【愛傳媒簡秀枝專欄】藝術，讓一家人找到分居時的力量，以及苦盡甘來後的團圓期待，更圓了子女共同打造事業王國的夢想。這是台中收藏家蕭仲景的人生故事，也是16歲中誠拍賣公司的緣起。
提起蕭仲景，在台灣藝術收藏界頗有名氣，他收藏西畫起步很早，與中國當代藝術紅人周春芽關係深厚，手中握有周春芽不少重要作品，價值連城。
而最富戲劇性的是，他收藏藝術品之後，昇華藝術能量，度過一家人分居的孤獨，強化團聚的信念，更架構出以藝術拍賣為藍圖的家族事業王國，讓人嘖嘖稱奇。
在一般人印象中，藝術拍賣行業，是資金密集、講究專業、充份人脈的集體企業，但蕭仲景在「優商而藝」，「優藝而拍」，甚至為子女打造出獨樹一格的藝術拍賣王國，改寫外界對藝術拍賣事業的傳統刻板印象。
2022年農曆春節，把團圓當作人生功課的蕭仲景，難得忙裡偷閒，在子女簇擁下，和典藏採訪團隊，暢談他的藝術善緣。其中，3名子女，歷經漫長海外求學，學成歸國後，有志一同，廝守在藝術拍賣事業體，中誠拍賣公司成為蕭家團圓夢中，虎虎生風的大劇場。
疫情中，撐過16年拍賣事業的榮枯，卓然有成，今年中，蕭仲景將為他手中珍藏的周春芽作品，舉辦「收藏展」，一來分享許多外界不曾看過的藝術家早期佳作，再者說明他參與藝術拍賣事業經營，是以收藏實力作後盾，絕非把拍賣公司當作轉手生意，個人信念與經營模式，都具意涵。
一、從建築跨入藝術收藏
中台灣的建築業，大台中最為亮眼，七期重劃區吸引了無數資金、建築菁英的投入，一棟棟媲美國際都會城市的特色建築，墊高了城市形象，也培養出一批批現代新富。
蕭仲景經營的建設公司，在台中一帶，推案無數，成果豐碩。因為從事房地產，對美有著特別的感悟與執著，不管是來自建築美學的專業延伸，抑或空間佈置的習慣與考量，蕭仲景與藝術接觸甚早，他從購買美圖佳構，妝點空間特色開始，買著買著，也就累積了不少購藏心得，加上自己勤於閱讀名家畫冊專著，與市場專家研究討論，很快成為中台灣的藝術收藏的重要成員。
藝術收藏，果然是不歸路，像仕女永遠少一件漂亮衣服一樣，有了第一份收藏品，就希望第二份，當看到第三份比第二份更好時，就會像飛蛾撲火，奮不顧身。
建築行業，回報率不差，手中稍有閒錢，讓蕭仲景在出手購藏藝術品時，多了膽量，因此越買越多。
究竟他大半生，收藏了那些藝術作品，今年67歲的蕭仲景，頗有成就感。他承認自己有過漫長的摸索期，也繳過實驗學費，因為收藏之初，耳根子軟，人家介紹什麼，就很容易跟著買進，但藝術真如宗教，有許多內在的感悟力，一旦開翹，就會觸類旁通，跟著進步神速。
當很清楚知道自己喜歡什麼，不喜歡什麼，那些作品，會產生有機影響，有那些作品，一進門就被束之高閣，蕭仲景咀嚼再三，從優劣對比的實戰經驗中，累積心得。
細數收藏來時路，蕭仲景有說不完的故事。當回頭檢視收藏庫房，顯得龐雜，跨度有點大，「初期買了太多不該買」的作品，他十分坦白，也成為日後時時警剔自我所在。
總體來說，周春芽的收藏，堪稱最完整，早期重要轉折期作品，他都掌握，中後期的精彩大作，他也勇於下注，不惜從各個管道，高價追購，完整的收藏，成為周春芽將來回顧展中，少不了的經典，人人稱羡。
進入收藏之初，蕭仲景曾經對法國藝術家畢費（Bernard BUFFET，1928-1999）的黑色憂鬱，很是動心，厚重黒線條下的悲慘世界，噩夢連連的苦命小丑、命運坎坷的社會底層，還有灰暗村莊的變色鄰里，每當他翻閲起畢費厚重畫冊時，都會畢費筆下的人物景況，引發他的側隱之心。基於悲天憫人，蕭仲景有多幅畢費早期作品。
若以市場行情變化來看，畢費不是容易賺錢的好標的，投資報酬率不是那麼明顯，但他讓蕭仲景為藝術收藏定了調：藝術需要感動，藝術家創作，貴在真誠。
西方藝術家當中，法國藝術家克勞德．維士巴修（Claude WEISBUCH，1927-2014）的旋風似作品，一直是蕭家餐廳的招牌妝點，流暢鮮豔，引人入勝。
維士巴修善於描繪人物、馬、音樂歌劇等，1960年代後，維士巴修逐漸發展出自己獨特的筆觸與風格，他用色漸少，但線條更趨於流暢。尤其，維士巴修經常取材自樂師的演奏現場，即席捕捉那種稍縱即逝的神韻；義大利假面舞劇中的駝背丑角、法國木偶劇中的滑稽人物等等，他都能以獨特的筆法，來表現肢體的律動，重複曝光，因而捕捉到多重影格動態，衍生出一種獨特韻味，是生活起居室不可少的靈動焦點。
法國藝術家阿曼 （Armand Pierre Fernandez， 1928-2005）喜歡把樂器與家具結合，成為典雅的藝術作品，兼顧精神性與實用性。透過台灣早期畫廊界的引進，很受當時收藏界歡迎，有陣子，在許多台灣收藏家客廳，幾乎家家戶戶都會擺上一套。
蕭仲景也不免俗，曾收藏過阿曼藝術餐桌，美美的，又很實用，但彷佛與藝術品的再販售或爭值絕了緣。
西班牙超現實主義藝術家薩爾瓦多・達利（Salvador Dali ，1904-1989 ）的雕塑作品《火焰女子》，十分吸睛，一身金屬色系，纎細身體與背後支架，形成唯美曲線，然而，達利的超現實感，始終給人真幻難辯的印象，蕭仲景也曾憧憬過達利的創意世界，小小試了一下身手，留下一件「向西方大師致敬」的證據。
西方藝術大師的零散收藏，曾給蕭仲景精神滿足感，好像也很國際化，但生長在台灣，對於本土藝術家，蕭仲景不忘飲水思源，他展現十足的支持力度。
例如，他曾經大量買入以太極系列聞名的朱銘雕塑，喜見他從工藝轉型，宏揚東方經典文化有成。
台灣前輩畫家楊三郎，也是台灣前輩藝術家當中，勤於外出寫生，紀錄了台灣早期的島嶼天光。蕭仲景在緬懷台灣美術菁英，楊三郎給了他滿滿的土地情誼。
一直擔任師大教職藝術家陳景容、台南重磅藝術家陳輝東，都是他收藏的基本款。已故才子邱亞才、司徒立；台灣當代藝術家楊識宏、郭維國、楊茂林、郭振昌、鄭在東、卓有瑞；中國前輩藝術家顏文樑，以及北京中國當代藝術家王懷慶，蕭仲景都有不等程度的介入，收藏數量不一，堪稱多元。
旅美多年的楊識宏早期創作，黒白分明，理想性十足，蕭仲景指著住家客廳的一幅楊識宏紐約時期的雙併作品，讚不絕口。
「藝術收藏最現實，也很殘酷，有些作品，一掛上牆，就成為牆的主角，永遠不會想去卸下！有些作品，兩三天就膩眼！」蕭仲景不光是買畫、掛畫，他真的把畫作，鞭辟入裡，滿滿感動，烙印在他與家人心裡。
三、守著藝術、守著夢想
蕭仲景對於自己走進藝術界，好像在冥冥中有股天意，結識中國當代藝術家周春芽，是蕭仲景收藏歲月的大轉念。藝術收藏，已經不再是單純買賣，而是讓他找到生命知音。
1990年代，蕭仲景透過小雅畫廊許女士，認識藝術家周春芽作品，當時許女士帶著周春芽一些作品，參加在台中舉行的藝術博覽會，已經有相當收藏經驗的蕭仲景，乍看周春芽作品，竟有觸電的感覺。當時他二話不說，幾乎買光該畫廊展出的周春芽全部作品。
之後，蕭仲景繼續遊走在台灣前輩藝術家、西方藝術家，以及中國年輕藝術家身上，但是買著買著，還是情不自禁地回到周春芽作品身上，彷彿有股致命吸引力。
因為，在不同時間地點，接觸到周春芽的作品，都能感受到藝術家的無招之招，看似草草戲筆，但每一筆都有原因，打造出一個嶄新突破，都讓蕭仲景欣喜不已，激賞有加，出手購藏的念頭，節節攀升。從周春芽早期充滿神秘力量的《裸女》與《石頭》，或到奔放自由的《綠狗》和充滿生命力的《紅人》，以及暗示情慾橫流的《桃花系列》，蕭仲景對於周春芽創作上的大膽風格，激賞入神。
「這樣的藝術家，背後還能保有低調與純真，更為難得！」蕭仲景一語道出與周春芽互動心得。近年，周春芽的作品在拍賣市場上，屢創新高，他把自己和家人，藏匿得更徹底，幾乎越來越遠離社交圈。
蕭仲景說，當每一回聽到周春芽締造新紀錄時，他的想法，不但不是賣出手上作品，落袋為安，反而是讓自己再勇往直前，以更高的價格，在拍賣市場或是透過私下管道，收購他更多、更好作品，癡迷至今，從不後悔。
愛在深處無怨尤，蕭仲景一股腦投入，只要是周春芽好作品，他來者不拒，舉凡《花卉》、《裸女》、《太湖山石》到《黒狗》、《綠狗》，與亞米.海因（Alice and Kicking)的30隻綠狗群，他通通收藏。當然艶麗奪目的《桃花系列》，他擁有許多版本，250號的巨幅桃花作品，人見人愛，許多去過他住家的朋友，佇立在250號的桃花巨作面前，愛不釋手，各個都想拍照留念，留下深刻印象。
數年前，周春芽本人到台灣訪問，知道他收藏的用心，也深受感動，因為不少早期作品，周春芽自己都沒有留存，沒想到隔著海峽，早期好作品，在台灣被完整收藏。
周春芽近年已是拍賣市場的紅不讓，許多作品，還會在拍藏現場上演熱烈競標，結果往往被電話端的無名氏標走，事後大家爭相猜測，
不確定畫落誰家，沒想到許多作品，被悄悄收進蕭仲景庫房，那個無名氏正是蕭家人。
周春芽把愛狗「黒根」當作他永遠的家人與知己，畫「黑根」幾十年，從黑狗到綠狗，還有靈活靈現的30隻熱銷的小綠狗系列，蕭仲景都不少。但更難得的是，他擁有原汁原味的平面小黒狗，那是周春芽對「黑根」的紀念遺作，情感的深沈，力透紙背。
4米2的巨型綠狗，巍峨聳立，多麼壯觀，蕭仲景不但收藏，而且成雙成對，站在大綠狗面前，人都顯得無比渺小，對於藝術意涵的浩瀚與張力的強大，油然而生的是謙虛之心。
如果把蕭仲景大大小小的「黑根系列」排開，將成了不折不扣的大狗園，令周春芽的狗迷們，羡慕不已。
究竟手上有多少周春芽作品，蕭仲景笑而不答，牆上的桃花系列大作品，朵朵桃花，熠熠生輝，讓整個家，因藝術而動人。
「我跟周春芽的友情，十分特別！」
話夾子一開，蕭仲景細數往事。
雖然我們相隔兩地，但是兩家人互動非常親密，周春芽女兒周褐褐結婚時，蕭仲景帶著全家飛奔到婚禮現場，獻上祝福。2017年蕭仲景兒子蕭偉廷結婚，周春芽不但為新人速寫作品，親手捧著創作的名畫，作為賀禮外，他還帶著妻子與幼子，專程飛台，在東方文華酒店的宴席上，親自登台，為新人福證，表達了兩家人的濃厚情誼。
周春芽送給蕭偉廷與可存捷的結婚禮物，是以他甚受歡迎的桃花系列為背景，在盛開累累的桃花園裡，喜氣洋洋，小倆口相依相偎，直視前方，希望無窮。周春芽速寫功力一流，草草數筆，他把新人的輪廓，勾勒迷人，整幅作品，從人物到桃花園都生動自然，美不勝收。
蕭家與周春芽的好情緣，盡在奔波的旅程，以及相贈的作品中，不言自明。這樣的友誼，遠遠超乎藝術家與收藏家的正常關係。
蕭仲景不只收藏周春芽作品，對於周春芽起落人生，給予最恰得其分的關懷，藝術家的感情世界，本來就複雜，蕭仲景永遠戴著微笑，安靜傾聽，給予信任眼神，溫暖、厚實，完全不需要言語。
有一年，周春芽在澳門舉辦《始終是開始》展覽，推出新系列的「紫岩作品」，各界對作品的評價，仁智互見，蕭仲景帶著全家人到開幕現場力挺。
蕭仲景說，他看到周春芽拋開我執與毀譽，站在人生高峰上，還勇於自我挑戰，不斷突破自己，那份用心，非常值得珍惜。
「周春芽走過一甲子人生，頻頻創新高價，名聲響亮，擁有許多財富，但他的創作，完全回到初心，純粹爽朗，一點都不做作。」蕭仲景娓娓道出。為什麼蕭仲景把周春芽捧得這麼高，情感藏得這麼深，原來是有理由的。
蕭仲景一家人，曾有很漫長的分居歲月，為了讓孩子受西方教育，蕭仲景讓太太陳美玲，陪伴孩子們在加拿大多倫多，長達10多年。獨自一人留在台灣打拼，周春芽的成批作品，一直擺放家中，任蕭仲景欣賞，那些藝術品，成為蕭仲景獨居歲月中的最大精神糧食。
其中，有幅作品《黑根》，是蕭仲景送小女兒蕭又華的禮物。1999年黑根病逝，周春芽女兒周褐褐，非常懷念黑根，周春芽愛女兒心切，把《黑根》收回，留給周褐褐身邊，後來周褐褐成了家，有了自己的小孩，注意力轉向，周春芽才小心藝翼翼，又讓《黑跟》作品，重新回到蕭家。
持做好我的工作，等待我跟孩子們團員的那一天！」一家人曾經走過對團圓的期待，相當堅強，他們一起守護《黒根》作品，像守護全家老小的的幸福與圓滿！
蕭仲景從藝術收藏中，昇華出對家庭的責任，親情的仰望，如今《黒根》懸掛在梯廳上下處。全家人回家了，團圓了，一家人繼續守著《黒根》，也繼續守護著蕭家軍追求與藝術同在的夢想。
四、周春芽的頭號粉絲
若問周春芽作品，有什麼獨到之處！？蕭仲景會以他洋洋灑灑的「蕭家幫」哲學，去作說服與推廣。蕭仲景分析，周春芽早期用黑線條，勾出默默陪伴守護主人的黑根狼狗、轉變到大膽直白、鮮豔奪目的綠狗，個性十足，深深吸引國內外收藏家。
因為周春芽把名叫「黑根」的大狼狗，當作家人，愛狗入心坎，當他失去「黒根」時，悵然若失。所以，周春芽以擬人化手法，重新賦予「黒根」生命，追憶他的悲喜憂樂，甚至愛慾情愁。綠色狗身，與其說是回歸自然，重溫綠野仙境，不如說，一直對生命無常的對抗，反其道而行。天下不曾有綠狗，所以周春芽要逆向思考，逆天行道，創造綠狗，成為天地間獨一無二。
狗如人，紅色的舌頭與紅色性器官，是慾望的象徵，周春芽不但採用擬人法，更套用新表現主義，強調出「黒根」強烈慾求，鮮艶奪目，彷彿帶著未被滿足的慾求，橫衝直撞，製造一種令人瞠目結舌的尷尬之感，或者在慾海中馳騁，尋求一種夢境中的渲洩。
紅配綠，狗臭屁，捉狹個性使然的周春芽偶爾不忘開開藝術界玩笑，沒想過，一戰成名，不管是原色「黒根」，還是綠色「黒根」，都擄獲現代人的心坎，不管把4米2巨型綠狗，矗立在辦公室，一顯威武雄壯英姿，抑或並置在小小收藏櫃，欣賞迷你綠犬，前仰後翻，自得其樂，彷彿都可以為忙碌的現代人，帶來療癒效果，果然，老老少少，人人以收藏綠狗為榮。
至於，周春芽的「桃花系列」，也是引人遐想。「桃花」在東方，象徵的是美好的事物，
以陶淵明的《桃花源記》影響最為久遠。桃花除寓意，除了「花開富貴」，還有「大展鴻圖」的寓意，一直深受亞洲收藏家喜歡。正如蕭仲景宅邸的大廳，就以周春芽的《桃花》，張顯那份繽紛五彩、雍容大氣。
然而，有過4次婚姻的周春芽，在感情路上，其實是跌跌撞撞，刻骨銘心的。
桃花，舞春風，曾是他對綺麗愛情的期待，他曾禮讚了春回大地，甜言蜜語、朶朶桃花的夢幻歲月。然而，周春芽也曾在愛情變調、雜亂桃花落英蕊海中，踽踽獨行。痴癲淫慾世界，更像道德式微的殘花敗柳，頹廢消沈，桃花朵朵，有如痴花浪魂，不忍卒讀。
不管是遠觀近賞、含苞待放的純情桃花，抑或你儂我儂、繁花似錦的爭艷桃花，還是慾海橫流、人盡可夫的變色桃花，都讓人怦然心跳。
周春芽情史豐富，他走過繁花錦簇的桃花盛徑，又目賭變調易色、滿園碎瓣的滄桑桃花園，這種心情，有如寒天飲冰水，冷暖自知。
蕭仲景願意以非常正向的祝福，再為周春芽遲到的愛情與婚姻喝采，遠嫁的女兒，已開花結果，膝下的一對小男孩，承載著周春芽，灑落一地桃花緣，伴隨男兒淚，他勇敢再起，永不放棄，彷彿是對婚姻與幸福的殷切期待。
至於周春芽早期作品裡的《石頭》、《裸女》與《瓶花》到《園林系列》，都深受藏家喜愛，也是蕭仲景收藏周春芽作品的大宗。他起步早，許多珍貴的早期藏品，外界很難窺探得到，羡煞不少收藏家。
周春芽出生重慶，四川美術學院畢業，地處西南的川美，成為「傷痕美術」與「鄉土美術」的發源地，也是中國當代藝術潮流引領的大本營，培養出了以羅中立、何多苓、程叢林、周春芽、張曉剛、葉永青、王川、龐茂堃⋯等一批具有獨立個性的當代藝術家，形成了大陸藝術界很特別的「川美現象」。
周春芽在川美之後，又於1988年取得德國卡塞爾綜合大學碩士學位，翌年便回到中國大陸發展。他的作品，結合了中國「文人畫」的傳統元素，和西方「新表現主義」藝術運動中的美學元素，而作品系列包括「山石」、「花」、「桃花」和著名的「綠狗」等。尤其早期的「山石」、「裸女」、「瓶花」，都帶著濃厚表現主義精神與特色。周春芽透過作品，著重表現內心的情感，他反而忽略對描寫對象形式的摹寫，因此更加表現出對現實扭曲和抽象化。
今年66歲的周春芽，對於世事人情，體悟甚深，創作對他來說，是回憶、是追思、是救贖，滿滿的內在情愫，藝術語彙越來越洗練通透。藝術本無國界，人心的感動，更是相近的，周春芽的作品，在中西方都受到重視，他相知滿天下，粉絲無所不在。
近年周春芽的行情，像脫僵野馬，年年跳升，早早晉升「億來億去」的高價族群，或成為中國當代藝術家中的市埸熱點，北京保利、嘉德集團，經常以周春芽作為主打，令人目不暇給，
收藏質與量俱佳的蕭仲景，完全立於不敗之地，他考慮在年中作一埸周春芽專展，許多作品，一買入就進蕭家宅邸或收藏庫房，外界從未見過，如果能公開分享，讓更多藝術愛好者，一探周春芽早期的創作心情與思緒。
疫情何時止歇，大家都在期待，周春芽本人是否可以再次來台，親自出席年中的展覧盛會，蕭仲景祈求上天開恩，讓疫情受到妥善控制，進出國門不再忍受漫長隔離檢疫措施，讓周春芽和台灣的「黑根迷」、或「桃花友」，在台北的個展中，歡喜相逢。
五、稅賦僵化阻斷台灣藝術路
比起兩岸三地，台灣藝術市場，發展得早。1970年代台灣已具畫廊發展的雛型，逐漸在社會韻釀藝術收藏氛圍，也培養出藝術收者。1980年代，台灣正式進入美術館時代，北中南依次成立公立美術館，在美術館的策展規劃與學術研究中，讓藝術收藏，更有底氣。事業經營有成的各行各業，悄悄把藝術收藏，納入人生目標。當時，以台灣前輩藝術家為主流的藝術交界，頗為熱絡。
畫廊如雨後春筍，相繼成立，台北國際藝術博物也跟著草創，兩家國際拍賣老店蘇富比與佳士得，也在台北落腳，把正規的國際拍賣操作模式，帶進台灣。已經火熱的台灣前輩藝術家像陳澄波、廖繼春、楊三郎、李石樵、李梅樹等，成為兩家拍賣公司的重頭戲，常玉、潘玉良、朱沅芷、趙無極等，也被夾帶入內，每年春秋兩拍，成為藝術界大事，越來越多經營有成的企業家，被帶領進入拍賣市場，逐漸成為市場中堅，交易熱度，年年爬升。
正當蘇富比與佳士得兩家國際拍賣公司，經營得越來越順手，但台灣稅務機關卻使出殺手鐧，以台灣稅賦規定，藝術品交易，必須合併個人所得稅，為了達到公平追稅原則，要求拍賣公司逐一提供交易名單，堅持台灣收藏家出售藝術品交易所得，必須留下交易紀錄，併入年度所得稅，毫無轉圜餘地。
這麼一來，藏家必須曝光自己的身份，並存留單據，於所得稅申報季節，與其他所得一起申報。蘇富比與佳士得兩家國際拍賣公司基於國際拍賣的隱私保護的慣例，力促台灣採分離課稅，允許拍賣公司統包代繳全部稅金，不要追討與叼擾個別納稅人。
該兩家公司強調，尊重藝術品交易的隱私權，是國際拍賣公司基本職責與道義，最後不惜放棄在台灣已經打下的基礎，2000年前後，蘇富比與佳士得雙雙退出台灣拍賣市場，移往香港，重新以香港為基地，打造亞洲藝術交易中心。
這也許是蘇富比與佳士得兩家國際拍賣公司亞洲佈局的一小步，卻造成台灣藝術市場的死亡交叉。千禧年左右，隨著國際拍賣公司外移，台灣藝術交易市場，出現明顯轉折，也就是說，台灣本地藝術家從2000年的高峯下跌，除了少數明星之外，普遍被邊緣化，甚至有行無市，逐漸退出拍賣主流市場。
因為國際拍賣公司從台灣出走後，立足香港後安排拍品，已經不再青睞台灣藝術家，對於台灣藝術家上拍比率，逐步下調，最後台灣藝術家淪為地方性交易，不但參與拍賣數量驟減，市場價格也節節敗退，22年的時間過去，許多藝術家的市況，甚至淪於有行無市。
反之，海外華人市場，以及中國當代市場，有如旱地拔蔥，銳不可檔。
台灣藝術交易生態，也因此逐漸朝向二元化發展，一方面，可以拍出高價藝術品，隨蘇富比與佳士得外移，被大規模帶出境外，例如，華人藝術家或大陸明星藝術家。同時，讓台灣境內滋生一股成立拍賣公司的熱潮，中小規模的拍賣公司，相繼湧現。
六、中小型拍賣崛起
除了1990年已下來藝術市場試水溫的傳家藝術拍賣公司之外，慶宜、標竿、甄藏、景薰樓、宇珍、金仕發、中誠、非池中等本地拍賣公司，希望接替蘇富比、佳士得等國際拍賣公司，留下來的西畫拍賣大餅。
所謂的西畫，除了1980年已經擁有熱絡市況的台灣本土藝術家作品之外，還包括持續加溫的海外華人，以及中國當代市場。看到這樣的趨勢發展，台灣藝術界，特別是畫廊業者，挺身邀集收藏家資源，希望分食，或引領台灣藝術市場。
2006年一群藝術產業中人，又醖釀籌組新的拍賣公司，當以敦煌畫廊洪平濤胞妹洪莉萍為主，號召了包括黃盟祥、蕭仲景等人士，成立中誠拍賣公司，期初的資本額2千萬元，蕭仲景只佔股1/10。
果然，藝術產業界人士大團結，出錢出力出專業的情況下，在2006、2007年，中誠拍賣公司一入市，即有亮眼表現，拍賣成績好得出乎眾人意料。
2007年秋拍時，畫家郭維國的「台灣島」，還以1600萬元的落槌價，創下台灣當代畫家紀錄，就名噪一時。怎奈，好景不常。2008年舖天蓋地的美國金融大海嘯，襲捲全球，藝術市場不能倖免於難，大家不知道風暴要持續多久，下探的底部有多深，面對不可確定的未來。
甫成立兩年的中誠拍賣公司，前兩年已有獲利，因此內部股東，開始有人想打退堂鼓，喊出先解散公司避風暴，持盈保泰的聲音，不絕於耳。
蕭仲景經營建築業多年，看盡建築景氣榮枯，從建築推案的經驗，看藝術市場的起伏，並不太悲觀，他想，企業經營，有利可圖就出現，一有危機，就休兵撤退，容易給人負評，經過掙扎與思考過後，他挺身收購股東丟出的股權，沒想到，最後全部股票都到他手裡。
頗有破釜沉舟的決心，蕭仲景一肩扛下中誠拍賣公司的全部經營。
作者為典藏雜誌社社長
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