤怒，相關負面影響正快速向旅遊產業外溢。自中方發布赴日旅遊提醒後，大批中國大陸團客取消行程，日本觀光、航空及零售業者面臨明顯衝擊。 日本放送協會（NHK）19日報導顯示，各大旅行社接連接獲中國團體取消赴日行程的通知，日本部分以中國大陸市場為主要客源的酒店營收明顯下滑。尤其冬季為北海道旅遊旺季，多家飯店坦言今年冬天的住房率恐「難以填補缺口」。 一家深度依賴中國客群的國際旅行社指出，中方旅遊提醒發布後，今年剩餘時間的預訂量「已蒸發近 80%」。航空端也受到波及，不少飛往東京、大阪、北海道的航班出現大規模退票現象。 日本觀光廳最新數據顯示，2025 年前三季訪日外國旅客旅行消費總額達 6.92 兆日圓，其中中國大陸與香港旅客合計占比約 30%，是日本旅遊市場最具影響力的客群。此外，2024年大陸遊客在日消費仍穩居首位，主要集中於購物、住宿與交通。 野村綜合研究所經濟學家木內登英分析，高市早苗言論引發中方反制後，日本旅遊業將在未來一年損失約2.2兆日圓收入。 高市風波後，中國大陸旅客的跨國旅遊選擇快速轉向。《朝鮮日報》報導指出，11月15–16日期間，韓國首次取代日本，成為大陸旅客最熱門出境目的地。根據第三方平台監測，首爾位居陸客國際目的地搜索榜首，其後依序為：泰國、香港、馬來西亞、新加坡、越南、印尼。 韓國旅遊業界立即跟進，在明洞、中區等熱門商圈加強支付便利措施，並增加中文導覽與促銷方案，力圖承接從日本外溢的龐大客流。 泰國趁機大增航線、預期旺季更旺。《曼谷郵報》報導，第四季本為泰國旅遊旺季，加上大量取消日本行程的中國旅客改訂泰國，新一輪強勁反彈可期。泰國獅航（Thai Lion Air）早已於10月新增重慶—曼谷、天津—曼谷，兩條直飛航線，以吸引中國北方旅客。 新加坡旅行業者表示，當地最佳旅遊季為12月至次年6月，若大陸旅客將原本的日本行程轉往「新馬泰」路線，未來數月新加坡的旅遊人潮可望大幅增加。 分析人士指出，日本本次因政治因素導致中國遊客流失，凸顯全球旅遊市場對中國客群的高度依賴。疫情後的出境市場中，中國旅客仍是全球最大規模、消費力最強的旅遊族群。
台灣原創動畫再傳捷報！人氣作《勇者動畫系列2》首次登上威秀影城大銀幕，推出僅在戲院限定放映的「歡唱剪輯版」，主打「全季六集無中場一次看完」的影廳版體驗，帶領粉絲在大螢幕上重溫熱血劇情，共同高唱四首話題歌曲，締造國產動畫又一盛事。 《勇者動畫系列》由大貓工作室、公視、羊王創映共同打造，改編自漫畫家「黃色書刊」作品，以黑色幽默、諷喻風格與奇幻世界觀擄獲大批粉絲。《勇者動畫系列2》上線後口碑持續攀升，此次與威秀影城合作推出特別版本，讓原本僅能在串流平台觀賞的內容首次進軍戲院，帶來更震撼的影音效果。 本次放映的最大亮點，就是四首高人氣歌曲首度配上卡啦 OK 字幕，打造彷彿「影廳演唱會」的沉浸式觀影體驗。包括：張震嶽演唱的〈自由〉、劉冠廷獻聲的〈群像〉、張惠妹〈Bad Boy〉，以及 Crispy 脆樂團與恐龍的皮合唱的〈Take it slow〉，風格從熱血到療癒，一次聽好聽滿。 影城同步推出限定收藏特典，包含以加價購方式取得的「魔族四天王壓克力立牌」，成為粉絲間討論度最高的焦點之一。此外，劇組亦將於台北京站威秀舉辦映後座談與聲優見面 Q&A，讓觀眾近距離交流創作幕後故事。 《勇者動畫系列2》延續第一季的世界觀，描繪人類與魔族長期對立下的自由與信念之爭。隨著遠古魔神復甦、局勢翻轉，作品以反轉視角重新檢視「勇者」與「魔族」的角色定位，讓觀眾在熱血劇情之餘，也能看見深層的社會寓意。 此次全季一次播映在粉絲間掀起熱烈討論，更引發社群上「久坐上班族挑戰六集馬拉松」的趣味互動。隨著系列周邊商品在群眾集資平台累計突破千萬元，人氣再度獲得印證。《勇者動畫系列2》威秀限定「歡唱版」僅於12月13、14日兩日上映。
2025 GMA金曲國際音樂節持續深化國際合作，今年再度推動「國際音樂節交流計畫」，與日本指標性音樂盛會TIMM東京國際音樂市場展合作，邀請台灣新生代樂團「鳳小岳與壓克力柿子」赴日演出，展現台灣流行音樂的多元能量。 TIMM為日本重要的音樂產業平台，匯集國際音樂人、業界買家與製作人，涵蓋研討會、商務媒合與Showcase演出，是全球音樂市場的重要窗口。「鳳小岳與壓克力柿子」成軍未滿一年，便受邀登上此國際舞台，成員坦言既興奮又榮幸，形容整趟旅程「所有事都非常新鮮」。 面對日本觀眾與國際音樂產業人士，樂團特別調整曲目編排，以展現多元面向的音樂風格。儘管已在台灣參與多場音樂節，團員仍表示TIMM的氛圍完全不同：「這裡聚集世界各地的專業聽眾，大家對音樂的標準都很高，對我們來說既刺激又具挑戰性」。 談到後續規劃，樂團透露年底起將陸續推出新作，並持續投入創作與排練，「這股能量會延伸成我們明年的樣子，希望音樂能帶給大家快樂。」也感謝金曲「國際音樂節交流計畫」提供跨國曝光機會，讓更多海外觀眾認識台灣音樂。 GMA表示，將持續透過「國際音樂節交流計畫」與全球重要音樂節建立策略合作，拓展台灣音樂人海外演出版圖。緊接著，台灣樂團「傻子與白痴」將前往泰國Cat Expo演出，持續推動台灣音樂走向世界。更多資訊可至 FB【金曲 GMA】粉絲專頁查詢。
日本動畫電影日本動畫電影《鬼滅之刃：無限城篇》近期在中國大陸遭遇劇烈輿論風波。《鬼滅之刃：無限城篇》近期在中國大陸遭遇劇烈輿論風波。根據《糊咖娛評》與《星宿影視鴨》報導，該片自上映以來雖創下亮眼的開片票房，短短5天突破4億人民幣（約合17.5億元新台幣），全球票房更達 7.96 億美元，但隨著中日關係持續緊張，觀眾抵制情緒升溫，使得日票房從破億腰斬至僅剩約2,000萬人民幣，呈現「斷崖式下跌」。 根據央視近期消息，多部原定於11月上映的日本動畫作品，包括《工作細胞》《蠟筆小新：炽熱的春日部舞者們》均已確認暫緩上映。傳出《鬼滅之刃：無限城篇》恐提前在20日下架。大陸影城人士接受《上游新聞》與《三湘都市報》採訪時指出，片方「仍在觀望情緒走向」，顯示官方與企業在政治氛圍與市場需求之間仍在取得平衡。 觀眾抵制原因：政治氛圍＋文化敏感度升高 《糊咖娛評》與《星宿影視鴨》兩篇分析文章均提到：中日近期外交局勢趨於緊繃，引發網民「國家面前無小事」的情緒反彈。多篇網路留言要求日本影片「全面下架」、甚至「退出中國市場」，並在微博掀起標籤式刷屏。影視評論者指出：「文化產品在敏感時期往往首當其衝，被放大成外交指標」。 根據《糊咖娛評》報導，影版《鬼滅之刃：無限城篇》採用「買斷制」由中國片商以約人民幣 7,000 萬買下院線發行權，票房盈虧須 由本土企業自行吸收。也因此若電影被迫提前下架，虧損將直接落在大陸片商與院線端身上，引發社群討論：「抵制歸抵制，但別砸到自己人」。 有影城經理向《星宿影視鴨》表示：「如果真被強制撤片，損失不小，但也只能配合大環境」。 《鬼滅》為何大賣？動畫產業觀察：技術、敘事與 IP 優勢 儘管爭議升溫，兩篇影評仍指出該片在製作與敘事上是十分成功的。 《鬼滅》片中視覺突破，單是運鏡就超過 680 組。角色塑造成熟，如蝴蝶忍與童磨的「以命換勝」情節，猗窩座的悲劇背景等，都展現日式動漫擅長的情感張力。 同時，主角群並非無敵角色，使一般觀眾更易產生共鳴。這些優勢也是《鬼滅》能在全球熱賣的核心原因。 大陸國產動畫崛起 市場已不靠日本片撐 根據大陸國家電影局統計，2025年中國電影總票房已突破456億人民幣。其中 大陸國產片佔比達88%，創近年新高。《哪吒之魔童鬧海》《浪浪山小妖怪》等國產動畫均列年度票房前列。影評人表示：「若國產動畫能保持產量與品質穩定，日本動畫即使撤檔，也難以左右市場基本盤。」 《鬼滅之刃：無限城篇》仍未正式宣布下架，但輿論風向正快速變動。若官方最終確定撤片，院線端可能承受損失，但也顯示文化市場與國際關係高度綁定的現實。面對爭議，多位影評人呼籲觀眾保持理性，並同步期待國產內容的持續提升——畢竟，不論是台灣、大陸或其他華語市場，「文化實力」才是影視產業真正的底氣。
近年台灣演唱會市場蓬勃發展，韓流、華語、日系及跨國藝文活動頻繁舉辦。然而，隨著高價票券熱賣，消費糾紛也隨之攀升。消基會今天（17日）召開記者會表示，光是今年度就接獲多起「演唱會座位視線不良」的申訴案件，消費者共同的困惑是：「花了數千元購票入場，卻只能看到舞台後方鐵架、攝影機或LED牆背面，這樣合理嗎？」 根據消基會彙整資料，消費者投訴主辦單位包括理想國演藝股份有限公司、拓元股份有限公司與寬宏藝術經紀股份有限公司等。案件顯示，即便主辦單位事前公告「部分區域視線遮蔽」，但實際現場的遮蔽狀況往往超出預期，舞台設計、道具升降、燈光吊架、攝影機軌道等，均可能讓消費者在整場演出中無法清楚觀看表演。 例如有主辦方公告「開演十分鐘內可向工作人員反映並調整座位」，但當日現場滿場，工作人員回覆「無其他座位可調，僅能退票或原位觀賞」。消費者無奈表示：「退票等於錯過難得的演出，不退又看不到舞台全貌，只能吞下委屈。」 依據文化部公告的《藝文表演票券定型化契約應記載及不得記載事項》第2點規定，業者應於票券銷售資訊中載明票價、演出時間、演出地點、座次、節目名稱及「其他應告知消費者之事項」。然而，「視線遮蔽」是否屬於「應告知事項」之一，實務上並無明確定義，也無強制揭露方式。 消基會指出，若售票資訊揭露不完整，恐違反《消費者保護法》第4條、第5條規定。消費者購票時基於信賴，合理期待所購座位能有正常視野；若因資訊不足導致消費者權益受損，應由企業負起賠償之責。 觀察近年案例，歌手江蕙《無‧有》演唱會，主辦單位於部分場次出現主螢幕被舞台道具遮擋情形，經消費者反映後，業者主動重新安排場次並升等座位補償，展現正面處理態度。 另外像韓團2NE1《WELCOME BACK》台灣場與Trendy Taipei Boom等案例，主辦方則以「舞台設計依表演需求」為由拒絕退費，並表示「各項設置均經藝人方同意」，使消費者無法獲得救濟。 消基會指出，這顯示出目前缺乏一致的補償標準與認定依據。所謂「視線不良」究竟是舞台遮蔽幾成、主螢幕被擋多久才構成退票事由？現行法無從判定。消保官與調解單位在處理時也因缺乏客觀標準，常需仰賴主辦單位提供照片、影片佐證，導致調解過程曠日廢時。 消基會呼籲，文化部應立即檢討《藝文表演票券定型化契約》，增列「視線揭露與補償」條款；售票平台與主辦單位應自律建立「視線保障機制」，並落實資訊揭露與現場補償；消費者在購票時應注意票面公告、舞台設計圖及遮蔽警語，保留購票證明與現場紀錄，以利日後申訴。